🇮🇳 Fahadh Faasil

Fahadh Faasil wurde am 8. August 1982 in Alappuzha, Kerala, als älterer Sohn des gefeierten Malayalam-Regisseurs und Produzenten Fazil geboren – dem Mann hinter Manichitrathazhu (1993), einem der einflussreichsten Malayalam-Filme, die je gedreht wurden – und seiner Frau Rosina. Sein Bruder Farhaan ist Geschäftsmann in Dubai. Die Familie war, gemessen an den Maßstäben der Malayalam-Industrie, komfortabel, aber nicht extravagant. Fahadh besuchte die Toc H Public School in Kochi, absolvierte seine Schulausbildung in Chemie an einem College in Thiruvananthapuram und schloss sein Grundstudium in Betriebswirtschaft an der California State University, San Bernardino, in den Vereinigten Staaten ab.

Er gab sein Debüt mit zwanzig Jahren in dem Malayalam-Film seines Vaters Kaiyethum Doorath aus dem Jahr 2002. Der Film floppte, umfassend, sowohl kommerziell als auch kritisch. Die Kerala-Presse jener Zeit war ungnädig gegenüber einem Industriesohn, der auf der Leinwand unbeholfen und übertrainiert wirkte. Fahadh spielte acht Jahre lang nicht mehr. Er pendelte zwischen Kochi, den Vereinigten Staaten und einer privaten Ruhelosigkeit, die er in Interviews nur andeutungsweise beschrieben hat. Er kehrte zum Film zurück, zu seinen eigenen Bedingungen und außerhalb des Banners seines Vaters, mit Kerala Cafe (2009) – einem Episodenfilm, in dem seine kleine Segmentleistung unter der Regie von Anjali Menon das Segment war, das Malayalam-Kritiker am meisten lobten.

Die Jahre von 2011 bis 2016 waren die disziplinierteste Neuerfindung im modernen Malayalam-Kino. Chaappa Kurish (2011), 22 Female Kottayam (2012), Annayum Rasoolum (2013), North 24 Kaatham (2013) und Bangalore Days (2014) bauten ihn langsam zum zuverlässig interessantesten Charakterdarsteller des Malayalam-Kinos auf. North 24 Kaatham brachte ihm seinen ersten National Film Award als Bester Hauptdarsteller ein. Die Filme waren bewusst das Gegenteil des kommerziellen Registers seines Vaters: klein, urban, gnadenlos und um Männer herum gebaut, die entweder lächerlich oder still beschädigt waren.

Maheshinte Prathikaaram (2016), unter der Regie des Debütfilmemachers Dileesh Pothan, war der Film, der die Neuerfindung zu einem kulturellen Ereignis machte. Der Film, angesiedelt in der hochgelegenen Kerala-Stadt Idukki, war eine stille, beobachtende, fast neorealistische Komödie über die kleinen Demütigungen eines Hochzeitsfotografen und seine noch kleinere Rache. Er sah nicht wie ein Starfilm aus. Er wurde einer. Das Publikum in Kerala kehrte für zweite und dritte Vorstellungen in Einzelleinwandkinos zurück – ein ungewöhnliches Muster für einen Nicht-Massenfilm. Der Film brachte Fahadh einen zweiten Kerala State Award ein und machte das Kollektiv Pothan-Fahadh-Sreenath Bhasi-Syam Pushkaran aus Regie, Schauspiel und Drehbuch zur wichtigsten eingespielten Einheit im Malayalam-Kino.

Thondimuthalum Driksakshiyum (2017) und C U Soon (2020) erweiterten die Zusammenarbeit. Joji (2021), während der zweiten Pandemiewelle auf Amazon Prime veröffentlicht, war eine Malayalam-Neubearbeitung von Macbeth, angesiedelt in einer Kautschukplantagenfamilie im zentralen Kerala. Es war nach Malayalam-kritischem Konsens die präziseste Leistung seiner Karriere – ein fragiler, intriganter, schwacher jüngerer Sohn, dessen Gewalt aus Feigheit statt aus Ehrgeiz entspringt. Der Film reiste international über Streaming. Er wurde bei den 68. National Awards als Bester Malayalam-Film ausgezeichnet und brachte ihm einen weiteren Nominierungszyklus ein.

Pushpa: The Rise (2021), in dem er den brutalen IPS-Offizier Bhanwar Singh Shekhawat neben Allu Arjuns Titelcharakter spielte, war seine erste große Telugu-Rolle und seine erste Begegnung mit einem gesamtindischen Mainstream-Publikum. Er spielte die Rolle bewusst mit einer leisen Bedrohlichkeit, die zu den anderen operativen Registern des Films kontrastierte – eine stilistische Wahl, für die ihn Regisseur Sukumar ausdrücklich engagiert hatte. Die Erweiterung der Rolle in Pushpa 2: The Rule im Jahr 2024 trug dieselbe Zurückhaltung in einen viel größeren kommerziellen Rahmen. Vikram (2022), neben Kamal Haasan, gab ihm eine dritte wichtige Nicht-Malayalam-Rolle und eine gesamtsüdindische Publikumserkennungskurve, die er zuvor nicht genossen hatte.

Privat heiratete er im August 2014 die Schauspielerin Nazriya Nazim – eine stille, nur familieninterne Zeremonie in Kochi; ihre Tochter wurde 2024 geboren. Er war in den seltenen Interviews, die er gibt, ungewöhnlich offen über die persönlichen Kosten seines achtjährigen Rückzugs zwischen 2002 und 2009: eine depressive Episode, auf die er andeutungsweise Bezug genommen hat und die er in gleichem Maße mit der Disziplin würdigt, die er nach 2010 in die Arbeit einbrachte. »Ich kam zum Kino zurück«, sagte er 2017 einem Malayalam-Interviewer, »nachdem ich aufgehört hatte zu wollen, dass es mich mag.« Der Satz ist im Malayalam prägnanter als in der Übersetzung. Er produziert seit 2019 über sein Banner Bhavana Studios kleinere Malayalam-Filme, die das Pothan-Pushkaran-Experiment im Genre fortgesetzt haben – ein Produktionsarm, der ausdrücklich darauf ausgelegt ist, Debütregisseuren Raum zum Scheitern ohne kommerzielle Strafe zu geben.