🇮🇳 Ranveer Singh

Nació en Bombay en julio de 1985 de padres sindis: el empresario Jagjit Singh Bhavnani y Anju Bhavnani. Su abuelo Sundar Singh Bhavnani había emigrado de Karachi durante la Partición; la familia no tenía conexión alguna con la industria del entretenimiento más allá de una bisabuela que, se decía, había conocido a la actriz Sonam (Bakhtawar Kapur). Era un niño regordete y obsesionado con el teatro en H. R. College, actuó en obras universitarias y luego se inscribió en Indiana University Bloomington en 2007 para un programa de escritura creativa y teatro.

Regresó a Bombay en 2010, trabajó como redactor publicitario en O&M y JWT, e insistió con su portafolio ante la directora de casting de Yash Raj Films, Shanoo Sharma, durante dos años. Band Baaja Baaraat (2010), la comedia sobre organizadores de bodas de Maneesh Sharma junto a Anushka Sharma, fue un pequeño éxito sorpresa y le valió el Filmfare al Mejor Debut. Ladies vs Ricky Bahl (2011) y Lootera (2013) mostraron su versatilidad; luego Goliyon Ki Raasleela Ram-Leela (2013) lo presentó ante Sanjay Leela Bhansali.

La asociación con Bhansali se ha convertido en una de las colaboraciones definitorias del cine hindi. Tres películas, tres cúspides. Ram-Leela (un trasplante de Romeo y Julieta a Gujarat); Bajirao Mastani (2015, en la que interpretó al Peshwa Bajirao Ballal y se afeitó la línea del cabello diez centímetros hacia atrás); Padmaavat (2018, en la que interpretó a Alauddin Khilji, dejándose crecer la barba, comiendo carne cruda frente a la cámara y desapareciendo en un registro que los críticos describieron como salvaje). Ganó el Filmfare al Mejor Actor por Bajirao y al Mejor Actor de Reparto por Padmaavat.

Fuera de Bhansali ha mantenido una agenda deliberadamente variada. Dil Dhadakne Do (2015) para Zoya Akhtar; Befikre (2016); Gully Boy (2019), el drama de rap underground de Zoya Akhtar en el que interpretó a Murad, un MC nacido en Dharavi, le valió un cuarto Filmfare al Mejor Actor y la candidatura de India al Oscar; 83 (2021), la recreación de Kabir Khan de la Copa Mundial de 1983, en la que interpretó a Kapil Dev; Rocky Aur Rani Kii Prem Kahaani (2023) para Karan Johar; y Cirkus (2022), Jayeshbhai Jordaar (2022), los raros fracasos comerciales.

Se casó con Deepika Padukone en noviembre de 2018 en dos ceremonias en el Lago de Como, Italia. Su hija Dua nació en septiembre de 2024. El matrimonio es inusualmente público: atuendos a juego, portadas conjuntas de revistas, romance de exhibición pública tratado por la prensa sensacionalista de India como un acontecimiento continuo de primera plana.

Su estilo público —abrigos de piel rosa, pantalones acampanados Gucci, Sabyasachi de pies a cabeza en el aeropuerto— ha dividido a los críticos y dominado la prensa de moda. Su cartera de marcas (respalda más de cuarenta marcas según un recuento) lo sitúa entre las celebridades masculinas mejor pagadas de Asia. Ha lanzado su propia compañía productora, Maker's Studios.

Ha hablado abiertamente sobre el costo de la preparación inmersiva: meses de reclusión para interpretar a Khilji, ganancia y pérdida de peso para Bajirao, trabajo dental para Gully Boy. Se sometió brevemente a asesoramiento psicológico después de Padmaavat para salir del personaje. La cuarta película con Bhansali, Baiju Bawra, ha sido anunciada y pospuesta; su próximo gran estreno, Don 3, está en producción.

Es la rara estrella india contemporánea cuya personalidad es más ruidosa que sus películas. Donde Aamir desaparece en los papeles y Ranbir en la contención, Ranveer llega completo: preamplificado, precitado, a menudo prememe. Los programas nocturnos lo tratan como una especie de acto de variedades; los críticos de cine serio lo tratan como la musa moderna más disciplinada de Bhansali. Las dos categorizaciones rara vez se habían cruzado antes en el cine hindi; él las ha sostenido simultáneamente durante más de una década.

Su agenda próxima —Don 3 para Farhan Akhtar, el proyecto de Bhansali Baiju Bawra, una película de acción producida por Aditya Chopra ambientada en el Universo Espía— sugiere un actor que se mueve conscientemente de la intensidad hacia la franquicia. Sus detractores dicen que el movimiento está atrasado; sus admiradores, característicamente, lo llaman audaz. Ambos grupos concuerdan en una cosa: en quince años, nunca ha sido confundido con alguien ordinario.

Encarna, más visiblemente que cualquier contemporáneo, el cambio económico del cine hindi posterior a 2010 hacia un modelo de estrella como marca como negocio. Su lista de patrocinios incluye Adidas, Bvlgari, Maybelline, Thums Up y Manyavar, varias de las cuales fueron las primeras casas de lujo globales en firmar a un protagonista masculino indio. Pasa la temporada baja de gira —los tours Da-Bangg, Slam y Dream— y escribe la mayor parte de sus bromas escénicas él mismo. Lleva, en su trabajo y en su estilo personal, una peculiar contradicción: el apetito por el espectáculo de un chico sindi de pueblo pequeño emparejado con una disciplina de escuela de teatro en cuanto a la ejecución. Es, en balance, la contradicción más coherente del cine hindi actual.

Su relación con Bhansali es, según se dice, el paralelo contemporáneo más cercano a una asociación director-actor europea de largo formato. Tres películas, tres períodos sostenidos de reclusión, tres transformaciones. Ha descrito, en conversaciones, a Bhansali como el único director con el que se ha negado a discutir en el set; a su vez, Bhansali lo ha elegido para cada película original desde Ram-Leela. Su cuarta, la rumoreada Baiju Bawra, ha sido pospuesta dos veces y recasteada una vez. Ambos hombres, según los relatos de quienes han trabajado con ellos, están esperando el mismo momento de preparación: un guion, un presupuesto y una ventana de meses en la que el actor no tenga nada más en lo cual desaparecer.