🇮🇱 Elisha Abas

Elisha Abas का जन्म 1971 में इज़राइल में हुआ था, संगीत इतिहास की सबसे भारी विरासत को लेकर: वे Alexander Scriabin के प्रपौत्र हैं, वह दूरदर्शी रूसी संगीतकार-पियानोवादक जिनकी रहस्यमय स्वरलहरियों ने बीसवीं सदी की शुरुआत के संगीत को रूपांतरित कर दिया। Abas परिवार में पियानो केवल फ़र्नीचर नहीं था; यह पूर्वजों की विरासत थी।

उनकी अपनी प्रतिभा अत्यंत प्रारंभिक रूप से प्रकट हुई। Abas ने छह वर्ष की आयु में प्रदर्शन करना शुरू किया, और इज़राइल की संगीत संस्था — जो बाल प्रतिभाओं की आदी थी, लेकिन इतनी कम उम्र वाले की नहीं — ने तत्काल ध्यान दिया। देश की सांस्कृतिक मशीनरी जिसने Perlman और Zukerman जैसे वायलिनवादकों को विश्व मंचों पर प्रेरित किया था, अब उनके पास एक पियानोवादक था जो उनके बराबर था।

उनका बचपन एक पेशेवर करियर बन गया। भ्रमण के नौ गहन वर्षों में, युवा Abas ने इज़राइल और विदेश में प्रदर्शन किया, संगीत कार्यक्रम एकलवादक के रूप में प्रकट होते हुए और व्यवसाय के सबसे प्रसिद्ध नामों के साथ मंच साझा करते हुए — एक बच्चा जिसके सहयोगी और समर्थकों में Leonard Bernstein, Isaac Stern और Zubin Mehta जैसी हस्तियाँ शामिल थीं। Bernstein, प्रख्यात अमेरिकी संचालक, ने बालक के साथ प्रदर्शन किया — एक विशिष्टता जिसका दावा किसी भी आयु के कुछ ही पियानोवादक कर सकते हैं।

लेकिन जो मशीनरी प्रतिभाओं को बनाती है वह उन्हें निगल भी लेती है। चौदह वर्ष की आयु तक, Abas थक चुके थे — उनके अपने बाद के वर्णन में, बर्नआउट हो गए थे — उनका बचपन हवाई अड्डों, अपेक्षाओं और अन्य लोगों की उनके लिए महत्वाकांक्षाओं द्वारा निगल लिया गया था। उन्होंने वह किया जो उनके स्तर पर लगभग किसी भी बाल प्रतिभा ने कभी नहीं किया था: उन्होंने पूरी तरह से बजाना बंद कर दिया।

इसके बाद जो हुआ उसने उनकी कहानी को शास्त्रीय संगीत के इतिहास में अद्वितीय बना दिया। जिस किशोर ने Bernstein के लिए बजाया था वह पेशेवर फ़ुटबॉलर बन गया, इज़राइल की प्रमुख लीग में खेलते हुए — संगीत कार्यक्रम मंच को मैदान से, मेट्रोनोम को प्रशिक्षण मैदान से बदलते हुए। यह चुनाव इतना असंभाव्य था कि यह इज़राइल में एक प्रकार की किंवदंती बन गई: Scriabin उत्तराधिकारी शीर्ष-स्तरीय फ़ुटबॉल खेल रहा है।

जब फ़ुटबॉल समाप्त हुआ, Abas ने फिर से खुद को पुनर्निर्मित किया, कानून में डिग्री प्राप्त की। लगभग दो दशकों तक, इज़राइल द्वारा उत्पन्न सबसे प्रतिभाशाली पियानोवादकों में से एक संगीत से पूरी तरह बाहर रहा — एक पेशेवर, एक परिवार का व्यक्ति, एक पूर्व एथलीट, जबकि पियानो प्रतीक्षा कर रहा था।

फ़ुटबॉल के वर्ष कोई चाल नहीं थे। Abas ने खेल को गंभीरता से और पेशेवर रूप से खेला, इज़राइली खेल के शीर्ष स्तर पर — एक तथ्य जो अभी भी दोनों दुनियाओं को चकित करता है, क्योंकि शीर्ष फ़ुटबॉल और संगीत कार्यक्रम पियानोवादन शरीर पर लगभग पूरी तरह से विपरीत मांग करते हैं, एक वही हाथों और सजगता को पीटता है जिन्हें दूसरा दशकों तक परिष्कृत करने में लगाता है। उस अवधि के मित्र एक ऐसे व्यक्ति का वर्णन करते हैं जो यह साबित करने के लिए दृढ़ था कि वह 'पूर्व बाल प्रतिभा' लेबल से अधिक था; अधिकतर विवरणों के अनुसार, साथी खिलाड़ियों को बहुत कम पता था कि वे कौन थे।

