Rembrandt

Практикуйте то, что вы знаете, и это поможет вам понять то, что вы еще не знаете.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn был голландским рисовальщиком, живописцем и гравёром. Инновационный и плодотворный мастер в трёх областях, он считается одним из величайших визуальных художников в истории искусства и самым важным в истории голландского искусства. В отличие от большинства голландских мастеров XVII века, работы Rembrandt охватывают широкий диапазон стилей и тематики: от портретов и автопортретов до пейзажей, жанровых сцен, аллегорических и исторических сцен, а также библейских и мифологических тем и животных этюдов. Его вклад в искусство пришелся на период великого богатства и культурных достижений, который историки называют Золотой век Голландии, когда голландское искусство, особенно голландская живопись, хотя во многом противостояла барочному стилю, доминировавшему в Европе, была чрезвычайно плодотворной и инновационной и породила важные новые жанры. Как и многие художники Золотого века Голландии, такие как Jan Vermeer of Delft, Rembrandt был также увлеченным коллекционером и дилером искусства.

Rembrandt никогда не выезжал за границу, но испытал значительное влияние работ итальянских мастеров и фламандских художников, изучавших искусство в Италии, таких как Pieter Lastman, утрехтские караваджисты, фламандское барокко и Peter Paul Rubens. После достижения юношеского успеха как портретиста, в более поздние годы Rembrandt столкнулся с личными трагедиями и финансовыми затруднениями. Однако его гравюры и картины были популярны в течение всей его жизни, его репутация художника оставалась высокой, и в течение двадцати лет он обучал многих важных голландских живописцев.

Портреты современников Rembrandt, его автопортреты и иллюстрации сцен из Библии считаются его величайшими творческими триумфами. Его автопортреты представляют собой уникальную и интимную автобиографию, в которой художник исследовал себя без тщеславия и с максимальной искренностью. Главный вклад Rembrandt в историю гравюры заключался в трансформации техники травления из относительно новой репродуктивной техники в настоящую форму искусства, наряду с Jacques Callot. Его репутация величайшего гравера в истории этого вида искусства была установлена при его жизни и никогда не подвергалась сомнению с тех пор. Мало его картин покидало Голландскую Республику при его жизни, но его гравюры циркулировали по всей Европе, и его более широкая репутация первоначально основывалась только на них.

В своих работах он продемонстрировал знание классической иконографии, которую он приспосабливал под требования своего собственного опыта; таким образом, изображение библейской сцены было основано на знании Rembrandt конкретного текста, его усвоении классической композиции и его наблюдениях еврейского населения Amsterdam. Благодаря его сочувствию к человеческому состоянию его называют «одним из великих пророков цивилизации». Французский скульптор Auguste Rodin сказал: «Сравнивайте меня с Rembrandt! Какое святотатство! С Rembrandt, колоссом искусства! Мы должны повергнуться ниц перед Rembrandt и никогда не сравнивать с ним кого-либо еще!»

Жизнь

Rembrandt Harmenszoon van Rijn родился 15 июля 1606 года в Leiden в Голландской Республике, ныне Нидерланды. Он был девятым ребенком, рожденным от Harmen Gerritszoon van Rijn и Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck. Его семья была достаточно состоятельной; его отец был мельником, а его мать была дочерью пекаря. Религия является центральной темой в работах Rembrandt, и религиозно напряженный период, в котором он жил, делает его веру вопросом интереса. Его мать была католичкой, а его отец принадлежал к голландской реформатской церкви. Хотя его работы раскрывают глубокую христианскую веру, нет свидетельств того, что Rembrandt формально принадлежал какой-либо церкви, хотя он крестил пятерых своих детей в голландских реформатских церквях в Amsterdam: четырех в Oude Kerk и одного, Titus, в Zuiderkerk.

В детстве он учился в латинской школе. В возрасте 14 лет он поступил в Университет Leiden, хотя согласно его современнику у него была большая склонность к живописи; вскоре он был приapprenticed к лейденскому живописцу истории Jacob van Swanenburg, с которым провел три года. После краткого, но важного apprenticeship в течение шести месяцев с живописцем Pieter Lastman в Amsterdam, Rembrandt остался несколько месяцев с Jacob Pynas и затем открыл свою собственную мастерскую, хотя Simon van Leeuwen утверждал, что Joris van Schooten обучал Rembrandt в Leiden. В отличие от многих его современников, которые путешествовали в Италию как часть своего художественного обучения, Rembrandt никогда не покидал Голландскую Республику в течение своей жизни.

