タテヴィク・サザンダリャン：アルメニア・オペラそのものとなったメゾソプラノ

2016年、アルメニアは彼女の生誕100周年を記念する切手を発行した。切手には、彼女の肖像画やコンサートの舞台の様子ではなく、アレクサンドル・スペンディアリャンのオペラに登場する役柄「アルマスト（Almast）」の衣装を纏った姿が描かれている。これは、アルメニアにおける国家的な記憶の正確な断片である。アルメニア人にとって、タテヴィク・サザンダリャンは単なる声としてではなく、四半世紀にわたってエレバンの舞台で命を吹き込んできた、アルメニア・オペラ・レパートリーのヒロインたちの象徴として記憶されているのである。

シュニクの村とバクーでの幼少期

サザンダリャンは1916年8月20日（当時、当該地域が移行中であったグレゴリオ暦では9月2日）に、アルメニア南部の山岳地帯であるシュニク州の村、フンドゾレスク（Khndzoresk）で生まれた。しかし、彼女の幼少期は、カスピ海の石油の都であり、当時ロシア帝国の多民族都市の一つであったバクーで過ごした。そこは、多くの裕福なアルメニア人コミュニティの本拠地であった。彼女は10歳の頃から学校の合唱団でソロを歌っていた。

16歳でモスクワへ

1932年、16歳でモスクワへ渡った。そこで彼女を指導したのは、ヴァフタンゴフ（Vakhtangov）の演劇伝統の流れを汲むルーベン・シモノフ（Ruben Simonov）であった。これは、彼女の初期の本格的なトレーニングが、歌唱だけでなく演技についても同様に重視されていたことを意味する。その後アルメニアに戻り、エレバンの音楽・演劇学校でサルギス・バルフダリャン（Sargis Barkhudaryan）に師事した。音楽院の正式な修了資格はかなり後になってからのことであり、その経緯も異例であった。彼女は既に国民的なスターとして活躍していた数十年のキャリアを経て、1960年にコミタス音楽院（Komitas Conservatory）を非登録の外部学生として卒業したのである。

「舞台が先、学位は後」というその順序は、彼女がいかなるタイプのパフォーマーであったかを雄弁に物語っている。

エレバン・オペラでの30年間

1937年、サザンダリャンは21歳でエレバン・オペラ劇場のソリストとなった。彼女は1961年までそこに留まった。

彼女の声種はメゾソプラノであり、彼女を定義づけたのはアルメニアの演目であった。アルメニア歴史レパートリーの二大支柱である『アルシャク2世（Arshak II）』のパランゼム（Parandzem）役と『ダヴィット・ベク（David Bek）』のタマール（Tamar）役である。いずれも女王役であり、単なる装飾的な技巧ではなく、劇的な重厚さを表現するための役として書かれたものだった。彼女はカルメンや『アイーダ』、『エウゲニ・オネーギン』といった国際的なメゾソプラノの標準的なレパートリーも歌ったが、切手や訃報で真っ先に挙げられるのはアルメニアの役柄であった。

この区別は重要である。ソ連各共和国における国立オペラ劇団は、当時のヨーロッパで最も権威ある芸術形式を用いて、その国家に上演に値する独自レパートリーがあることを証明するという、明確な文化的任務を負っていた。サザンダリャンは、その任務を一世代にわたって背負った歌手であった。

共和国の外へ

1956年から1963年にかけて、彼女は広くツアーを行い、ソ連の各都市だけでなく、ペルシャ、スウェーデン、チュニジア、ハンガリー、シリア、ベルギー、ギリシャ、チェコスロバキア、フランスなど海外でも公演を行った。当時のソ連のアーティストにとって、このリスト自体が偉業である。海外ツアーは自由市場で獲得するものではなく割り当てられるものであり、パリやブリュッセルへの出演は、国家を代表する存在として選ばれたことを意味していた。

彼女の栄誉も同様の論理に基づいている。彼女は1951年に大きな国家賞（英語圏の情報源ではスターリン賞、アルメニア語圏の情報源ではアルメニア国家賞と記録されている）を受賞し、晩年の1997年にはアルメニア共和国最高の文化勲章である聖メスロプ・マシュトツ勲章（Order of St. Mesrop Mashtots）を授与された。

長きにわたる第2のキャリア

サザンダリャンは1961年にオペラ劇場を去り、すぐに職業人生の後半を開始した。彼女はコミタス音楽院で教鞭をとり、1970年に教授に昇進し、1977年から1999年まで22年間、死の直前まで学科長を務めた。また、エレバン演劇芸術研究所のソロ歌唱科の主任も務めた。言い換えれば、彼女は歌った時間よりも長い38年間を教育に費やしたのである。

なぜタテヴィクは「天才」と呼ばれるのか

ここで語られる称賛は、知性よりもパフォーマンスに基づいたものであり、それを着飾るよりも率直に認めるべきだろう。サザンダリャンが持っていたのは、書かれた役柄を具体的で説得力のある人物へと変える解釈力であり、それにアルメニアのドラマチックなレパートリーに必要な重みを持つメゾソプラノの声が組み合わさっていた。ルーベン・シモノフの下でのトレーニングが全てを物語っている。彼女は声の誇示ではなく、演劇の伝統から生まれたのであり、高い音符のためではなく、キャラクターのために配役されたのである。その技術は、アルメニア国立オペラという、コピーすべき確固たるパフォーマンスの伝統がほとんど存在しないイディオムの中で、極めて困難な歌唱表現をこなしながら、3時間にわたって一貫した劇的アイデンティティを維持することにある。彼女がパランゼムやタマールを歌った当時、それらのキャラクターは定義の途上にあったが、彼女の読み解きが基準となったのである。

反論があることも明白であり、述べておくべきだろう。本稿で参照したどの情報源も、彼女を「天才」とは呼んでいない。世紀の大メゾソプラノという基準から見れば、彼女の国際的な知名度は控えめであった。彼女は西洋の歌劇場でキャリアを築いたことはなく、ボリショイやミラノの同時代の歌手たちと比較すると、彼女の録音遺産は乏しい。彼女の栄誉は、国家レパートリーへの貢献を報いるソ連のシステムから大きくもたらされたものだった。正確に言えば、彼女は歴史的世界的な歌手というよりは、偉大な国民的歌手であり、彼女の最も永続的な貢献は声楽よりも教育的な側面にあるかもしれない。ほぼ40年間にわたって音楽院の学科長を務め、今のアルメニアの歌い手たちを育て上げたことである。

遺産

サザンダリャンは1999年10月6日、エレバンにて83歳で死去したが、音楽院での職務は継続していた。2016年の生誕100周年記念切手は、彼女が自分のものとした衣装を纏った姿を再び人々の目に触れさせた。シュニクの村の子供として生まれ、バクーで育ち、モスクワで女優として訓練を受け、卒業証書を最初ではなく最後に取り、舞台と教壇の両方で「アルメニアにはオペラのレパートリーがあり、それを歌う方法を知っている」ことを60年間にわたって証明し続けたのである。