Rembrandt

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Rembrandt Harmenszoon van Rijn foi um desenhista, pintor e gravurista holandês. Um mestre inovador e prolífico em três mídias, é geralmente considerado um dos maiores artistas visuais na história da arte e o mais importante na história da arte holandesa. Ao contrário da maioria dos mestres holandeses do século XVII, as obras de Rembrandt retratam uma ampla gama de estilos e temas, desde retratos e autorretratos até paisagens, cenas de gênero, cenas alegóricas e históricas, bem como temas bíblicos e mitológicos e estudos de animais. Suas contribuições para a arte vieram em um período de grande riqueza e realização cultural que historiadores chamam de Idade de Ouro Holandesa, quando a arte holandesa, especialmente a pintura holandesa, embora em muitos aspectos antitética ao estilo Barroco que dominava a Europa, foi extremamente prolífica e inovadora e deu origem a novos gêneros importantes. Como muitos artistas da Idade de Ouro Holandesa, como Jan Vermeer de Delft, Rembrandt também era um colecionador e negociante de arte ávido.

Rembrandt nunca viajou para o exterior, mas foi consideravelmente influenciado pelo trabalho dos mestres italianos e artistas holandeses que estudaram na Itália, como Pieter Lastman, os Caravaggistas de Utrecht, Barroco Flamengo e Peter Paul Rubens. Depois de alcançar sucesso juvenil como pintor de retratos, os últimos anos de Rembrandt foram marcados por tragédia pessoal e dificuldades financeiras. Ainda assim, seus trabalhos em gravura e pintura foram populares durante toda sua vida, sua reputação como artista permaneceu alta, e por vinte anos ensinou muitos importantes pintores holandeses.

Os retratos de Rembrandt de seus contemporâneos, autorretratos e ilustrações de cenas da Bíblia são considerados seus maiores triunfos criativos. Seus autorretratos formam uma autobiografia única e íntima, na qual o artista se examinou sem vaidade e com a máxima sinceridade. A contribuição mais importante de Rembrandt na história da gravura foi sua transformação do processo de água-forte de uma técnica reprodutiva relativamente nova em uma verdadeira forma de arte, junto com Jacques Callot. Sua reputação como o maior gravurista na história do meio foi estabelecida em sua vida e nunca foi questionada desde então. Poucas de suas pinturas deixaram a República Holandesa enquanto ele vivia, mas suas gravuras foram circuladas por toda a Europa, e sua reputação mais ampla foi inicialmente baseada nelas.

Em seus trabalhos, ele exibiu conhecimento de iconografia clássica, que moldou para atender aos requisitos de sua própria experiência; assim, a representação de uma cena bíblica foi informada pelo conhecimento de Rembrandt do texto específico, sua assimilação da composição clássica e suas observações da população judaica de Amsterdam. Por sua empatia pela condição humana, ele foi chamado de "um dos grandes profetas da civilização". O escultor francês Auguste Rodin disse: "Compare-me com Rembrandt! Que sacrilégio! Com Rembrandt, o colosso da Arte! Deveríamos nos prostrar diante de Rembrandt e nunca comparar ninguém com ele!"

Vida

Rembrandt Harmenszoon van Rijn nasceu em 15 de julho de 1606 em Leiden, na República Holandesa, atual Holanda. Ele era o nono filho nascido de Harmen Gerritszoon van Rijn e Neeltgen Willemsdochter van Zuijtbrouck. Sua família era bastante abastada; seu pai era um moleiro e sua mãe era filha de uma padeira. A religião é um tema central nas obras de Rembrandt e o período religiosamente conturbado em que viveu torna sua fé uma questão de interesse. Sua mãe era católica romana, e seu pai pertencia à Igreja Reformada Holandesa. Embora seu trabalho revele fé cristã profunda, não há evidência de que Rembrandt formalmente pertencesse a qualquer igreja, embora tivesse cinco de seus filhos batizados em igrejas reformadas holandesas em Amsterdam: quatro na Oude Kerk Igreja Velha e um, Titus, na Zuiderkerk Igreja do Sul.

Quando menino, frequentou uma escola de latim. Aos 14 anos, foi inscrito na Universidade de Leiden, embora de acordo com um contemporâneo tivesse maior inclinação para a pintura; logo foi aprendiz de um pintor de história de Leiden, Jacob van Swanenburg, com quem passou três anos. Após um aprendizado breve, mas importante, de seis meses com o pintor Pieter Lastman em Amsterdam, Rembrandt ficou alguns meses com Jacob Pynas e depois iniciou seu próprio estúdio, embora Simon van Leeuwen tenha afirmado que Joris van Schooten ensinou Rembrandt em Leiden. Ao contrário de muitos de seus contemporâneos que viajaram para a Itália como parte de seu treinamento artístico, Rembrandt nunca deixou a República Holandesa durante sua vida.

