لقد وجدت عموماً أن الأشخاص الذين درسوا الرسم أقل كانوا أفضل الحكام عليه.
William Hogarth كان رساماً إنجليزياً وطابعاً وفناناً ساخراً تصويرياً وناقداً اجتماعياً ورسام كاريكاتير افتتاحياً. يتراوح عمله بين الرسم الواقعي للبورتريهات وسلسلة تشبه القصص المصورة تسمى "الموضوعات الأخلاقية الحديثة"، وهو ربما يكون معروفاً بشكل أفضل بسلسلته A Harlot's Progress و A Rake's Progress و Marriage A-la-Mode. المعرفة بعمله منتشرة جداً بحيث يشار إلى الرسوم التوضيحية السياسية الساخرة بهذا الأسلوب غالباً باسم "Hogarthian".
وُلد Hogarth في London لعائلة من الطبقة الوسطى الدنيا. في شبابه التحق بتدريب مع محفار، لكنه لم ينهِ التدريب. مرّ والده بفترات من تقلب الحظ، وكان مسجوناً في أحد الأوقات بسبب الديون المتراكمة، وهو حدث يُعتقد أنه أثر على رسومات وطبعات William بحافة حادة.
متأثراً بالرسم والنقش الفرنسي والإيطالي، أعمال Hogarth هي في الغالب كاريكاتيرات ساخرة، وأحياناً جنسية بشكل فاضح، وفي الغالب من الدرجة الأولى من الرسم الواقعي للبورتريهات. أصبحت شعبية واسعة جداً وتم إنتاجها بكميات كبيرة عبر الطبعات خلال حياته، وكان بكل تأكيد أهم فنان إنجليزي من جيله. اعتبر Charles Lamb صور Hogarth كتباً، مليئة بـ "المعنى الغني والمثمر والمثير للتأمل من الكلمات. نحن ننظر إلى الصور الأخرى؛ صوره نحن نقرأها."
الحياة المبكرة
وُلد William Hogarth في Bartholomew Close في London لـ Richard Hogarth، مدرس لاتينية فقير وكاتب كتب مدرسية، و Anne Gibbons. في شبابه تم تدريبه لدى النقاش Ellis Gamble في Leicester Fields، حيث تعلم نقش بطاقات التجارة والمنتجات المماثلة.
أظهر الشاب Hogarth أيضاً اهتماماً حياً بحياة الشارع في العاصمة وأسواق London، وسليت نفسه برسم الشخصيات التي رآها. حول نفس الوقت، كان والده، الذي فتح حانة قهوة تتحدث اللاتينية بدون نجاح في St John's Gate، مسجوناً بسبب الديون في Fleet Prison لمدة خمس سنوات. لم يتحدث Hogarth أبداً عن سجن والده.
أصبح Hogarth عضواً في Rose and Crown Club، مع Peter Tillemans و George Vertue و Michael Dahl وفنانين وخبراء آخرين.
المسيرة المهنية
بحلول أبريل 1720، كان Hogarth نقاشاً بحق خاص به، في البداية ينقش شعارات النبالة والفواتير المتجرة، ويصمم الألواح لبائعي الكتب.
عشرون سؤالاً وثماني دقائق على الساعة، ونسبة مئوية مقاسة مقابل كل من خاضه. دون تسجيل.
اخوض اختبار الذكاء →في عام 1727 تم توظيفه من قبل Joshua Morris، عامل في صناعة السجاد، لتحضير تصميم لـ Element of Earth. سمع Morris أنه "نقاش وليس راساماً"، وبالتالي رفض العمل عند اكتماله. رفع Hogarth دعوى قضائية ضده للحصول على المال في Westminster Court، حيث تم البت في القضية لصالحه في 28 مايو 1728.
الأعمال المبكرة
تضمنت الأعمال الساخرة المبكرة Emblematical Print on the South Sea Scheme حوالي 1721، نُشرت عام 1724، عن انهيار سوق الأسهم الكارثي عام 1720 المعروف باسم South Sea Bubble، الذي خسر فيه الكثيرون من الإنجليز مبالغ كبيرة من المال. في الزاوية السفلى اليسرى، يظهر شخصيات بروتستانتية وكاثوليكية رومانية ويهودية تلعب القمار، بينما في الوسط توجد آلة ضخمة، مثل حصان دوار، يستقل الناس عليها. في الأعلى يوجد جدي، مكتوب تحته "من سيركب". ينتشر الناس حول الصورة بإحساس من الفوضى، بينما يظهر تقدم الناس ذوي الملابس الأنيقة نحو الركوب في الوسط سذاجة الحشد في شراء الأسهم في South Sea Company، التي أنفقت وقتاً أكثر في إصدار الأسهم من أي شيء آخر.
