ニコラ・ベットーリ：ヴェルディの舞台を建てた建築家

1829年5月16日、パルマのテアトロ・レジョ（Teatro Regio di Parma）がベッリーニの『ザイラ』で開館しました。イオニア式列柱と幅広いテルマエ窓の後ろには、天井画とパリで鍛造されたブロンズのシャンデリアの下に、平土間、4層のボックス席、ギャラリーを備えた客席が広がっていました。ヴェルディは15歳で、20マイル離れた場所に住んでいました。一世代のうちに、ニコラ・ベットーリが建てたその劇場はイタリアで最も恐れられるオペラの聴衆を生み出すことになり、ほぼ2世紀を経た現在も、まさにそこに存在しています。

軍隊によって中断された教育

ベットーリは1780年にパルマで生まれ、1854年にそこで亡くなりました。彼はほとんど他の場所で働いたことがないようです。市の美術アカデミーで学びましたが、15歳だった1795年に北部イタリアを席巻した戦闘によって通学は中断されました。それは、やがてパルマをナポレオン、そしてナポレオンの未亡人のもとへ引き渡すことになる戦争の幕開けの年でした。

彼の実践的な訓練は、アンネモン・アレクサンドル・プティト（Ennemond Alexandre Petitot）の弟子であったドニーノ・フェラーリのスタジオで行われました。その系譜こそがベットーリの鍵です。プティトは18世紀にブルボン家の公爵たちによってパルマに連れてこられたフランス人建築家であり、街に冷静で抑制されたフランスの古典主義を根付かせていました。ベットーリはその影響を一歩引いた形で受け継ぎ、プティトの模範に注意を払い続けました。1805年、彼は貧民院のデザインに関するアカデミーのコンペで2等賞を獲得し、後にアカデミーの教授（静力学の教授）の座に就きました。特筆すべきことに、彼は装飾の描き方ではなく、構造がどのように立つかという数学を教えていたのです。

女公爵の建築家

1816年以降、ベットーリはパルマ公国の宮廷建築家を務め、ここで彼のキャリアはこの時代のエキセントリックな人物の一人と交差します。オーストリアのマリア・ルイザ（パルマの人々にはマリア・ルイジアとして知られる）は、フランス皇帝の皇后でありナポレオンの2番目の妻でした。ワーテルローの後、ヨーロッパの列強は慰謝としての公国としてパルマ、ピアチェンツァ、グアスタッラを彼女に与えました。彼女はその地で30年を過ごし、見事にその富を費やしました。

ベットーリはその出費の道具でした。19世紀の前半において、彼は他のどの個人よりもパルマの物理的性格を形作りました。劇場、宮殿、図書館、大学、都市の遺産の修復などです。彼は事実上、目に見える結果を望む支配者を持つ、小さく、豊かで、文化的な小国の国家建築家でした。

テアトロ・レジョ

オペラハウスは彼の生涯の仕事でした。彼は1821年にそれを設計し、その年に工事が始まりました。建物は1827年に構造的に完成し、1829年に落成しました。

外観は規律ある新古典主義です。正面にはイオニア式の列柱があり、その上には広いテルマエ窓（ローマの浴場ホールから借用した半円形の三分割の開口部）があります。それは上部ホワイエに光を氾濫させると同時に古代を告げるモチーフです。内部において、ベットーリは古典的なイタリアの馬蹄形を作り上げました。平土間、4階層のボックス席、最上部のギャラリーです。ジョヴァン・バッティスタ・ボルゲーゼが天井を描き、シャンデリアはパリの工房でブロンズで作られました。

彼が作り上げた内部はそのままの形では残りませんでした。ベットーリの死の前年である1853年、装飾家のジローラモ・マニャーニが、元の新古典主義のスキームの上にルネサンス様式のストッコ（化粧漆喰）と金箔を施しました。それはより温かく、より豊かで、世紀半ばの好みに非常に調和したものでした。それが今日の観客が見るものです。ガス照明が同じ年に導入され、1890年には電気がそれに取って代わりました。