Ele abriu um estúdio em Leiden em 1624 ou 1625, que compartilhava com o amigo e colega Jan Lievens. Em 1627, Rembrandt começou a aceitar alunos, entre eles Gerrit Dou em 1628.

Em 1629, Rembrandt foi descoberto pelo estadista Constantijn Huygens pai do matemático e físico holandês Christiaan Huygens, que conseguiu para Rembrandt importantes encomendas da corte de The Hague. Como resultado dessa conexão, o Príncipe Frederik Hendrik continuou comprando pinturas de Rembrandt até 1646.

No final de 1631, Rembrandt se mudou para Amsterdam, então em rápida expansão como a nova capital comercial da Holanda, e começou a atuar como retratista profissional pela primeira vez, com grande sucesso. Inicialmente ficou com um negociante de arte, Hendrick van Uylenburgh, e em 1634, casou-se com a prima de Hendrick, Saskia van Uylenburgh. Saskia vinha de uma boa família: seu pai tinha sido um advogado e o burgemeester prefeito de Leeuwarden. Quando Saskia, a filha mais jovem, se tornou órfã, viveu com uma irmã mais velha em Het Bildt. Rembrandt e Saskia foram casados na igreja local de St. Annaparochie sem a presença dos parentes de Rembrandt. No mesmo ano, Rembrandt se tornou um burguês de Amsterdam e membro da guilda local de pintores. Ele também adquiriu vários alunos, entre eles Ferdinand Bol e Govert Flinck.

Em 1635, Rembrandt e Saskia se mudaram para sua própria casa, alugando na elegante Nieuwe Doelenstraat. Em 1639, eles se mudaram para uma casa de construção recente e proeminente, agora Rembrandt House Museum, na elegante 'Breestraat' ing.: 'Broadway', hoje conhecida como Jodenbreestraat Jodenbreestraat 4, 1011 NK Amsterdam, agora no que estava se tornando o bairro judeu; então um bairro jovem e em ascensão. A hipoteca para financiar a compra de 13.000 florins seria a causa principal das posteriores dificuldades financeiras. Rembrandt deveria ter sido capaz de pagar a casa facilmente com sua grande renda, mas parece que seus gastos sempre acompanhavam sua renda, e ele pode ter feito alguns investimentos malsucedidos. Foi lá que Rembrandt frequentemente procurava seus vizinhos judeus para servir como modelo para suas cenas do Antigo Testamento. Embora fossem agora ricos, o casal sofreu vários reveses pessoais; seu filho Rumbartus morreu dois meses após seu nascimento em 1635 e sua filha Cornelia morreu com apenas três semanas de idade em 1638. Em 1640, tiveram uma segunda filha, também chamada Cornelia, que morreu após viver pouco mais de um mês. Apenas seu quarto filho, Titus, que nasceu em 1641, sobreviveu até a idade adulta. Saskia morreu em 1642 logo após o nascimento de Titus, provavelmente de tuberculose. Os desenhos de Rembrandt dela em seu leito de enfermidade e morte estão entre seus trabalhos mais comoventes.

Durante a doença de Saskia, Geertje Dircx foi contratada como cuidadora e enfermeira de Titus e também se tornou amante de Rembrandt. Ela mais tarde acusaria Rembrandt de quebra de promessa um eufemismo para sedução sob promessa de casamento e recebeu uma indenização de 200 florins por ano. Rembrandt trabalhou para tê-la internada em um asilo ou casa de pobres chamada "bridewell" em Gouda, depois de saber que ela havia penhorado joias que ele lhe havia dado que uma vez pertenceram a Saskia.

No final dos anos 1640, Rembrandt começou um relacionamento com a muito mais jovem Hendrickje Stoffels, que havia sido inicialmente sua criada. Em 1654, tiveram uma filha, Cornelia, trazendo para Hendrickje uma intimação da Igreja Reformada para responder à acusação de "que ela havia cometido os atos de uma prostituta com Rembrandt o pintor". Ela admitiu isso e foi proibida de receber comunhão. Rembrandt não foi intimado a comparecer perante o conselho da Igreja porque não era membro da Igreja Reformada. Os dois eram considerados legalmente casados sob o direito consuetudinário, mas Rembrandt não havia se casado com Hendrickje. Se tivesse se casado novamente, teria perdido o acesso a um fundo criado para Titus no testamento de Saskia.