تشمل الأعمال المبكرة الأخرى The Lottery 1724؛ The Mystery of Masonry brought to Light by the Gormagons 1724؛ A Just View of the British Stage 1724؛ بعض رسوم الكتاب؛ والطبعة الصغيرة Masquerades and Operas 1724. هذه الأخيرة ساخرة من الحماقات المعاصرة، مثل حفلات الأقنعة للمنتج السويسري John James Heidegger، المغنيين الإيطاليين الشعبيين، البانتومايم الخاص بـ John Rich في Lincoln's Inn Fields، والشهرة المبالغة فيها لـ protégé اللورد Burlington، المعماري والرسام William Kent. استمر في هذا الموضوع عام 1727، مع Large Masquerade Ticket. في عام 1726 أعد Hogarth اثني عشر نقشاً كبيراً يوضح Samuel Butler's Hudibras.
قيّمها بنفسه عالياً، وهي من بين أفضل رسومات الكتب الخاصة به.
في السنوات التالية وجه انتباهه إلى إنتاج "قطع محادثة" صغيرة أي مجموعات بالزيت للبورتريهات بطول كامل من 12 إلى 15 بوصة 300 إلى 380 ملم في الارتفاع. من بين جهوده بالزيت بين 1728 و 1732 كانت The Fountaine Family حوالي 1730، The Assembly at Wanstead House، The House of Commons examining Bambridge، وعدة صور للممثلين الرئيسيين في The Beggar's Opera الشهيرة لـ John Gay. كان أحد مواضيعه من الحياة الحقيقية Sarah Malcolm، الذي رسمه قبل يومين من تنفيذها.
واحدة من روائع Hogarth في هذه الفترة هي تصوير عرض هاوٍ من قبل الأطفال لـ The Indian Emperor أو The Conquest of Mexico من تأليف John Dryden 1732–1735 في منزل John Conduitt، سيد النعناع، في St George's Street، Hanover Square.
تشمل الأعمال الأخرى لـ Hogarth في الثلاثينيات من القرن الثامن عشر A Midnight Modern Conversation 1733، Southwark Fair 1733، The Sleeping Congregation 1736، Before and After 1736، Scholars at a Lecture 1736، The Company of Undertakers Consultation of Quacks 1736، The Distrest Poet 1736، The Four Times of the Day 1738، و Strolling Actresses Dressing in a Barn 1738. قد يكون قد طبع أيضاً Burlington Gate 1731، استدعاه Epistle to Lord Burlington لـ Alexander Pope، ودافع عن Lord Chandos، الذي يتم السخرية منه فيه. أثار هذا الطبع غضباً شديداً، وتم قمعه. ومع ذلك، لا ينسب السلطات الحديثة مثل Ronald Paulson له أكثر.
الفن الأخلاقي
Harlot's Progress و Rake's Progress
في عام 1731 أكمل Hogarth أقدم سلسلة من أعماله الأخلاقية، وهي مجموعة من الأعمال التي أدت إلى اعتراف كبير. كانت مجموعة من ست مشاهد بعنوان A Harlot's Progress وظهرت أولاً كلوحات الآن ضاعت قبل أن تُنشر كنقوش. يصور A Harlot's Progress مصير فتاة ريفية تبدأ بممارسة البغاء – المشاهد الست تسلسلية زمنياً، تبدأ بلقاء مع قوادة وتنتهي بحفل جنازة يتبع وفاة الشخصية من مرض الزهري.
كانت السلسلة الافتتاحية نجاحاً فورياً وتبعتها في 1733–1735 السلسلة المتتالية A Rake's Progress. كانت الحلقة الثانية تتكون من ثماني صور صورت الحياة المتهورة لـ Tom Rakewell، ابن تاجر ثري، الذي ينفق كل ماله على العيش الفاخر والخدمات من الفاحشات والقمار – تنتهي حياة الشخصية في النهاية في Bethlem Royal Hospital. تم تدمير الرسومات الأصلية لـ A Harlot's Progress في الحريق في Fonthill House عام 1755؛ يتم عرض لوحات الزيت لـ A Rake's Progress 1733–34 في غرفة المعرض في Sir John Soane's Museum، London، UK.
عندما أسفرت نجاحات A Harlot's Progress و A Rake's Progress عن عدد لا يحصى من النسخ المقرصنة من قبل بائعي طبعات بدون ضمير، أقنع Hogarth البرلمان للحصول على سيطرة قانونية أكبر على إعادة إنتاج عمله وعمل الفنانين الآخرين. كانت النتيجة Engravers' Copyright Act المعروفة باسم 'Hogarth's Act'، التي أصبحت قانوناً في 25 يونيو 1735 وكانت أول قانون حقوق نشر يتعامل مع الأعمال البصرية وكذلك الأول في الاعتراف بحقوق المؤلف للفنان الفردي.
Marriage A-la-Mode
في 1743–1745، رسم Hogarth الصور الست لـ Marriage A-la-Mode National Gallery، London، وهي سخرية حادة من مجتمع القرن الثامن عشر من الطبقة العليا. يظهر هذا التحذير الأخلاقي المأساة المحبطة من زواج غير مدروس من أجل المال. يعتبره الكثيرون أفضل مشروع له وقد يكون من بين أفضل السلاسل القصصية المخططة له.