Он открыл студию в Leiden в 1624 или 1625 году, которую разделял с другом и коллегой Jan Lievens. В 1627 году Rembrandt начал принимать учеников, в их числе Gerrit Dou в 1628 году.

В 1629 году Rembrandt был обнаружен государственным деятелем Constantijn Huygens, отцом голландского математика и физика Christiaan Huygens, который добыл для Rembrandt важные заказы от двора The Hague. В результате этой связи Prince Frederik Hendrik продолжал покупать картины у Rembrandt до 1646 года.

В конце 1631 года Rembrandt переехал в Amsterdam, которая быстро расширялась как новая бизнес-столица Нидерландов, и начал впервые работать профессиональным портретистом с большим успехом. Первоначально он остановился у дилера искусства Hendrick van Uylenburgh, и в 1634 году женился на кузине Hendrick, Saskia van Uylenburgh. Saskia происходила из хорошей семьи: ее отец был адвокатом и бургомистром Leeuwarden. Когда Saskia, будучи младшей дочерью, осталась сиротой, она жила со своей старшей сестрой в Het Bildt. Rembrandt и Saskia поженились в местной церкви St. Annaparochie без присутствия родственников Rembrandt. В том же году Rembrandt стал бургомистром Amsterdam и членом местной гильдии художников. Он также получил ряд учеников, в том числе Ferdinand Bol и Govert Flinck.

В 1635 году Rembrandt и Saskia переехали в собственный дом, сняв жилье на модной Nieuwe Doelenstraat. В 1639 году они переехали в выдающийся новостройный дом, ныне музей Rembrandt House Museum, на фешенебельной 'Breestraat', современный Jodenbreestraat 4,1011 NK Amsterdam, ныне расположенный в том, что становилось еврейским кварталом; тогда молодой растущий район. Закладная для финансирования покупки в 13,000 гульденов стала бы основной причиной более поздних финансовых трудностей. Rembrandt должен был легко погасить дом со своим большим доходом, но похоже, его расходы всегда соответствовали его доходу, и он мог сделать некоторые неудачные инвестиции. Именно там Rembrandt часто искал своих еврейских соседей для моделирования его сцен Ветхого Завета. Хотя они были уже состоятельны, пара пережила несколько личных неудач; их сын Rumbartus умер через два месяца после рождения в 1635 году, а их дочь Cornelia умерла всего в три недели от роду в 1638 году. В 1640 году у них была вторая дочь, также названная Cornelia, которая умерла, прожив едва больше месяца. Только их четвертый ребенок, Titus, рожденный в 1641 году, дожил до взрослых лет. Saskia умерла в 1642 году вскоре после рождения Titus, вероятно, от туберкулеза. Рисунки Rembrandt ее на смертном одре входят в число его самых трогательных работ.

Во время болезни Saskia Geertje Dircx была нанята в качестве опекуна и няни Titus и также стала любовницей Rembrandt. Позже она обвинила Rembrandt в нарушении обещания, эвфемизм за соблазнение под обещанием жениться, и ей была присуждена алименты в размере 200 гульденов в год. Rembrandt работал над тем, чтобы добиться ее помещения в психиатрический приют или работный дом, называемый «bridewell» в Gouda, после того как узнал, что она заложила украшения, которые он ей подарил и которые раньше принадлежали Saskia.

В конце 1640-х годов Rembrandt начал отношения с намного более молодой Hendrickje Stoffels, которая первоначально была его служанкой. В 1654 году у них была дочь, Cornelia, что привело к тому, что Hendrickje получила повестку от реформатской церкви ответить на обвинение «что она совершала акты шлюхи с Rembrandt живописцем». Она признала это и была лишена причастия. Rembrandt не был вызван предстать перед советом церкви, потому что он не был членом реформатской церкви. Эти двое считались законно женатыми по общему праву, но Rembrandt не женился на Hendrickje. Если бы он женился снова, он потерял бы доступ к трасту, установленному для Titus в завещании Saskia.

