🇵🇹 Maria João Pires

मारिया जुआओ पिरेश का जन्म 23 जुलाई 1944 को लिस्बन में हुआ, जुआओ बैप्टिस्टा पिरेश की मरणोपरांत पुत्री। वे सर्वाधिक उल्लेखनीय प्रकार की बाल प्रतिभा थीं: उन्होंने चार वर्ष की आयु में अपना पहला सार्वजनिक प्रदर्शन दिया, और सात वर्ष की आयु में ओपोर्तो में मोत्सार्ट पियानो कॉन्चेर्टो बजाते हुए प्रकट हुईं। नौ वर्ष की आयु में उन्हें युवा संगीतकारों के लिए पुर्तगाल का सर्वोच्च सम्मान प्राप्त हुआ। प्रतिभा निर्विवाद थी, और प्रारंभ से ही यह भी स्पष्ट था कि संगीत का उद्देश्य क्या है, इसके प्रति एक विशेष गंभीरता।

उन्होंने 1953 से 1960 तक लिस्बन कंज़र्वेटरी में कैम्पोस कोएल्हो के साथ अध्ययन किया, संगीतकार फ़्रांसीन बेनोइत के साथ रचना और सिद्धांत का अध्ययन किया। फिर उन्होंने जर्मनी में शिक्षा जारी रखी, पहले म्यूनिख़ म्यूज़िक अकादमी में रोज़ल श्मिड के साथ और फिर हैनोवर में कार्ल एंगेल के साथ — मध्य यूरोपीय परंपरा को आत्मसात करते हुए भी कुछ विशिष्ट रूप से अपना बनाए रखा।

अंतर्राष्ट्रीय ख्याति 1970 में आई, जब उन्होंने ब्रसेल्स में बीथोवन द्विशताब्दी प्रतियोगिता जीती। उस बिंदु से उनका करियर विश्व के महान ऑर्केस्ट्राओं और सभागारों की ओर खुल गया: बर्लिन फ़िलहार्मोनिक, बोस्टन सिम्फ़नी, रॉयल कॉन्सर्टजेबाऊ, लंदन फ़िलहार्मोनिक, ऑर्केस्त्र दे पेरिस, वियना फ़िलहार्मोनिक। उन्होंने व्यापक रूप से रिकॉर्डिंग की, अंततः Deutsche Grammophon के लिए, एक डिस्कोग्राफ़ी का निर्माण किया जिसने उन्हें मोत्सार्ट, शोपां, शूबर्ट और बीथोवन के सबसे प्रशंसित व्याख्याताओं में स्थापित किया।

उनके वादन की प्रशंसा इसकी स्पष्टता, इसके अहंकार की अनुपस्थिति, और एक लगभग विश्वासपूर्ण आत्मीयता के लिए की गई — यह भावना कि वे संगीत का प्रदर्शन नहीं कर रहीं थीं बल्कि दर्शकों के साथ मिलकर इसे सुन रहीं थीं। समीक्षकों ने उन्हें विशेष रूप से मोत्सार्ट की विश्व की सर्वश्रेष्ठ व्याख्याताओं में से एक के रूप में मानना शुरू किया, जहाँ उनकी पारदर्शिता और संयम को अपना आदर्श विषय मिला। उनकी चैंबर साझेदारी, विशेष रूप से वायलिन वादक ऑगस्टिन ड्यूमे और सेलो वादक जियान वांग के साथ, अपने आप में प्रसिद्ध रही।

पिरेश केवल एक कलाकार नहीं थीं। उनके पास संगीत को एक सामाजिक और मानवीय शक्ति के रूप में, और एक ऐसे उद्योग द्वारा किए गए नुक़सान के बारे में दृढ़ विश्वास था, जो उनके दृष्टिकोण में, कलाकारों को उत्पादों के रूप में मानता था। 1999 में उन्होंने मध्य पुर्तगाल में अपने फ़ार्म पर बेल्गैस सेंटर फ़ॉर द स्टडी ऑफ़ द आर्ट्स की स्थापना की, जो शिक्षण, एकांतवास और वंचित बच्चों के लिए परियोजनाओं को समर्पित था — वे कहतीं थीं कि इस काम ने पुर्तगाल में शत्रुतापूर्ण प्रचार को आकर्षित किया और 2006 में ब्राज़ील जाने के उनके निर्णय में योगदान दिया।

उन्होंने प्रदर्शन के साथ-साथ शिक्षण भी जारी रखा, 2012 से 2016 तक बेल्जियम में क्वीन एलिज़ाबेथ म्यूज़िक चैपल में मास्टर इन रेज़िडेंस के रूप में सेवा करते हुए, दुनिया भर के युवा पियानोवादकों का मार्गदर्शन किया। उनकी रिकॉर्डिंग्स को प्रमुख सम्मान मिलते रहे, जिनमें 2015 का Gramophone Award भी शामिल है, जो डैनियल हार्डिंग के साथ बीथोवन की तीसरी और चौथी पियानो कॉन्चेर्टो की उनकी प्रस्तुति के लिए मिला।

2024 में उन्हें Praemium Imperiale प्राप्त हुआ, जापान का प्रमुख अंतर्राष्ट्रीय कला पुरस्कार, जो जीवन भर की उपलब्धि को मान्यता देता है। अगले वर्ष, इक्यासी वर्ष की आयु में, उन्होंने सार्वजनिक प्रदर्शन से सेवानिवृत्ति की घोषणा की, एक संगीत करियर का समापन किया जो छह दशकों से अधिक चला था — लिस्बन में एक चार वर्षीय से लेकर सर्वाधिक सम्मानित जीवित संगीतकारों में से एक तक।

मारिया जुआओ पिरेश जो छोड़ती हैं वह केवल असामान्य गहराई की एक डिस्कोग्राफ़ी नहीं है बल्कि अपनी शर्तों पर जिए गए संगीतकार के जीवन का एक आदर्श है: प्रसिद्धि का केवल अपने लिए इनकार, यह विश्वास कि निपुणता का उद्देश्य संगीत की सेवा करना है और, इसके माध्यम से, अन्य लोगों की। «संगीत एक बेहतर मनुष्य बनने का तरीक़ा है,» उन्होंने कहा है। «यही एकमात्र कारण है कि यह महत्वपूर्ण है।»