마노즈 바즈파이는 1969년 4월 23일 비하르주 웨스트 참파란 지구의 벨와 마을에서 힌디 교사 아버지와 주부 어머니의 6남매 중 셋째로 태어났다. 집안은 돈은 없었지만 언어는 풍부했다. 아버지는 딘카르와 프렘찬드를 소리 내어 읽었고, 어머니는 보즈푸르 지역 민요를 불렀으며, 마노즈는 아홉 살 때 자라서 아미타브 바찬이 되겠다고 결심했다.
그는 17세에 람자스 칼리지에서 공부하고 국립드라마학교(NSD) 오디션을 보기 위해 델리로 이주했다. 그는 NSD에 연속 네 번 불합격했는데 — 이 사실을 인터뷰에서 언급할 때면 복수가 인내심을 선물한 사람의 미소를 짓곤 한다. 그래도 델리에 남아 스리 람 센터의 배리 존 연극 그룹에 합류했고, 자신은 수강료를 낼 수 없었던 수업을 감당할 수 있는 젊은 배우들을 가르쳤다.
그의 첫 영화 역할은 《Drohkaal》(1994)의 한 줄짜리 출연이었다. 두 번째는 《Bandit Queen》(1994)에서 조금 더 큰 역할이었는데, 이는 셰카르 카푸르가 만든 풀란 데비의 전기 영화로 그는 비크람 말라의 갱단 일원을 연기했다. 1990년대 나머지 기간을 TV 드라마와 연극에서 일하며 렌틸 쌀과 형이 보내주는 소액의 생활비로 버텼다. 《Satya》가 개봉했을 때 그는 서른 살이었다.
《Satya》의 변덕스럽고 반은 다정하고 반은 괴물 같은 갱스터 비쿠 므하트레는 1999년 국가영화상 남우조연상과 같은 해 Filmfare Award를 안겨주었다. 이 영화는 힌디 갱스터 영화를 영구적으로 바꿔놓았고, 바즈파이는 거의 즉시 어릴 적 꿈꿔왔던 종류의 주연 역할 제안을 받기 시작했다. 그는 일부는 수락하고 일부는 거절했다. 《Shool》(1999)에서 부패한 정치인을, 《Pinjar》(2003)에서 소규모 사기꾼을, 한살 메타의 《Aligarh》(2015)에서는 타이틀 롤을 맡아 게이인 마라티 교수 람찬드라 시라스를 연기했는데, 그의 해고와 죽음은 인도 동성애자 권리 법학의 결정적 순간이 되었다.
《Aligarh》는 많은 동료들이 그의 최고 연기로 꼽는 작품으로 남아 있다. 판카즈 트리파티는 이를 «마스터클래스»라고 불렀다. 소규모 예산으로 제작된 이 영화는 바즈파이에게 거의 두 시간 동안 하나의 조용한 감정적 음을 유지할 것을 요구하는데, 그는 여러 동시대 배우들이 자신은 따라할 수 없었을 것이라고 인정한 절제력으로 해냈다. 그는 이 역할로 아시아태평양영화상에서 특별심사위원상을 받았다.
스트리밍 시대가 왔을 때, 그것은 거의 그를 위해 맞춤 제작된 것 같았다. 2019년 Amazon Prime Video는 《The Family Man》을 공개했는데, 그는 가상의 인도 정보기관의 중년 요원이자 남편, 아버지이며 이중생활이 대부분 코믹하고 때때로 치명적인 조용히 지친 남자 스리칸트 티와리를 연기했다. 이 쇼는 Amazon의 해당 시대 가장 많이 시청된 인도 오리지널이 되었다. 50세의 바즈파이는 20년간의 영화제 수상작들이 가져다주지 못한 방식으로 갑자기 전국적인 유명인사가 되었다.
그는 2006년부터 배우 샤바나 라자(네하)와 결혼했으며 슬하에 딸이 있다. 그는 공동체주의, 카스트제, 비하르의 정치, 그리고 공론장이 좁아지고 있는 나라에서 힌디 영화 스타의 의무에 대해 침착하고 길게 목소리를 내왔다. 그는 《Satya》(1998), 《Pinjar》(2003), 《Bhonsle》(2020)로 국가영화상 3회와 Padma Shri(2019)를 수상했으며, 멀티플렉스 봄베이 산업과 지역 독립영화계 모두가 동료로 대우하는 그 세대의 드문 배우이다.
2025년까지 그는 55세를 넘어섰으며 《The Family Man》 시즌 3까지 완료했고 시즌 4가 제작 중이다. 그는 은퇴하지 않을 것이며, 앤서니 홉킨스와 빌 나이가 영어권 영화계에서 하고 있는 종류의 느리고 세심한 후기 경력 작업을 하겠다는 야망을 말해왔다. 역사적으로 50세 이후 남성 주연을 어떻게 다뤄야 할지 몰랐던 힌디 영화 산업은 그와 소수의 동료들 덕분에 이제 그 방법을 찾아가기 시작하고 있다.
“나는 NSD에 네 번 떨어졌다. 아직도 그것에 대해 화가 난다. 그것이 또한 내가 아직도 일하는 이유다.”— 마노즈 바즈파이, Indian Express 인터뷰, 2019
“스타는 관객이 바라보는 사람이다. 배우는 관객이 귀 기울이는 사람이다.”— 마노즈 바즈파이, 라지브 마산드와의 대담, 2016
“스리칸트 티와리를 너무 오래 연기해서 그가 때때로 내 집에서 나를 깨운다.”— 마노즈 바즈파이, The Family Man에 대해, 2023
| 인물 | 국가 | 이정표 | 나이 / 기록 |
|---|---|---|---|
| Manoj Bajpayee | 🇮🇳 인도 | The Family Man; Satya; Aligarh; 국가영화상 3회 | 1998–2023 |
| Pankaj Tripathi | 🇮🇳 인도 | Mirzapur의 칼린 바이야 | 2018 |
| Nawazuddin Siddiqui | 🇮🇳 인도 | Sacred Games의 가네쉬 가이톤데 | 2018 |
| Irrfan Khan | 🇮🇳 인도 | The Lunchbox; Life of Pi | 2012–2013 |
| Naseeruddin Shah | 🇮🇳 인도 | Sparsh; Masoom; A Wednesday | 1980년대–2000년대 |
The Family Man — 공식 예고편 (Amazon Prime Video India)
Aligarh — 공식 예고편 (Eros Now)
마노즈 바즈파이는 인도 연기의 세 시대를 관통하는 연결고리이다. 《Satya》로 시작된 1990년대 인디 물결, 《Pinjar》와 《Aligarh》의 2000년대 초반 예술영화 10년, 그리고 《The Family Man》을 낳은 스트리밍 주도의 2020년대. 어느 나라에서도 그렇게 긴 기간을 그 수준의 일관성으로 지탱한 배우는 거의 없으며, 볼리우드의 전통적인 스타 시스템을 거부하면서 이를 해낸 경우는 거의 전무하다.
그는 또한 나시루딘 샤와 옴 푸리 이전, 그리고 이르판 칸과 함께 현대 인도 주연 배우를 창조한 배우 중 한 명이다 — 키나 스타성이 아닌 내면성과 기교에서 권위가 나오는 배우. 특히 스리칸트 티와리는 50세의 힌디어를 사용하는 스파이가 글로벌 스트리밍 프랜차이즈를 이끌 수 있음을 증명한 역할이다. 2020년대의 모든 인도 스트리밍 승인 회의는 어떤 의미에서 그가 세운 선례와 논쟁해야 했다.