🇰🇷 Yeom Da-yeon

Il Prix de Lausanne la registra come diciassettenne (17,1 anni) alle finali del 2026, in gara per la Corea del Sud. La giuria era presieduta da Kevin O'Hare, direttore del Royal Ballet, e il primo premio è andato a William Gyves degli Stati Uniti. Il suo Premio del pubblico è stato sostenuto dalla Fondation en faveur de l'Art Chorégraphique e da ARTE Concert, la cui trasmissione delle finali è il modo in cui gran parte del mondo del balletto segue la competizione.

L'edizione 2026 è stata una vetrina per la Corea del Sud. Dei settantotto candidati selezionati, diciannove erano sudcoreani — il contingente nazionale più numeroso — e ogni finalista coreano ha vinto una borsa di studio. Non è un caso fortuito di un anno particolarmente forte; è il risultato visibile di un sistema di formazione che da un decennio si trasforma in sbocchi internazionali.

Il percorso di Yeom attraverso quel sistema è stato poco ortodosso. Invece di frequentare una delle scuole superiori d'arte specializzate che formano la maggior parte dei concorrenti coreani, è stata istruita a casa per potersi allenare intensamente, sacrificando la struttura di un'istruzione secondaria artistica per passare ore in studio.

La scommessa aveva già pagato una volta. A sedici anni ha ballato il ruolo principale in una produzione integrale di Giselle, che secondo il Korea Herald la rende la più giovane ballerina in Corea del Sud ad averlo fatto. Giselle non è un ruolo dato a un'adolescente come incoraggiamento: il secondo atto è un test di resistenza tecnica e il primo è un test di recitazione.

Il 24 aprile 2026 è stato annunciato che si sarebbe unita al Boston Ballet come membro della compagnia per la stagione 2026-27, partendo per gli Stati Uniti in agosto. Prima di lasciare la Corea, ha interpretato il ruolo principale in Mondrian, della Jeong Hyeong Il Ballet Creative, al LG Arts Center di Seoul.

Il Prix de Lausanne è stato fondato nel 1973 per risolvere un problema specifico: i ballerini di talento adolescenti non avevano modo di essere visti dai direttori che avrebbero potuto assumerli. La sua struttura è cambiata a malapena. I candidati dai quindici ai diciotto anni vengono filmati a lezione e durante le esibizioni, giudicati nell'arco di una settimana, e i vincitori ricevono un anno di formazione presso una scuola partner o un apprendistato con una compagnia partner. I direttori partecipano proprio perché il formato mostra loro come lavora un ballerino, non solo come si esibisce.

La presenza della Corea del Sud alla competizione è il cambiamento demografico più sorprendente nel balletto classico di questo secolo. Un paese senza una significativa tradizione ballettistica occidentale prima degli anni '80 fornisce ora primi ballerini a compagnie in tutta Europa e Nord America, basandosi su una fitta rete di accademie private e una cultura competitiva che tratta i risultati internazionali come un tabellone nazionale.

Un contratto in compagnia a diciassette anni è il risultato che il Prix de Lausanne esiste per produrre, e arriva con un risvolto concreto: la borsa di studio dura un anno, il contratto una stagione, e il pubblico che l'ha votata a Losanna non sarà presente a Boston. Ciò che porta con sé è la cosa che la competizione certifica effettivamente: che una giuria di direttori, osservandola contro settantasette coetanei, ha deciso che era pronta.