Rembrandt жил не по средствам, покупая искусство, включая торговлю его собственными работами, гравюры часто используемые в его картинах и редкости, что, вероятно, вызвало судебное разбирательство, чтобы избежать его банкротства в 1656 году путем продажи большинства его картин и большой коллекции древностей. Список продаж сохранился и дает хорошее представление о коллекциях Rembrandt, которые, помимо картин и рисунков старых мастеров, включали бюсты римских императоров, комплекты японской брони среди многих объектов из Азии и коллекции естественной истории и минералов. Но цены, реализованные в продажах в 1657 и 1658 годах, были разочаровывающими. Rembrandt был вынужден продать свой дом и печатный станок и переехать в более скромное жилище на Rozengracht в 1660 году. Власти и его кредиторы были в целом благосклонны к нему, за исключением гильдии художников Amsterdam, которая ввела новое правило, что никто в обстоятельствах Rembrandt не мог работать художником. Чтобы обойти это, Hendrickje и Titus основали фиктивную корпорацию дилеров искусства в 1660 году, с Rembrandt в качестве сотрудника.

В 1661 году Rembrandt, или скорее новый бизнес, получил контракт на завершение работ для новостройного здания мэрии, но только после того как Govert Flinck, художник, которому было поручено, умер, не начав писать. Полученная работа, Заговор Claudius Civilis, была отклонена и возвращена художнику; сохранившийся фрагмент составляет только часть целого произведения. Именно в это время Rembrandt взял своего последнего apprentice, Aert de Gelder. В 1662 году он по-прежнему выполнял крупные заказы на портреты и другие работы. Когда Cosimo III de' Medici, Grand Duke of Tuscany приехал в Amsterdam в 1667 году, он посетил Rembrandt в его доме.

Rembrandt пережил как Hendrickje, которая умерла в 1663 году, так и Titus, который умер в 1668 году, оставив маленькую дочь. Он умер в течение года после смерти сына, 4 октября 1669 года в Amsterdam, и был похоронен как бедняк в неизвестной могиле в Westerkerk. Это была пронумерованная 'kerkgraf' могила, принадлежавшая церкви, где-то под надгробием в церкви. После двадцати лет его останки были унесены и уничтожены, как это было обычно с останками бедняков в то время.

Работы

В письме к Huygens Rembrandt предложил единственное сохранившееся объяснение того, что он стремился достичь через свое искусство: величайшее и наиболее естественное движение, переведено из de meeste en de natuurlijkste beweegelijkheid. Слово «beweegelijkheid» также утверждается означать «эмоцию» или «мотив». Относится ли это к целям, материальным или иным, остается открытым вопросом; в любом случае, критики уделили особое внимание тому, как Rembrandt безупречно сливал земное и духовное.

Знатоки начала XX века утверждали, что Rembrandt создал более 600 картин, почти 400 гравюр и 2000 рисунков. Более свежие ученые работы, начиная с 1960-х годов по настоящее время, во главе с Rembrandt Research Project, часто спорно, сократили его наследие примерно до 300 картин. Его гравюры, традиционно все называемые гравюрами, хотя многие производятся полностью или частично гравировкой и иногда сухой иглой, имеют гораздо более стабильный общий итог чуть менее 300. Вероятно, Rembrandt создал намного больше рисунков в течение своей жизни, чем 2000, но существующие более редки, чем предполагается. Два эксперта утверждают, что количество рисунков, чей авторский статус может рассматриваться как эффективно «определенный», не выше примерно 75, хотя это оспаривается. Список должен был быть представлен на научном совещании в феврале 2010 года.

В одно время около девяноста картин считались автопортретами Rembrandt, но теперь известно, что он заставлял своих учеников копировать его собственные автопортреты как часть их обучения. Современная ученость сократила авторский подсчет до более сорока картин, а также несколько рисунков и тридцать один гравюры, которые включают многие из самых замечательных изображений этой группы. Некоторые показывают его позирующим в квазиисторическом костюме, или гримасничающим сам с собой. Его масляные картины прослеживают прогресс от неуверенного молодого человека, через щегольского и очень успешного портретиста 1630-х годов, к неспокойным, но массивно мощным портретам его старости. Вместе они дают довольно ясную картину человека, его внешности и его психического состояния, раскрытого его богато изношенным лицом.

В своих портретах и автопортретах он наклоняет лицо сидящего таким образом