🇵🇹 Paula Rego

Мария Паула Фигейроа Регу родилась в Лиссабоне 26 января 1935 года, единственным ребёнком англофила-инженера-электрика и его жены. Её отец ненавидел режим Салазара и рано сказал ей, что Португалия — не страна для женщин. Она выросла между комфортным домом и пугающим политическим климатом, слушая народные сказки служанок и впитывая иконографию святых и грешников. В шестнадцать лет родители отправили её в школу для благородных девиц в Англии, а в 1952 году она поступила в Slade School of Fine Art в Лондоне, тогдашний очаг британской фигуративной живописи.

В Slade она встретила художника Виктора Уиллинга, который был женат. Их долгие, сложные отношения в конечном итоге превратились в брак в 1959 году, и супруги два десятилетия жили то в Португалии, то в Лондоне, воспитывая троих детей. Поддержка Уиллинга, а позже его медленная смерть от рассеянного склероза глубоко повлияли на Регу. Она говорила, что живопись была местом, где она могла быть одновременно жестокой, испуганной и свободной, личным театром, который не позволяла ей остальная жизнь.

Её ранние работы были полуабстрактными и коллажными, заряженными гневом на диктатуру. Прорыв наступил в 1980-х годах, когда она решительно вернулась к человеческой фигуре и повествованию. Серии вроде картин с красной обезьяной и работ «Девочка и собака» использовали животных и детей для изображения взрослых борьб за власть. В 1990 году она стала первым художником-резидентом в National Gallery в Лондоне, учреждении, чьих старых мастеров она почитала и грабила в поисках композиционных идей.

Регу одержимо работала с позирующими моделями в своей мастерской, выстраивая сцены как кинорежиссёр. Её излюбленным материалом стала пастель на бумаге, наложенной на алюминий, которую она использовала с точностью чертёжника и силой бойца. Поверхности плотные, цвета едкие, тела весомые и конкретные. Критики сравнивали её с Гойей и Хогартом; она разделяла их аппетит к сатире и их отказ льстить.

Некоторые из её наиболее важных работ были открыто политическими. Её серия пастелей 1998 года, изображающих женщин, подвергающихся нелегальным подпольным абортам, была создана в ответ на провал португальского референдума по легализации этой процедуры. Изображения, беспощадные и сострадательные, широко признаны помогшими изменить общественное мнение перед вторым референдумом 2007 года, который прошёл успешно. Немногие художники её поколения могли претендовать на столь прямое гражданское воздействие.

Она также неустанно переосмысливала литературу и сказки, иллюстрируя детские стишки, «Джейн Эйр», «Питера Пэна» и истории своего детства. В её руках Белоснежка — угрюмая подросток, а бабушка волка — слишком реальна. Фольклорный материал никогда не был декоративным; это был способ рассказывать трудные истины о послушании, сексе, семье и страхе под прикрытием знакомого.

Почести пришли поздно, но обильно. Она была удостоена звания кавалера ордена Британской империи, получила крупные ретроспективы в Tate Britain и за рубежом, а в 2009 году португальское государство открыло Casa das Historias Paula Rego в Кашкайше, музей, спроектированный Эдуарду Соуту де Моурой и полностью посвящённый её творчеству. Это сделало её одной из очень немногих живых художников, удостоенных собственного здания.

Паула Регу умерла в Лондоне 8 июня 2022 года в возрасте восьмидесяти семи лет после многих лет работы через депрессию и физическую немощь. Она оставила после себя корпус работ, который отвергал любые простые категории, ни комфортно британский, ни безопасно португальский, ни модернистский, ни традиционный, но безошибочно её собственный. Её достижение состояло в том, чтобы доказать, что повествование, древнейший импульс в живописи, всё ещё может быть самым подрывным.