Я ничего не изобретаю, я переоткрываю.
Франсуа Огюст Рене Роден был французским скульптором, который обычно считается основателем современной скульптуры. Он получил традиционное образование и использовал ремесленный подход к своей работе. Роден обладал уникальной способностью моделировать сложную, бурную и глубоко изъеденную поверхность в глине. Он известен такими скульптурами, как «Мыслитель», «Поцелуй», «Бургундские граждане» и «Врата ада».
Многие из наиболее известных скульптур Родена критиковались, так как они противоречили преобладающим традициям фигуративной скульптуры, в которых произведения были декоративными, трафаретными или высокотематическими. Наиболее оригинальные работы Родена отошли от традиционных мотивов мифологии и аллегории. Он моделировал человеческое тело с натурализмом, и его скульптуры прославляют индивидуальный характер и физичность. Хотя Роден был чувствителен к противоречиям, окружавшим его работу, он отказался менять свой стиль, и его постоянная работа приносила все большее одобрение со стороны правительства и художественного сообщества.
От неожиданного натурализма первой крупной работы Родена – вдохновленной его поездкой в Италию в 1875 году – до неконвенциональных мемориалов, комиссии на которые он позже искал, его репутация росла, и Роден стал выдающимся французским скульптором своего времени. К 1900 году он был всемирно известным художником. Состоятельные частные клиенты искали работы Родена после его выставки на Всемирной выставке, и он общался с разнообразными известными интеллектуалами и художниками. Его ученица Камилла Клодель стала его помощницей, любовницей и творческой соперницей. Другими учениками Родена были Антуан Бурдель, Константин Бранкузи и Шарль Деспиау. Он женился на своей верной спутнице Розе Бере в последний год их обеих жизней. Его скульптуры пережили снижение популярности после его смерти в 1917 году, но в течение нескольких десятилетий его наследие закрепилось. Роден остается одним из немногих скульпторов, широко известных за пределами сообщества изобразительного искусства.
Биография
Формирующие годы
Роден родился в 1840 году в рабочей семье в Париже, вторым ребенком Мари Шеффер и Жан-Батиста Родена, который был клерком полицейского управления. Он был в значительной степени самоучкой и начал рисовать в возрасте 10 лет. В возрасте от 14 до 17 лет он посещал Петит Эколь, школу, специализирующуюся на искусстве и математике, где изучал рисунок и живопись. Его учитель рисования Орас Лекок де Буабодран верил в то, что сначала нужно развивать личность его учеников, чтобы они наблюдали собственными глазами и рисовали по памяти, и Роден выразил признательность своему учителю намного позже в жизни. Именно в Петит Эколь он встретил Жюля Далу и Альфонса Легроса.
В 1857 году Роден подал глиняную модель товарища в Академию изящных искусств в попытке получить туда доступ; он не преуспел, и два последующих приложения были также отклонены. Требования для поступления в Гранд Эколь были не особенно высокими, поэтому отказы были значительными неудачами. Неспособность Родена получить доступ, возможно, была связана с неоклассическими вкусами судей, в то время как Роден был обучен легкой скульптуре XVIII века. Он покинул Петит Эколь в 1857 году и зарабатывал на жизнь как ремесленник и орнаментист большую часть следующих двух десятилетий, производя декоративные предметы и архитектурные украшения.
Сестра Родена Мария, на два года его старше, умерла от перитонита в монастыре в 1862 году, и Роден был измучен чувством вины, потому что он познакомил ее с неверным поклонником. Он отвернулся от искусства и присоединился к католическому ордену Конгрегации Святого Причастия. Святой Петр Джулиан Эймар, основатель и глава конгрегации, признал талант Родена и почувствовал его непригодность для ордена, поэтому он поощрял Родена продолжать заниматься скульптурой. Роден вернулся к работе декоратором, одновременно занимаясь в классе скульптора животных Антуана-Луи Барея. Внимание учителя к деталям и его мастерски выполненная мускулатура животных в движении значительно повлияли на Родена.
