🇮🇳 Arijit Singh

Nació en 1987 en Jiaganj, una pequeña ciudad del distrito de Murshidabad, Bengala Occidental, en un hogar de músicos. Su madre cantaba Rabindra Sangeet, su tío materno y su abuela se formaron en la música clásica indostánica, y su padre —quien dirigía un pequeño negocio— lo alentó a aprender tabla desde la infancia y a cantar diariamente. Tomó su primera lección de canto a los seis años. Ganó la competencia televisiva local de música de Bengala Fame Gurukul en 2005 —y terminó fuera de los tres primeros lugares.

Llegó a Mumbai a los dieciocho años con el dinero del premio. Pasó los siguientes años, según todos los testimonios, casi completamente incapaz de encontrar trabajo. Compuso y arregló para la casa de producción de Pritam Chakraborty, cantó voces de referencia que otros cantantes regrababan, enseñó música en línea a estudiantes estadounidenses de noche para pagar su alquiler en Mumbai, y vio cómo la industria del playback iba a Sonu Nigam y Shreya Ghoshal y Mohit Chauhan y reediciones de Mohammed Rafi. Ha dicho que estuvo a punto de regresar a Jiaganj más de una vez.

La oportunidad llegó en 2013. Aashiqui 2 de Mohit Suri necesitaba una voz masculina para la canción «Tum Hi Ho», compuesta y pregrabada por Mithoon. Suri no estaba convencido por las opciones establecidas. Pritam sugirió a Arijit. Grabó la canción en una sesión breve. La película se estrenó en abril de 2013 y la canción se convirtió, en cuestión de meses, en una de las canciones indias más escuchadas en YouTube hasta esa fecha. Arijit Singh, a mediados de sus veinte años, de repente sostenía el micrófono para toda la industria.

Lo que siguió fue sin precedentes. A lo largo de la siguiente década grabó para cientos de películas en los cines de lengua hindi, bengalí, tamil, télugu y otros idiomas indios. Las canciones emblemáticas de toda una década llevan su voz: «Channa Mereya» (Ae Dil Hai Mushkil, 2016), «Kesariya» (Brahmāstra, 2022), «Apna Bana Le» (Bhediya, 2022), «Phir Le Aya Dil» (Barfi!, 2012), «Muskurane» (Citylights, 2014), y docenas más. Ha ganado el premio Filmfare al Mejor Cantante de Playback Masculino múltiples veces, incluyendo una larga racha ininterrumpida.

Su voz es, según su propia descripción, técnicamente inusual. Se formó clásicamente pero canta con una garganta deliberadamente comprimida, un registro de cabeza medio agrietado, y una disposición a quebrar notas que la mayoría de los cantantes de playback en su tradición consideran poco profesional. Pritam, Vishal-Shekhar, Mithoon, Amit Trivedi —todos los principales compositores hindi de la década de 2010 han construido canciones emblemáticas alrededor del grano particular de su voz. Se le ha llamado, a menudo, el sonido del desamor indio milenial; también se ha llamado a sí mismo, más secamente, un cantante que casualmente llegó en la década correcta.

Vive, con deliberado silencio, en Jiaganj. Se ha negado a reubicar a su familia en Mumbai. Dirige la Let There Be Light Foundation para niños desfavorecidos en Murshidabad, y viaja a Mumbai solo cuando las grabaciones lo requieren. Ha sido fotografiado en aeropuertos en chanclas con más frecuencia que en atuendo de concierto. Se ha negado, año tras año, a cada intento de la prensa de celebridades india de dramatizar su persona; las entrevistas, cuando se conceden, a menudo duran menos de diez minutos.

Ha estado involucrado en un pequeño número de controversias públicas —un famoso momento en el escenario con Salman Khan a mediados de la década de 2010— pero las ha navegado sin el aparato de publicistas que la mayoría de las estrellas de Bollywood emplean. No posee importantes contratos de marca fuera de la industria musical. Da, según los estándares de sus ingresos, comparativamente pocos conciertos en lugares metropolitanos indios; los pocos que hace son eventos extraordinarios.

Es, en 2026, el cantante de playback de su generación como Mohammed Rafi lo fue de la suya y Kishore Kumar de la suya. El concursante de reality show que terminó fuera de los tres primeros en 2005 tiene, para 2026, la mayor huella de streaming de un solo artista en la historia de la música india. Todavía se despierta temprano, canta su riyaaz diario en la misma habitación de Jiaganj en la que cantaba de niño, y viaja a Mumbai cuando una película importante necesita su voz. El país que casi no lo notó en 2010 ahora no puede, para 2026, imaginar una banda sonora de película hindi sin él.