身長2メートルのオリバー・リーデル（Oliver Riedel）は、ノイエ・ドイチェ・ヘルテ・バンドであるラムシュタイン（Rammstein）のメインベーシストを務めています。1971年にシュヴェリーンで生まれた彼は、グループのリズム構造において中心的な役割を担っており、歴史上最も商業的に成功したドイツの音楽輸出の一つの中で、作曲家、作詞家、台本作家としての貢献を両立させています。
初期のキャリアと結成
リーデルは1992年にフォークパンク・アンサンブルのインチタボカタブレス（Inchtabokatables）に加入し、プロの音楽シーンに参入しました。同年、彼は将来のバンドメイトであるリヒャルト・クルスペ（Richard Kruspe）やティル・リンデマン（Till Lindemann）と共にアメリカ南西部を旅しました。1993年までに、このトリオはテンペルプレイヤー（Tempelprayers）として知られる共同プロジェクトを立ち上げ、最終的にはドラマーのクリストフ・シュナイダー（Christoph Schneider）を加えて拡大しました。1994年、ベルリン上院のメトロビート・コンテストで優勝し、プロのスタジオセッションを獲得したことで勢いが増し、パウル・ランダース（Paul Landers）とクリスチャン・ロレンツ（Christian Lorenz）の採用につながりました。この拡大されたラインナップが、最終的にラムシュタインと題されるプロジェクトへの移行を完了させました。
テクニックと楽器
ベーシストとして、リーデルはレコーディング作品において主にフィンガースタイルのアプローチを利用しています。ライブパフォーマンスでは、バンドのレパートリーの推進力のあるペースを管理するためにピックを使用することが多いため、これとは異なることが多いです。特定の編曲、例えば「Seemann」のような楽曲では、アルペジオコードを実行するためにバンジョースタイルのピッキングテクニックに切り替えます。メインの役割以外にも、ライブ出演時には「Tier」や「Frühling in Paris」などの曲でアコースティックギターのイントロを演奏します。彼の技術的なセットアップは、初期のAmpeg SVT-IIリグやMusicMan Stingray楽器から、現代のGlockenklang Heart-Rockアンプやサンドバーグ（Sandberg）のシグネチャーベースモデルへと大幅に進化しました。
プロとしての活動と成果
リーデルの貢献は、1995年の『Herzeleid』のリリースから始まり、ラムシュタインのディスコグラフィー全体に及んでいます。彼の活動は、1997年の『Sehnsucht』や2001年の『Mutter』といった基盤となるアルバム、それに続く2004年の『Reise, Reise』や2005年の『Rosenrot』を通じて継続しました。彼の創造的な成果は、2009年のレコード『Liebe ist für alle da』や2019年の同名のスタジオアルバムにも引き継がれ、最新のクレジットは2022年のリリース『Zeit』に掲載されています。音楽活動以外では、技術的な適性で知られており、写真、スケートボード、サーフィンに注力しています。
基本情報
- 生年月日: 1971年、ドイツ、シュヴェリーン - 主なバンド: ラムシュタイン - 身長: 2 m - 職業: ベーシスト、作曲家、作詞家、台本作家 - 言語: ドイツ語、英語 - 最初のバンド: インチタボカタブレス - シグネチャー機材: Sandberg California PM, Sandberg Terrabass
読者からの質問
### ラムシュタインにおけるオリバー・リーデルの役割は何ですか？
彼はベーシストですが、作曲家、作詞家、台本作家としても貢献しています。
### 彼はどのような音楽テクニックを使用していますか？
彼は主にフィンガースタイルの奏者ですが、ライブパフォーマンスではピックを使用し、アルペジオにはバンジョースタイルのピッキングテクニックを使用します。
