🇮🇳 Sonu Nigam

وُلد عام 1973 في فريد آباد بولاية هاريانا، في عائلة من مغني المسارح. كان والده أغام كومار نيغام يؤدي في دوائر الأعراس والحفلات في منطقة دلهي؛ وكانت والدته شوبها مغنية أيضاً. كان أول عرض مدفوع لسونو في سن الرابعة، في خيمة العرس. وبحلول السادسة كان عنصراً ثابتاً في عروض والده، وصوته الصغير عامل الجذب للجمهور.

انتقل إلى مومباي مع عائلته في الثامنة عشرة، عام 1991، للاقتحام في مجال دوبلاج الأغاني. كانت السنوات الأولى متواضعة وخالية من الرومانسية: أصوات احتياطية، إعلانات تجارية، فترة مشهورة كمقدم لبرنامج Sa Re Ga Ma التلفزيوني الموسيقي في منتصف التسعينيات، وسلسلة من ألبومات تكريم محمد رفيع التي جعلته، في الحادية والعشرين، الاستنساخ الصوتي الأكثر مصداقية للأسطورة الراحلة في البلاد.

جاء الاختراق مع «ساندسي آتي هاين» لفيلم Border (1997) — وهي أغنية رثاء للجنود أصبحت أكثر الأغاني الوطنية تشغيلاً في أواخر التسعينيات. ثم جاءت «يه ديل ديوانا» لفيلم Pardes (1997)، و«سوراج هوا مدهام» لفيلم Kabhi Khushi Kabhie Gham (2001)، و«ساثيا» لفيلم Saathiya (2002)، و«Kal Ho Naa Ho» لفيلم يحمل نفس الاسم (2003) و«Main Hoon Na» (2004)، و«Abhi Mujh Mein Kahin» لفيلم Agneepath المُعاد إنتاجه (2012). كل واحدة منها هي، بالنسبة لجيلها الهندي، الأغنية التي يتذكرون بها عقداً كاملاً.

سجل الأغاني بما يقارب عشرين لغة هندية، وكان، باستثناء ظهور أريجيت سينغ عام 2013، واحداً من مغني الدوبلاج الذكور الأكثر طلباً في كل عقد من عقود السينما الهندية من 1997 حتى أوائل العقد الثاني من الألفية. فاز بجائزة Filmfare لأفضل مغني دوبلاج ذكر عدة مرات وجائزة الفيلم الوطنية مرة واحدة (عن «Kal Ho Naa Ho»). مُنح جائزة Padma Shri في 2022.

استمرت مسيرته في الحفلات الموسيقية بشكل متواصل منذ أواخر التسعينيات. أدى عروضاً في ست قارات، في بلدان من جنوب إفريقيا إلى ترينيداد إلى أستراليا، غالباً في حفلات تكريم لمحمد رفيع ولمجموعته الغنائية الخاصة. كما أصدر أكثر من اثني عشر ألبوماً غير سينمائي — Deewana (1999)، وYaad (2004)، وChanda Ki Doli (2003) من بينها — بمعدل لم يضاهيه سوى القليل من معاصريه في الدوبلاج.

كان صريحاً، وغالباً بشكل مثير للجدل، في مواضيع تتراوح من الصوت الديني — حيث أثارت تغريداته عام 2017 المعترضة على الأذان عبر مكبرات الصوت العامة نقاشاً وطنياً واسعاً — إلى التوحيد المؤسسي لصناعة الموسيقى الهندية. وقد انتقد، في الآونة الأخيرة، ممارسة منح الفضل في الأغاني الأصلية لمنتجي الريميكس بدلاً من الملحنين الأصليين، وهو موقف وضعه في خلاف مع أجزاء من صناعة البث المباشر.

مثّل في أفلام (Jaani Dushman، 2002؛ Love in Nepal، 2004) دون نجاح يُذكر. قدّم برامج تلفزيونية بعدة أشكال. كان، طوال الوقت، شخصية عامة أكبر مما تسمح به عادة صفة مغني الدوبلاج — ثرثاراً، صاحب رأي، على استعداد لاتخاذ مواقف تفضل صناعته أن يلينها. اعترف، في مقابلات، بأن هذه الشخصية كلفته بعض أعمال موسيقى الأفلام في السنوات منذ 2017؛ كما قال، بجفافه المميز، إن لديه ما يكفي من الأغاني لتدوم عدة أعمار.

هو، في 2026، الشخصية المخضرمة في غناء الدوبلاج الذكوري في السينما الهندية. سلّم العديد من أغاني عصره الذهبي إلى Arijit Singh والجيل الأصغر، واتجه بشكل متزايد إلى الحفلات والتسجيلات الكلاسيكية وإنتاج المغنين الشباب. ابنه نيفان يدرس الموسيقى. الصبي ذو الأربع سنوات في خيمة العرس الذي غنى أغاني رفيع، وشاب مومباي ذو الحادية والعشرين الذي أصدر أكثر ألبومات تكريم رفيع مصداقية في التسعينيات، أصبح، بحلول 2026، ما كانت البلاد تسمي سلفه: الصوت الذي تبحث عنه عندما تطلب الأغنية من المستمع شيئاً لا يستطيع تسميته تماماً.