В 1864 году Роден начал жить с молодой швеей по имени Розе Бере, родившейся в июне 1844 года, с которой он оставался до конца своей жизни, с разной степенью преданности. У пары был сын по имени Огюст-Эжен Бере 1866–1934. В этом году Роден предложил свою первую скульптуру для выставки и вступил в студию Альбера-Эрнеста Каррье-Беллёза, успешного производителя произведений искусства. Роден работал главным помощником Каррье-Беллёза до 1870 года, разрабатывая крышные украшения и украшения лестниц и дверных проемов. С началом франко-прусской войны Родена призвали служить во французскую национальную гвардию, но его служба была недолгой из-за близорукости. Работа декораторов сократилась из-за войны, но Родену нужно было содержать семью, так как бедность была постоянной проблемой для него примерно до 30 лет. Каррье-Беллёз вскоре попросил его присоединиться к нему в Бельгии, где они работали над украшением Брюссельской фондовой биржи.
Роден планировал остаться в Бельгии на несколько месяцев, но он провел следующие шесть лет вне Франции. Это было поворотным периодом в его жизни. Он приобрел мастерство и опыт как ремесленник, но никто еще не видел его искусства, которое лежало в его мастерской, так как он не мог позволить себе отливки. Его отношения с Каррье-Беллёзом испортились, но он нашел другую работу в Брюсселе, выставляя некоторые работы на салонах, и его спутница Розе вскоре присоединилась к нему там. Накопив достаточно денег для путешествия, Роден посетил Италию на два месяца в 1875 году, где его привлекла работа Донателло и Микеланджело. Их работа оказала глубокое влияние на его художественное направление. Роден сказал: «Именно Микеланджело освободил меня от академической скульптуры». Вернувшись в Бельгию, он начал работу над «Веком бронзы», фигурой в натуральную величину, натурализм которой привлек внимание Родена, но привел к обвинениям в скульптурном обмане – его натурализм и масштаб были такими, что критики утверждали, что он отлил работу с живой модели. Большая часть более поздних работ Родена была явно больше или меньше жизни отчасти для демонстрации глупости таких обвинений.
Художественная независимость
Розе Бере и Роден вернулись в Париж в 1877 году, переехав в небольшую квартиру на левый берег. Несчастья окружали Родена: его мать, которая хотела увидеть замужество сына, была мертва, и его отец был слеп и слаб умом, за ним ухаживала сестра Родена по браку, тетя Тереза. Одиннадцатилетний сын Родена Огюст, возможно, имел задержку в развитии, также находился под опекой всегда готовой помочь Терезы. Роден по существу бросил своего сына на шесть лет и имел очень ограниченные отношения с ним на протяжении всей своей жизни. Отец и сын присоединились к паре в их квартире, с Розе в качестве опекуна. Обвинения в фальшивости, окружавшие «Век бронзы», продолжались. Роден все чаще искал успокаивающую женскую компанию в Париже, и Розе оставалась в тени.
Роден заработал себе на жизнь, сотрудничая с более известными скульпторами над государственными комиссиями, в основном мемориалами и нео-барочными архитектурными произведениями в стиле Карпо. На конкурсах на комиссии он представил модели Дени Дидро, Жан-Жака Руссо и Лазара Карно, все без результата. В свободное время он работал над исследованиями, ведущими к созданию его следующей важной работы, «Святой Иоанн Креститель проповедует».
В 1880 году Каррье-Беллёз – тогда художественный директор национального фарфорового завода Севр – предложил Родену должность неполный рабочий день в качестве дизайнера. Предложение было отчасти жестом примирения, и Роден принял его. Та часть Родена, которая ценила вкусы XVIII века, была пробуждена, и он погрузился в разработку ваз и украшений для стола, которые принесли заводу известность по всей Европе.
Художественное сообщество оценило его работу в этом направлении, и Родена пригласили на парижские салоны такие друзья, как писатель Леон Кладель. На его ранних появлениях на этих светских мероприятиях Роден казался застенчивым; в его более поздние годы, с ростом его славы, он проявлял многословность и темперамент, за которые он лучше известен. Французский государственный деятель Леон Гамбетта выразил желание встретиться с Роденом, и скульптор произвел на него впечатление, когда они встретились на салоне. Гамбетта в свою очередь рассказывал о Родене нескольким министрам правительства, вероятно, включая Эдмунда Туркет, заместителя министра изящных искусств, с которым Роден в конце концов встретился.
Отношения Родена с Туркетом были плодотворными: благодаря ему, он выиграл комиссию 1880 года на создание портала для плану музея декоративного искусства. Роден посвятил большую часть следующих четырех десятилетий своим сложным «Вратам ада», незаконченному порталу для музея, который так и не был построен. Многие фигуры портала стали скульптурами сами по себе, включая самую известную работу Родена, «Мыслитель» и «Поцелуй». С комиссией музея пришла бесплатная студия, предоставившая Родену новый уровень художественной свободы. Вскоре он перестал работать на фарфоровом заводе; его доход поступал из частных комиссий.