كانت الأخلاقيات الزوجية موضوع نقاش كثير في بريطانيا في القرن الثامن عشر. تعرضت الزيجات العديدة من المصلحة والتعاسة المرتبطة بها لانتقاد خاص، مع أخذ مجموعة متنوعة من المؤلفين بالرأي بأن الحب كان أساساً أقوى بكثير للزواج. رسم Hogarth هنا ساخرة – وهو نوع يجب بحكم التعريف أن ينقل نقطة أخلاقية – من زواج تقليدي داخل الطبقة العليا الإنجليزية. تم نقش جميع الرسومات وحققت السلسلة تداولاً واسعاً في شكل مطبوع. السلسلة، التي يتم تعيينها في داخلية كلاسيكية، تظهر قصة زواج Viscount Squanderfield المألوف، ابن Earl Squander المفلس، بابنة تاجر مدينة ثري لكن بخيل، بدءاً من توقيع عقد زواج في منزل الإيرل الكبير وانتهاءً بقتل الابن من قبل عشيق زوجته والانتحار من قبل الابنة بعد تعليق عشيقها في Tyburn لقتل زوجها.
كتب William Makepeace Thackeray:
تحتوي هذه المجموعة الشهيرة من الصور على أهم وأكثر الأعمال المصنوعة بعناية من بين كوميديا Hogarth. العناية والطريقة التي يتم بها وضع الأساس الأخلاقي لهذه الصور مثيرة للإعجاب مثل الذكاء والمهارة من الفنان الملاحظ والماهر. عليه أن يصف المفاوضات من أجل زواج معلق بين ابنة مواطن ثري Alderman والشاب اللورد Viscount Squanderfield، الابن الضائع لـ Earl القديم النقرسي ... النهاية الكئيبة معروفة. يسحب سيدي على المستشار، الذي يقتله، ويتم القبض عليه أثناء محاولة الهروب. تعود سيدتي بإجبار إلى Alderman من المدينة، وتغمى عليها عند قراءة خطاب وداع المستشار Silvertongue في Tyburn (مكان الإعدام في لندن القديمة)، حيث تم إعدام المستشار "لإرسال جناحه خارج العالم. الدرس: لا تستمع إلى المستشارين الفضيين الشريرين؛ لا تتزوج رجلاً من أجل رتبته، أو امرأة من أجل أموالها؛ لا تكثر الحضور في المزادات الحمقاء وحفلات الأقنعة دون علم زوجك؛ لا يكون لديك رفقاء أشرار بالخارج وتهمل زوجتك، وإلا فسوف تخترقك، وستحدث الخراب والعار، و Tyburn.
Industry and Idleness
في اثني عشر طبعة من Industry and Idleness 1747 يظهر Hogarth التقدم في حياة تلميذين، أحدهما مكرس وعامل بجد، بينما الآخر، الذي يكون كسولاً، يرتكب جريمة وينتهي به الحال معدوماً. يظهر هذا أخلاقيات العمل في إنجلترا البروتستانتية، حيث كان أولئك الذين يعملون بجد يُكافأون، مثل التلميذ الصناعي الذي يصبح Sheriff plate 8، Alderman plate 10، وأخيراً Lord Mayor of London في الطبعة الأخيرة في السلسلة. التلميذ الكسول، الذي يبدأ "باللعب في ساحة الكنيسة" plate 3، يختبئ "في حجرة علوية مع عاهرة عادية" بعد أن يصبح لصاً على الطريق plate 7 و "معدوماً في Tyburn" plate 11. يُرسل التلميذ الكسول إلى المشنقة من قبل التلميذ الصناعي نفسه. لكل طبعة، هناك على الأقل مقطع واحد من الكتاب المقدس في الأسفل، معظمها من Book of Proverbs، مثل الطبعة الأولى من "Industry and Idleness، الموضحة هنا، "Proverbs Ch:10 Ver:4 يد المجتهد تجعل غنياً."
Beer Street و Gin Lane
تشمل الطبعات اللاحقة ذات الأهمية تحذيره التصويري من عواقب الإدمان على الكحول في Beer Street و Gin Lane 1751. نقش Hogarth Beer Street لإظهار مدينة سعيدة تشرب المشروب "الجيد"، البيرة الإنجليزية، على النقيض من Gin Lane، التي تظهر فيها تأثيرات شرب الجن – كمشروب أقوى، تسبب الجن مشاكل أكثر للمجتمع. يظهر الناس بصحة وسعادة والرخاء في Beer Street، بينما في Gin Lane هم نحيلون وكسولون ومهملون. المرأة في مقدمة Gin Lane، التي تدع طفلها يسقط حتى الموت، تصدى لقصة Judith Dufour، التي خنقت طفلها حتى تتمكن من بيع ملابسه م