वापसी 2004 में शुरू हुई, जब Abas — अब तीस के दशक में — ने प्रदर्शन फिर से शुरू किया। बीस वर्षों के बाद वापसी शास्त्रीय पियानो में अनिवार्य रूप से अज्ञात है, जहाँ तकनीक को निर्बाध दैनिक रखरखाव की मांग माना जाता है। Abas ने अपने वादन का पुनर्निर्माण एक वयस्क के रूप में किया, उस वाद्य यंत्र में कुछ लाते हुए जो उनके बाल स्वरूप के पास नहीं हो सकता था: एक जीवन।

2007 में वे Carnegie Hall में वापस लौटे — वह मंच जो आगमन का प्रतीक है — महान आलोचनात्मक और सार्वजनिक प्रशंसा के लिए। आलोचकों और दर्शकों को पूर्व प्रतिज्ञा का संग्रहालय टुकड़ा नहीं मिला, बल्कि एक परिपक्व कलाकार मिला जिनकी व्याख्याएँ, विशेष रूप से उनके पूर्वज की दुनिया के रूसी रोमांटिक संग्रह की, असामान्य भावनात्मक अधिकार रखती थीं। रिकॉर्डिंग्स ने अनुसरण किया, जिसमें संगीत कार्यक्रम रिलीज़ शामिल हैं, और New York के Le Poisson Rouge से लेकर अंतर्राष्ट्रीय त्योहारों तक स्थानों पर सगाई।

Abas चाप के बारे में स्पष्ट रहे हैं — बर्नआउट, दूर के वर्ष, वापसी — और उनकी कहानी शास्त्रीय संगीत उद्योग अपने बच्चों के साथ कैसा व्यवहार करता है, इस बारे में बहसों में एक मील का पत्थर बन गई है: शिक्षकों द्वारा युवा प्रतिभा को धक्का देने के बारे में एक चेतावनीपूर्ण कहानी और इस बात का प्रेरणादायक प्रमाण दोनों के रूप में उद्धृत की जाती है कि एक कलाकार मशीन से बच सकता है, इसे छोड़ सकता है, और अपनी शर्तों पर संगीत को पुनः प्राप्त कर सकता है।

जो उनकी वापसी को कलात्मक रूप से विशिष्ट बनाता है — इसकी असंभाव्यता से परे — वह है जो दूर के वर्षों ने वादन में जमा किया। उनके वापसी सगाईयों के आलोचकों ने एक दुभाषिया को प्रतियोगिता-सर्किट चमक से असामान्य रूप से मुक्त पाया जो इतने आधुनिक पियानोवादन को समरूप बनाती है: प्रदर्शनों को कच्चा, व्यक्तिगत और भावनात्मक रूप से प्रत्यक्ष बताया गया, विशेष रूप से Scriabin, Chopin और रूसी रोमांटिक्स में, जहाँ उनकी पाठन संगीतशाला सिद्धांत के बजाय जिए गए अनुभव का अधिकार रखती हैं। दर्शक उसी गुणवत्ता के प्रति प्रतिक्रिया करते हैं; उनके संगीत कार्यक्रमों को नियमित रूप से रिसिटल से कम और कीबोर्ड पर आत्मकथा के रूप में अधिक वर्णित किया जाता है।

उनकी यात्रा ने उन्हें प्रतिभा और बचपन पर ही एक प्रतिष्ठित आवाज़ बना दिया है। Abas साक्षात्कारों में असामान्य स्पष्टता के साथ बात करते हैं कि भ्रमण के नौ वर्ष एक बच्चे के साथ क्या करते हैं — अकेलापन, वयस्कों की अपेक्षाएँ, वह क्षण जब आनंद समाप्त हो गया — और क्यों दूर चले जाने ने संगीत के साथ उनके रिश्ते को समाप्त करने के बजाय बचाया। आज की बाल प्रतिभाओं के माता-पिता और शिक्षकों के लिए, उनकी गवाही मशीन के अंदर से प्राथमिक-स्रोत साक्ष्य है।

आज Abas एक आधुनिक, अपरंपरागत संगीत कार्यक्रम कलाकार के रूप में प्रदर्शन करते हैं, एकमात्र जीवित पियानोवादक जो कह सकते हैं कि उन्होंने बच्चे के रूप में Bernstein के साथ एकल किया, पेशेवर फ़ुटबॉल खेला, बार पास किया, और फिर Carnegie Hall को वापस जीता। उनके प्रपितामह ने अतिक्रमण और पुनर्जन्म के बारे में संगीत लिखा। Elisha Abas ने इसे जिया।