В 1883 году Роден согласился руководить курсом для скульптора Альфреда Бушера в его отсутствие, где он встретил восемнадцатилетнюю Камиллу Клодель. Двое вступили в страстные, но бурные отношения и влияли друг на друга артистически. Клодель вдохновляла Родена как модель для многих его фигур, и она была талантливым скульптором, помогая ему в комиссиях, а также создавая свои собственные работы. Её «Бюст Родена» был выставлен с критическим успехом на Салоне 1892 года.
Хотя Роден был занят «Вратами ада», он выиграл другие комиссии. Он искал возможность создать исторический памятник для города Кале. Для памятника французскому автору Оноре де Бальзаку Роден был выбран в 1891 году. Его выполнение обеих скульптур противоречило традиционным вкусам и встретило различные степени неодобрения со стороны организаций, спонсировавших комиссии. Тем не менее, Роден получал поддержку из разнообразных источников, которые подталкивали его к славе.
В 1889 году парижский Салон пригласил Родена быть судьей в его художественном жюри. Хотя карьера Родена была на подъеме, Клодель и Бере становились все более нетерпеливыми к «двойной жизни» Родена. Клодель и Роден делили ателье в небольшом старом замке Шато де л'Илет в Луаре, но Роден отказался отказаться от своих связей с Бере, его верной спутницей в трудные годы и матерью его сына. Во время одного отсутствия Роден написал Бере: «Я думаю о том, как сильно ты должна была меня любить, чтобы терпеть мои капризы... Я остаюсь, со всей нежностью, твой Роден».
Клодель и Роден расстались в 1898 году. Клодель пережила предполагаемый нервный срыв несколько лет спустя и была помещена в учреждение на 30 лет её семьей до её смерти в 1943 году, несмотря на многочисленные попытки врачей объяснить её матери и брату, что она была в здравом уме.
Произведения
В 1864 году Роден представил свою первую скульптуру для выставки, «Человек со сломанным носом», на парижский Салон. Предметом был пожилой соседский носильщик. Необычное бронзовое произведение не было традиционным бюстом, вместо этого голова была «сломана» на уровне шеи, нос был уплощен и кривой, а задняя часть головы отсутствовала, отломав от глиняной модели в результате несчастного случая. Произведение подчеркивало текстуру и эмоциональное состояние предмета; оно иллюстрировало «незавершенность», которая характеризовала бы многие позже созданные скульптуры Родена. Салон отклонил произведение.
Ранние фигуры: вдохновение Италии
В Брюсселе Роден создал свою первую работу в натуральную величину, «Век бронзы», после возвращения из Италии. Смоделированная по образцу бельгийского солдата, фигура была вдохновлена «Умирающим рабом» Микеланджело, который Роден видел в Лувре. Пытаясь объединить мастерство Микеланджело в изображении человеческой формы со своим собственным чувством человеческой природы, Роден изучал свою модель со всех углов, в покое и в движении; он поднялся по лестнице для дополнительной перспективы и создал глиняные модели, которые он изучал при свечах. Результатом была фигура в натуральную величину, хорошо пропорциональная обнаженная фигура, поза которой была необычна с правой рукой на голове и левой рукой, вытянутой в сторону, предплечье параллельно телу.
В 1877 году произведение дебютировало в Брюсселе, а затем было показано на парижском Салоне. Кажущееся отсутствие темы у статуи беспокоило критиков – не увековечивая ни мифологию, ни благородное историческое событие – и неясно, намеревался ли Роден подразумевать какую-то тему. Он первоначально озаглавил произведение «Побежденный», в котором виде левая рука держала копье, но он удалил копье, потому что оно загораживало туловище с определенных углов. После двух дополнительных промежуточных названий Роден остановился на «Век бронзы», предполагающей бронзовый век, и по словам Родена, «человек, восстающий из природы». Однако позже Роден сказал, что он имел в виду «просто простой кусок скульптуры без ссылки на сюжет».
Его мастерство формы, света и тени сделало произведение настолько натуралистичным, что Родена обвинили в суммулаже – в том, что он снял отливку с живой модели. Роден энергично отрицал обвинения, написав в газеты и сделав фотографии модели, чтобы доказать, насколько скульптура отличалась. Он потребовал расследования и в конце концов был оправдан комиссией.
