ギイ・ブラウンシュタインは1971年、イスラエルのテルアビブに生まれた。世界の名門オーケストラやソロ演奏界を席巻することになるイスラエル弦楽器奏者の世代である。7歳でヴァイオリンの勉強を始め、ヴァレリア・ブロトナー、次いでハイム・タウブに師事した。タウブはイスラエル・フィルハーモニー管弦楽団の伝説的コンサートマスターであり、イスラエル・ヴァイオリニストの一世代を形成した教師である。
タウブの教室は神童の仕上げの学校であり、ブラウンシュタインはそこを急速に駆け抜けた。10代の頃にはすでにソリストおよび室内楽奏者としてプロレベルで演奏しており、音楽院レベルの演奏を到達点ではなく基準として扱う1980年代テルアビブの並外れたコホートの一員だった。
その後、彼はイスラエルの神童たちの典型的なルートをたどり、米国へ渡った。ニューヨーク・フィルハーモニック管弦楽団の長年のコンサートマスターであるグレン・ディクテロウ、そしてイスラエルが生んだ最も有名な神童の一人であるピンカス・ズーカーマンに師事した。この系譜は重要である。ブラウンシュタインは、途切れることなく続くコンサートマスターと神童たちによって訓練されたのだ。
ベルリンとのつながりは早くから劇的に始まった。1992年、21歳のブラウンシュタインはベートーヴェンの三重協奏曲でベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のソリストとして出演した――誰もそう呼ばなくても、世界クラスのオーディションとして機能する種類の出演である。20代を通じて、彼はもっぱらソリストおよび室内楽奏者としてキャリアを築き、主要なアンサンブルや著名な音楽祭で演奏した。
そして異例の事態が起きた。2000年、楽団員が自らのリーダーを選出するベルリン・フィルハーモニー管弦楽団は、ブラウンシュタインを第一コンサートマスターに選んだ。29歳、同楽団史上最年少でこの称号を得た彼は、いかなるオーケストラでも一日たりとも演奏したことがなかった。楽団員たちは全会一致で彼を選出した。ソロ・ヴァイオリニストが、その演奏だけを根拠に、オーケストラ音楽で最も露出の高い席を手渡されたのである。
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターは、単なるヴァイオリニストではない。指揮者とオーケストラの間の要であり、その運弓、出だし、気迫が百人の同僚の基準を定める奏者である。ブラウンシュタインは14年間その座を務めた――アバドからラトルへの移行期を通じ、楽団の現代のサウンドを定義した何百もの演奏会、放送、録音を経て。
彼は椅子にソリストを飲み込ませることを拒んだ。ベルリン時代を通じて協奏曲や室内楽の演奏を続け、2003年から2007年にはベルリン芸術大学で教授職を務め、次世代を教えた。2006年にはドイツのローランツエック音楽祭の音楽監督となり、演奏家のポートフォリオに主催者の役割を加えた。
2013年、ブラウンシュタインはフィルハーモニー管弦楽団を去り、フリーランス生活を取り戻した――ソリスト、室内楽奏者として、そしてますます指揮者および作曲・編曲家として。第二のキャリアは彼をヨーロッパ中の指揮台と音楽祭へと導き、ヴェルビエからルツェルンまで、ベルリン時代は永続的な信用証明として機能している。
彼の道のりは、神童の後に何が起こるかの研究である。テルアビブの7歳児はソリストになった。ソリストは、この競技の通常の規則に反して、世界で最も要求の厳しいオーケストラの最年少リーダーになった。コンサートマスターは指揮者になった。各章は、ハイム・タウブが1970年代後半にテルアビブの教室で築いた同じ基盤の上に建てられた。
彼の選出のメカニズムは強調に値する。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団はオーディションと試用期間を経て雇用し、全楽団員が投票する――著名な奏者たちが不合格となったプロセスである。一日たりともオーケストラ経験が履歴書にないブラウンシュタインの全会一致選出には、現代に類例がない。楽団員たちは後に、単に反対票を投じることができないヴァイオリニストを聴いた、と語っている。
彼のベルリン在任期間は、楽団の数十年で最も注目された移行期と重なった。クラウディオ・アバドの退任と2002年のサイモン・ラトルの就任である。コンサートマスターはこうした移行の人間的要である――新しい指揮者の言語を百人の懐疑的な同僚に翻訳する――そしてブラウンシュタインの椅子は、ラトルによる再建全体を通じて楽団のサウンドを支えた。
室内楽奏者は彼から決して離れなかった。ベルリン時代を通じて、彼は世界のエリートとソナタや四重奏を演奏した――ヴェルビエからルツェルンまでの音楽祭の舞台が彼をシーズンごとに名を連ねている――同僚たちは、彼のコンサートマスター・ソロがソリストの音色を持っていたのは、まさに彼がソリストであることをやめることを拒んだからだと指摘した。
2013年以降の指揮者としての再創造は、神童の中でも稀なパターンを完成させる。同じ音楽家が今やオーケストラ音楽の階層におけるあらゆる役割を経験した――ソリスト、室内楽奏者、コンサートマスター、教授、音楽祭ディレクター、指揮者。イスラエルの音楽学校は、この軌跡をそれ自体がカリキュラムとして引用する。適切な教師を得た7歳児が最終的に何を包含できるか、である。
イスラエル音楽の物語の中で、ブラウンシュタインは偉大な連鎖の中に位置する。タウブに教えられ、ズーカーマンに指導され、『イスラエル・ヴァイオリニスト』を世界的カテゴリーにした弦楽器奏者たちと同時代である。世界のオーケストラの前方――コンサートマスターが座る場所――で、イスラエル人がこれ以上高く登ったことはない。
| 人物 | 国 | 節目 | 年齢 / 記録 |
|---|---|---|---|
| Guy Braunstein | 🇮🇱 イスラエル | ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団史上最年少コンサートマスター | 7歳 |
| Akim Camara | 🇩🇪 ドイツ | 3歳でオーケストラとヴァイオリン演奏 | 3歳 |
| Alberto Cartuccia Cingolani | 🇮🇹 イタリア | 7歳までにピアノコンクール優勝42回 | 7歳 |
| Lee Hyeon-jeong | 🇰🇷 韓国 | 11歳でRising Stars Berlinグランプリ | 11歳 |
ギイ・ブラウンシュタインが重要なのは、彼の2000年の選出がオーケストラ音楽における最も深い慣習を破ったからである。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の第一席は熟練したオーケストラ内部者のものであるという慣習を。楽団員たちはそれを――全会一致で――オーケストラの職に就いたことのない29歳のソリストに、純粋に彼の演奏の証拠だけで手渡した。これより若い音楽家が楽団を率いたことはなく、その後の14シーズンはその賭けを正当化した。
彼はまた、正しく行われた神童のライフサイクルの完全な地図でもある。7歳でテルアビブの教室、21歳で国際的ソリスト、29歳で歴史的な組織的役割、40歳を過ぎて指揮者として再創造。イスラエル弦楽器の伝統――タウブからズーカーマン、ブラウンシュタインへ――において、彼は世界で最も有名なオーケストラの前列に到達した結節点である。