Rembrandt vivia além de suas posses, comprando arte, incluindo oferecendo lances em seu próprio trabalho, gravuras frequentemente usadas em suas pinturas e raridades, o que provavelmente causou um acordo judicial para evitar sua falência em 1656, vendendo a maioria de suas pinturas e grande coleção de antiguidades. A lista de vendas sobrevive e oferece uma boa visão das coleções de Rembrandt, que, além de pinturas e desenhos de Mestres Antigos, incluíam bustos dos Imperadores Romanos, armaduras japonesas entre muitos objetos da Ásia, e coleções de história natural e minerais. Mas os preços realizados nas vendas em 1657 e 1658 foram decepcionantes. Rembrandt foi forçado a vender sua casa e sua prensa de impressão e se mudar para um acomodação mais modesta na Rozengracht em 1660. As autoridades e seus credores foram geralmente acomodatícios com ele, exceto pela guilda de pintores de Amsterdam, que introduziu uma nova regra de que ninguém nas circunstâncias de Rembrandt podia comerciar como pintor. Para contornar isso, Hendrickje e Titus estabeleceram uma corporação de fachada como negociantes de arte em 1660, com Rembrandt como funcionário.

Em 1661, Rembrandt ou melhor, o novo negócio foi contratado para completar trabalho para o recém-construído prédio da prefeitura, mas apenas depois que Govert Flinck, o artista previamente encomendado, morreu sem começar a pintar. O trabalho resultante, A Conspiração de Cláudio Civilis, foi rejeitado e devolvido ao pintor; o fragmento sobrevivente é apenas uma fração de toda a obra. Foi por volta dessa época que Rembrandt recebeu seu último aprendiz, Aert de Gelder. Em 1662, ele ainda estava cumprindo grandes encomendas para retratos e outros trabalhos. Quando Cosimo III de' Medici, Grão-Duque da Toscana, chegou em Amsterdam em 1667, ele visitou Rembrandt em sua casa.

Rembrandt sobreviveu a Hendrickje, que morreu em 1663, e a Titus, que morreu em 1668, deixando uma filha bebê. Ele morreu dentro de um ano de seu filho, em 4 de outubro de 1669 em Amsterdam, e foi enterrado como um homem pobre em um túmulo desconhecido na Westerkerk. Era em um túmulo numerado 'kerkgraf' propriedade da igreja em algum lugar sob uma lápide na igreja. Após vinte anos, seus restos foram levados e destruídos, como era costume com os restos de pessoas pobres na época.

Obras

Em uma carta a Huygens, Rembrandt ofereceu a única explicação sobrevivente do que procurava alcançar através de sua arte: o movimento mais natural e grandioso, traduzido de de meeste en de natuurlijkste beweegelijkheid. A palavra "beweegelijkheid" também é argumentada para significar "emoção" ou "motivo". Se isto se refere a objetivos, materiais ou de outra forma, está aberto à interpretação; de qualquer forma, críticos chamaram atenção particular para a forma como Rembrandt fundiu perfeitamente o terreno e o espiritual.

Connaisseurs do início do século XX afirmaram que Rembrandt havia produzido mais de 600 pinturas, cerca de 400 gravuras e 2.000 desenhos. Bolsa de estudos mais recente, de 1960 até o presente, liderada pelo Rembrandt Research Project, frequentemente de forma controversa, reduziu sua obra para próximo de 300 pinturas. Seus trabalhos de impressão, tradicionalmente todos chamados de água-forte, embora muitos sejam produzidos total ou parcialmente por gravação e às vezes ponta seca, têm um total muito mais estável de um pouco menos de 300. É provável que Rembrandt tenha feito muitos mais desenhos em sua vida do que 2.000, mas os existentes são mais raros do que presumido. Dois especialistas afirmam que o número de desenhos cuja condição de autenticidade pode ser considerada efetivamente "certa" não é maior que cerca de 75, embora isso seja contestado. A lista deveria ter sido divulgada em uma reunião acadêmica em fevereiro de 2010.

Em um momento, cerca de noventa pinturas foram contadas como autorretratos de Rembrandt, mas agora se sabe que ele tinha seus alunos copiarem seus próprios autorretratos como parte de seu treinamento. A bolsa de estudos moderna reduziu a contagem de obra autêntica para mais de quarenta pinturas, bem como alguns desenhos e trinta e uma gravuras, que incluem muitas das imagens mais notáveis ​​do grupo. Algumas mostram-o posando em roupas de fantasia quase históricas, ou fazendo careta para si mesmo. Suas pinturas a óleo rastreiam o progresso desde um jovem incerto, passando pelo pintor de retrato elegante e muito bem-sucedido dos anos 1630, até os retratos perturbados, mas massivamente poderosos de sua velhice. Em conjunto, oferecem uma imagem notavelmente clara do homem, sua aparência e sua composição psicológica, conforme revelado por seu rosto ricamente envelhecido.

Em seus retratos e autorretratos, ele inclina o rosto do modelo de tal forma que