彼は長い間劇場に取り組んでいました。1813年にフィデンツァの劇場を設計しましたが、完成はベットーリの死から7年後の1861年になってからで、アントニオ・アルマネッティによって行われました。

都市の残り

パルマにおける彼の他の作品のリストは、まるで市民のインベントリのようです。1819年にはサラ・バガンツァのカジノ・デイ・ボスキを拡張しました。劇場が始まったのと同じ年の1821年には、ピナコテカのための新しいギャラリーを建設しました。1833年にはパラッツォ・ドゥカーレに取り組み、1834年にはパルティーナ図書館（公爵図書館の大広間）の閲覧室を完成させました。パラッツォ・インペリアル・デッラ・アレーナは1836年から1847年まで彼を手中に収めました。1844年には大学を建てました。

彼はまた修復家でもあり、彼に託された建物は王冠の宝石のようなものでした。パラッツォ・デッラ・ピロッタ内にあるバロック様式の木造劇場テアトロ・ファルネーゼ、コレッジョがフレスコ画を描いたサン・パオロ修道院、そしてサンタ・マリア・デル・クアルティエーレです。

彼の作風は一貫していました。外見は古典的でルネサンスの影響を受け、内部はファサードが示唆するものよりもモダンであり、線的で、シンプルで、その抑制において紛れもなくフランス的でした。そして彼は建物をオークル黄色のペンキで塗ったため、新しい建設は都市の古いテラコッタの隣に心地よく収まりました。

なぜニコラは天才と呼ばれるのか

ベットーリに対する誠実な評価は、特定かつ厳しい能力に基づいています。彼は機能する部屋を設計することができたのです。

オペラハウスは建築における最も困難な技術的問題の一つです。すべての座席から舞台が見えなければならず、音は歪むことなく上部ギャラリーに届かなければならず、2000人が押しつぶされることなく入場、移動、退出できなければならず、そしてその全体が通りから足を踏み入れた瞬間から特別な出来事のように感じられなければなりません。幾何学を間違えれば、いかなる量の装飾もそれを救うことはできません。静力学の教授であり、装飾の教授ではないベットーリは（思い出してください）、イタリアで最も容赦のない聴衆によってほぼ200年間にわたり継続的に試されてきた規模でそれを正しく行いました。それは好みの問題ではありません。2世紀の使用によって検証された空間的および音響的問題解決なのです。

第2の要素は文脈上の判断です。プティトから受け継がれたフランスの古典主義の内部で働き、すべての新しい建物が古い建物の隣に位置する小さな都市において、ベットーリは抑制を選び、さらには既存のテラコッタの色に自分自身の色彩を合わせました。天才は通常、破壊として想像されますが、彼の才能はそれとは正反対であり、デリケートな歴史的都市を破壊することなく、多数の大規模な建物を挿入する能力でした。

反論は十分に明白です。ベットーリは何も発明しませんでした。彼は、自分が生まれる2世代前に確立されたスタイルで女公爵のプログラムを実行している地方の宮廷建築家にすぎず、ローマやミラノ、あるいは海外で働くことは一度もありませんでした。彼の最高傑作の内部でさえ、自身の装飾スキームは四半世紀以内に塗り替えられました。彼を創始者というよりは、素晴らしい構造的精神を持つ偉大な専門家と呼ぶべきでしょう。そして、彼の質の専門家は創始者よりも稀であることを指摘しておきます。

死後

ベットーリは1854年7月16日にパルマで亡くなりました。北部イタリアは第二次世界大戦で大きな損害を受け、パルマも爆撃を受けましたが、パルティーナ図書館、ピナコテカギャラリー、大学、宮殿といった彼の主要な作品は生き残りました。

劇場こそがその記念碑です。テアトロ・レジョは、ヴェルディを通じて、そしてその後に、世界の不可欠なオペラハウスの一つとなりました。それは、ベットーリが客席の最上部に置いたロッジョーネ（最上階席）に意見を持った人々が陣取っているため、テノールのキャリアがたった一晩で終わり得る場所です。彼は審判のための機械を建造し、それは今も動き続けています。