🇵🇹 Maria João Pires

마리아 주앙 피레스는 1944년 7월 23일 리스본에서 주앙 바티스타 피레스의 유복자로 태어났다. 그녀는 가장 놀라운 종류의 신동이었다: 네 살에 첫 공개 연주를 했고, 일곱 살에 오포르투에서 모차르트 피아노 협주곡을 연주하며 무대에 섰다. 아홉 살에 포르투갈의 젊은 음악가를 위한 최고 영예를 받았다. 재능은 명백했고, 일찍부터 음악이 무엇을 위한 것인지에 대한 특정한 진지함도 마찬가지였다.

그녀는 1953년부터 1960년까지 리스본 음악원에서 캄포스 코엘료와 함께 공부했으며, 작곡가 프랑신 브누아와 작곡 및 이론을 배웠다. 이후 독일에서 계속 공부했는데, 먼저 뮌헨 음악 아카데미에서 로슬 슈미트와, 그 다음 하노버에서 카를 엥겔과 함께 — 중부 유럽 전통을 흡수하면서도 뚜렷이 자신만의 것을 지켰다.

국제적 명성은 1970년 브뤼셀에서 열린 베토벤 탄생 200주년 콩쿠르에서 우승하면서 찾아왔다. 그 시점부터 그녀의 경력은 세계의 위대한 오케스트라와 홀로 열렸다: 베를린 필하모닉, 보스턴 심포니, 로열 콘세르트헤바우, 런던 필하모닉, 파리 오케스트라, 빈 필하모닉. 그녀는 광범위하게 녹음했고, 결국 도이체 그라모폰과 함께 작업하며, 모차르트, 쇼팽, 슈베르트, 베토벤의 가장 존경받는 해석자 중 한 명으로 자리매김하는 음반 목록을 구축했다.

그녀의 연주는 명료함, 허영심의 부재, 그리고 거의 친밀한 신뢰감으로 찬사를 받았다 — 음악을 과시하는 것이 아니라 청중과 함께 듣고 있다는 느낌. 비평가들은 그녀를 특히 모차르트의 세계 최고 해석자 중 한 명으로 여기게 되었는데, 그곳에서 그녀의 투명함과 균형감이 이상적인 주제를 찾았다. 바이올리니스트 오귀스탱 뒤메와 첼리스트 지안 왕과의 실내악 협연은 그 자체로 찬사를 받았다.

피레스는 결코 연주자만이 아니었다. 그녀는 음악을 사회적이고 인간적인 힘으로, 그리고 그녀가 보기에 예술가를 상품으로 취급하는 산업이 초래한 피해에 대해 강한 신념을 가지고 있었다. 1999년 그녀는 포르투갈 중부의 자신의 농장에 예술 연구를 위한 벨가이스 센터를 설립했는데, 교육, 수련, 그리고 소외된 어린이들을 위한 프로젝트에 헌신했다 — 그녀는 이 작업이 포르투갈에서 적대적인 언론 보도를 받았고 2006년 브라질로 이주하기로 결정하는 데 기여했다고 말했다.

그녀는 연주뿐만 아니라 교육도 계속했으며, 2012년부터 2016년까지 벨기에의 퀸 엘리자베스 음악 채플에서 상주 거장으로 재직하며 전 세계의 젊은 피아니스트들을 지도했다. 그녀의 녹음은 계속해서 주요 상을 받았는데, 2015년 다니엘 하딩과 함께 한 베토벤의 세 번째와 네 번째 피아노 협주곡 연주로 그라모폰 어워드를 받았다.

2024년 그녀는 일본의 최고 국제 예술상인 프라이미움 임페리얼레를 받아 평생의 업적을 인정받았다. 다음 해, 여든한 살의 나이에 그녀는 공개 연주에서의 은퇴를 발표했으며, 60년 이상 이어진 콘서트 경력을 마감했다 — 리스본의 네 살 어린이에서 살아있는 가장 영예로운 음악가 중 한 명으로.

마리아 주앙 피레스가 남긴 것은 비범한 깊이의 음반 목록뿐만 아니라 자신의 조건으로 살아온 음악가의 삶의 모델이다: 그 자체를 위한 유명세의 거부, 숙련의 목적은 음악을 섬기고 그것을 통해 다른 사람들을 섬기는 것이라는 믿음. «음악은 더 나은 인간이 되는 방법입니다. 그것이 음악이 중요한 유일한 이유입니다» 라고 그녀는 말했다.