🇵🇹 Almeida Garrett

अल्मेडा गैरेट का जन्म ४ फ़रवरी १७९९ को पोर्तो में एक सम्पन्न परिवार में हुआ था। पुर्तगाल पर नेपोलियन के आक्रमणों ने उनके बचपन को बाधित किया; परिवार ने अज़ोरेस में कई वर्ष बिताए। वे बाद में कोइम्ब्रा विश्वविद्यालय में कानून की पढ़ाई करने गए, १८२० में स्नातक किये, और पहले से ही वहाँ एक नाटककार और उत्कट उदारवादी के रूप में जाने जाते थे, ऐसे समय में जब उदारवाद ख़तरनाक था।

इन वर्षों में पुर्तगाली राजनीति उदारवादी संवैधानिकता और निरंकुश प्रतिक्रिया के बीच हिंसक रूप से झूलती रही। गैरेट की उदारवादी प्रतिबद्धताओं ने उन्हें निर्वासन के लिए मजबूर किया, पहले १८२३ में और फिर बाद में, मुख्यतः इंग्लैंड और फ़्रांस में। निर्वासन कष्टदायक था लेकिन रचनात्मक भी। विशेषकर इंग्लैंड में उन्होंने यूरोपीय रोमांटिक आन्दोलन, राष्ट्रीय इतिहास, लोक परम्पराओं और व्यक्तिगत अनुभूति में नई रुचि को आत्मसात किया, और उन्होंने इसे पुर्तगाली साहित्य में लाने का संकल्प लिया।

उन्होंने सबसे पहले कवि के रूप में ऐसा किया। निर्वासन से उन्होंने दो लम्बी कथात्मक कविताएँ प्रकाशित कीं, कामोएस (१८२५) और दोना ब्रांका (१८२६), जिन्हें आमतौर पर पुर्तगाली में रोमांटिसिज़्म की औपचारिक शुरुआत माना जाता है। महत्वपूर्ण रूप से, उनकी कामोएस ने पीड़ित राष्ट्रीय कवि को एक रोमांटिक नायक बनाया, नए आन्दोलन को केवल विदेशी फ़ैशन की आयात के बजाय सीधे पुर्तगाल के अपने अतीत से जोड़ दिया।

गैरेट लोगों की अपनी आवाज़ की ओर भी मुड़े। उन्होंने रोमांसेइरो के खण्डों में पारम्परिक पुर्तगाली गाथागीतों और लोक कविता को एकत्र और पुनर्रचित किया, साहित्यिक राष्ट्रवाद का एक कार्य जिसने लोकप्रिय मौखिक परम्परा को एक गम्भीर सांस्कृतिक विरासत के रूप में देखा। यह उसी प्रेरणा का हिस्सा था जिसने पूरे यूरोप के रोमांटिकों को अपने राष्ट्रों के गीत और कथाएँ एकत्र करने के लिए प्रेरित किया।

जब उदारवादियों ने सत्ता हासिल की, गैरेट लौटे और सार्वजनिक जीवन में कूद पड़े। वे १८३७ में संसद में प्रवेश किये और अपने युग के महान वक्ताओं में से एक बन गए। सरकार ने उन्हें एक राष्ट्रीय रंगमंच डिज़ाइन करने को कहा, और उन्होंने पाया कि उन्हें लगभग सब कुछ एक साथ आविष्कार करना होगा: नाटकघर, अभिनेताओं को प्रशिक्षित करने के लिए एक राष्ट्रीय कंज़र्वेटरी, नाटकों को कमीशन करने के लिए एक संगठन, और नाटक स्वयं, क्योंकि पुर्तगाली मंच पीढ़ियों से मृतप्राय था।

एक नाटककार के रूप में उनका उत्तर पुर्तगाली इतिहास से निकाली गई ऐतिहासिक गद्य नाटकों की एक श्रृंखला थी। उनमें से सबसे महान फ्रे लुईस दे सूज़ा (१८४३) है, स्पेन के प्रति पुर्तगाली स्वतंत्रता के नुकसान की पृष्ठभूमि में निर्मित एक तनावपूर्ण घरेलू त्रासदी, जिसे व्यापक रूप से उन्नीसवीं सदी का सर्वश्रेष्ठ पुर्तगाली नाटक माना जाता है। इसके साथ, गैरेट ने केवल एक उत्कृष्ट कृति नहीं लिखी; उन्होंने साबित किया कि नया राष्ट्रीय रंगमंच एक उत्पन्न कर सकता है।

अपने करियर के उत्तरार्ध में उन्होंने विआजेन्स ना मिन्हा टेरा, ट्रैवल्स इन माय होमलैंड (१८४६) प्रकाशित किया, यात्रा वृत्तान्त, उपन्यास, निबन्ध और विषयान्तर का एक विचित्र, प्रतिभाशाली संकर। प्रत्यक्षतः लिस्बन से सैंटारेम की यात्रा का विवरण, यह पुर्तगाली समाज, इतिहास और लेखक के अपने विडम्बनापूर्ण मन पर स्वतंत्र रूप से विचरण करता है, और अब इसे आधुनिक पुर्तगाली गद्य की संस्थापक कृतियों में से एक माना जाता है।

गैरेट को विस्काउंट बनाया गया और वे ९ दिसम्बर १८५४ को लिस्बन में अपनी मृत्यु तक साहित्य को राजनीति के साथ जोड़ते रहे। उन्होंने पुर्तगाल को एक आधुनिक साहित्यिक संस्कृति देने का लक्ष्य रखा था: अपने स्वयं के इतिहास में जड़ित एक रोमांटिसिज़्म, एक सम्मानित राष्ट्रीय रंगमंच, एक नवीनीकृत गद्य। जब तक उनकी मृत्यु हुई, वे चीज़ें अस्तित्व में आ चुकी थीं, और एसा दे क्वेइरोस और एन्तेरो दे क्वेंताल की पीढ़ी उनकी रखी नींव पर निर्माण कर सकती थी।