🇵🇹 Paula Rego

마리아 파울라 피게이로아 레고는 1935년 1월 26일 리스본에서 영국을 사랑하는 전기 엔지니어와 그의 아내 사이의 외동딸로 태어났다. 그녀의 아버지는 살라자르 정권을 증오했고, 포르투갈은 여성을 위한 나라가 아니라고 일찍이 그녀에게 말했다. 그녀는 안락한 가정과 두려운 정치적 분위기 사이에서 자라며, 하녀들의 민담을 듣고 성인과 죄인의 도상을 흡수했다. 열여섯 살에 부모는 그녀를 영국의 마무리 학교로 보냈고, 1952년 그녀는 런던의 Slade School of Fine Art에 입학했는데, 당시 이곳은 영국 구상 회화의 온실이었다.

Slade에서 그녀는 기혼자인 화가 빅터 윌링을 만났다. 그들의 길고 어려운 관계는 결국 1959년 결혼으로 이어졌고, 부부는 세 자녀를 키우며 20년 동안 포르투갈과 런던을 오갔다. 윌링의 격려와, 나중에는 다발성 경화증으로 인한 그의 느린 쇠퇴는 레고에게 깊은 영향을 주었다. 그녀는 그림이 자신이 잔인하고, 두려워하며, 동시에 자유로울 수 있는 장소였으며, 나머지 삶이 허락하지 않는 사적인 극장이었다고 말했다.

그녀의 초기 작품은 반추상적이고 콜라주적이었으며, 독재에 대한 분노로 충전되어 있었다. 돌파구는 1980년대에 찾아왔는데, 그녀가 인간의 형상과 서사로 단호하게 돌아왔을 때였다. 빨간 원숭이 회화나 소녀와 개 그림 같은 연작은 동물과 어린이를 이용해 성인의 권력 투쟁을 연출했다. 1990년 그녀는 런던 National Gallery의 첫 상주 예술가가 되었는데, 이곳은 그녀가 숭배하고 구도 아이디어를 위해 약탈한 거장들의 기관이었다.

레고는 작업실에서 포즈를 취한 모델을 가지고 영화감독처럼 장면을 구축하며 강박적으로 작업했다. 그녀가 선호한 매체는 알루미늄 위에 놓인 종이에 파스텔이 되었고, 이를 제도가의 정밀함과 싸움꾼의 힘으로 다루었다. 표면은 밀도가 높고, 색상은 산성이며, 몸은 무겁고 구체적이다. 비평가들은 그녀를 고야와 호가스에 비유했다. 그녀는 그들의 풍자에 대한 욕구와 아첨하기를 거부하는 태도를 공유했다.

그녀의 가장 중요한 작품 중 일부는 공공연히 정치적이었다. 불법적인 뒷골목 낙태를 받는 여성들을 묘사한 1998년 파스텔 연작은 포르투갈 국민투표가 그 절차를 합법화하는 데 실패한 것에 대한 응답으로 만들어졌다. 눈 돌리지 않고 자비로운 이 이미지들은 2007년 두 번째 국민투표가 통과되기 전에 여론을 바꾸는 데 도움을 준 것으로 널리 인정받았다. 그녀 세대의 화가 중 이런 직접적인 시민적 영향을 주장할 수 있는 사람은 거의 없다.

그녀는 또한 문학과 동화를 끊임없이 재작업하며, 동요, 《제인 에어》, 《피터 팬》, 그리고 어린 시절의 이야기들을 삽화로 그렸다. 그녀의 손에서 백설공주는 시무룩한 청소년이고 늑대의 할머니는 너무나 현실적이다. 민속 소재는 결코 장식적이지 않았다. 그것은 익숙한 것의 은폐 아래 복종, 성, 가족, 두려움에 대한 어려운 진실을 말하는 방법이었다.

영예는 늦게 왔지만 무겁게 쌓였다. 그녀는 대영제국 데임 커맨더가 되었고, Tate Britain과 해외에서 주요 회고전을 가졌으며, 2009년 포르투갈 정부는 카스카이스에 에두아르두 소투 드 모라가 설계한 그녀의 작품만을 위한 박물관인 카사 다스 이스토리아스 파울라 레고를 개관했다. 이것은 그녀를 자신만의 건물로 영예를 얻은 극소수의 생존 예술가 중 한 명으로 만들었다.

파울라 레고는 2022년 6월 8일 런던에서 87세의 나이로 사망했으며, 수년간 우울증과 신체적 허약함을 겪으며 작업했다. 그녀는 편안하게 영국적이지도, 안전하게 포르투갈적이지도, 모더니스트적이지도, 전통적이지도 않지만 명백히 그녀만의 것인, 모든 쉬운 범주를 거부하는 작품 세계를 남겼다. 그녀의 업적은 이야기하기라는, 회화에서 가장 오래된 충동이 여전히 가장 전복적일 수 있음을 증명한 것이었다.