🇮🇱 Shlomo Mintz

슐로모 민츠는 1957년 10월 30일 모스크바에서 유대인 가정에 태어났으며, 그가 유아였을 때 가족은 이스라엘로 이주했다 — 이스라엘 음악계를 변화시킬 소련 유대인 음악가들의 물결의 일부였다. 그는 이스라엘에서 자랐고, 악기를 쥘 수 있게 되자마자 바이올린에 대한 그의 재능이 드러났다.

그의 초기 주요 스승은 일로나 페헤르였는데, 헝가리 태생의 교육자로 이스라엘 바이올린 학파의 창립자 중 한 명이 되었다. 민츠는 6세에 처음 무대에 올랐다 — 악기를 위해 너무나 타고난 재능을 지닌 아이였기에 그의 길은 예정된 것처럼 보였다.

11세에 그는 이스라엘 음악계의 정상에 올랐다: 이스라엘 필하모닉 오케스트라의 협연자가 된 것이다. 이 앙상블은 나치 유럽의 난민들로부터 브로니스와프 후베르만이 창단했으며 모든 위대한 이스라엘 현악 연주자들의 시험무대였다. 11세 어린이에게 IPO 협연 무대는 어린이 음악회가 아니었다; 그것은 전문가 엘리트로의 입문이었다.

얼마 후 바이올린 전설로 남을 에피소드가 일어났다. Itzhak Perlman이 병에 걸려 오케스트라와의 공연에서 물러나야 했다. Zubin Mehta — IPO의 사랑받는 음악 감독 — 는 젊은 민츠에게 일주일의 예고만으로 그를 대신해 파가니니의 바이올린 협주곡 제1번을 연주해 달라고 요청했다. 이 곡은 하모닉스, 중음주법, 성층권 수준의 패시지워크가 펼쳐지는 난관으로, 협연자들이 보통 수년간 숙성시키는 작품이다. 소년은 그것을 익히고, 무대에 나가 연주했다. 이 대타 출연 — 훗날 Gil Shaham을 출범시킨 방식을 연상시키는 — 은 이스라엘이 또 한 명의 십년에 한 번 나올 재능을 배출했음을 알렸다.

Isaac Stern — Zukerman을 미국으로 인도했던 바로 그 실력자 — 은 민츠의 발전에 적극적인 관심을 보였고, 십대였던 그는 Dorothy DeLay와 함께 뉴욕의 Juilliard School에서 공부를 계속했다. 이스라엘의 이전 영재들을 거쳐 간 시스템이 이제 그를 위해 작동했다.

16세에 민츠는 William Steinberg가 지휘하는 Pittsburgh Symphony Orchestra와 함께 Carnegie Hall 데뷔를 했다 — 미국 콘서트 경력의 전통적인 대관식이었다. 유럽 데뷔가 뒤따랐고, 20대 초반이 되었을 때 민츠는 세계 정상급 오케스트라 및 지휘자들과 함께 출연하는 확립된 국제적 협연자가 되었다.

그의 녹음 경력은 그의 명성의 초석이 되었다. 1980년대를 거치며 민츠는 일련의 녹음들을 제작했다 — 파가니니 카프리스들, 바흐 무반주 소나타와 파르티타들, 위대한 낭만주의 협주곡들 — 비평가들은 이를 역대 최고 수준으로 평가하며, 악기의 어려움을 폐지하는 것처럼 보일 정도로 완벽한 기술적 지배력을 찬양했다. 전문가 집단 내에서 민츠의 이름은 기준점이 되었다: 바이올리니스트들은 그의 음정과 활 조절에 대해 경외에 가까운 감정으로 이야기했다.

그를 Isaac Stern, Itzhak Perlman, Pinchas Zukerman과 짝지은 비발디 사계 영상 — 네 세대의 영재들이 한 무대를 공유하는 — 은 그의 위상을 시각적으로 포착했다: 프레임 속 가장 젊은 사람이, 세기의 거장들 사이에서 동등하게 연주하는 모습. 이것은 Stern이 계승을 알리는 방식이었고, 업계는 그것을 그렇게 이해했다.

명예가 축적되었다 — 이스라엘의 최고 문화 훈장들과 국제 녹음상들을 포함하여 — 그리고 민츠는 지휘와 음악 리더십으로 영역을 넓혀, 페스티벌을 감독하고 오케스트라의 음악 고문으로 봉사했으며, 여기에는 이스라엘 실내악계와의 긴 교류가 포함되었다.

그는 또한 다음 세대의 형성자가 되었다: 전 세계적으로 헌신적인 교사이자 마스터클래스 아티스트이며, 국제 바이올린 콩쿠르의 주요 인물로서 — 오늘날 젊은 영재들의 경력을 결정하는 심사위원으로 봉사하고 위원장을 맡으며, 한때 테이블 반대편에 섰던 사람으로서 진지함을 가지고 이 역할에 접근했다.

그의 스승 일로나 페헤르는 그의 이야기에서 독립된 단락을 받을 자격이 있는데, 민츠가 음악 교육의 위대한 숨겨진 성공 중 하나의 최고 보석이기 때문이다. 홀로코스트에서 살아남아 이스라엘에 정착한 헝가리 바이올리니스트 페헤르는 호론의 소박한 스튜디오에서 세계적 수준의 바이올리니스트 생산 라인을 건설했다 — 그녀의 제자들과 그 제자들의 제자들이 이제 전 세계적으로 악장 자리와 솔로 경력을 채우고 있다. 민츠는 그녀의 가장 유명한 제자였으며, 그는 후기 경력을 동종으로 빚을 갚는 데 보냈다: 가르치고, 멘토링하고, 다음 페헤르 제자들을 찾아 연마하는 기관들을 이끌었다.

동료들의 평가는 항상 그의 위상의 가장 명확한 척도였다. 전문 바이올리니스트들 사이에서 민츠의 파가니니 카프리스와 바흐 무반주 작품 녹음들은 참조점으로 언급된다 — 교사가 악기에 대한 실제 지배력이 무엇을 의미하는지 보여주고 싶을 때 학생들에게 보내지는 버전들. 극도로 경쟁적인 동시대 협연자 동료들은 그를 살아있는 가장 기술적으로 완벽한 바이올리니스트 중 한 명으로 일상적으로 거명했다; 20대에 형성된 그 명성은 결코 수정된 적이 없다.

슐로모 민츠의 경력은 이스라엘 바이올린 왕조의 중심 장을 완성한다: 사랑받는 소통가 Perlman과 황금빛 음색의 Zukerman 이후, 완벽주의자 민츠 — 일로나 페헤르의 스튜디오에서 나온 영재로 13세에 일주일 만에 파가니니를 배울 수 있었고 이후 반세기 동안 어린 시절 세운 기준을 유지했다.