🇵🇹 Mariza

Mariza का जन्म Marisa dos Reis Nunes के रूप में 16 दिसम्बर 1973 को Lourenço Marques में हुआ था, जो तब पुर्तगाली मोज़ाम्बीक की राजधानी था, एक पुर्तगाली पिता और मोज़ाम्बीकन माता के घर। जब वह तीन वर्ष की थीं तो परिवार मुख्य पुर्तगाल चला गया और लिस्बन के ऐतिहासिक इलाकों Mouraria और Alfama में बस गया — वे घने, ढलानदार पड़ोस जहाँ उन्नीसवीं सदी में फ़ाडो स्वयं उभरा था।

उनके माता-पिता एक टैवर्न चलाते थे, और Mariza बहुत छोटी उम्र से ही वहाँ गाते हुए बड़ी हुईं। उनकी प्रारम्भिक रुचि व्यापक थी: गॉस्पेल, सोल, जैज़, और उनके किशोरावस्था के वर्षों का पॉप। यह उनके पिता थे जिन्होंने ज़ोर दिया कि वह फ़ाडो को गम्भीरता से लें, उन्हें बताते हुए कि यह जन्मसिद्ध अधिकार से उनका है। वर्षों तक उन्होंने इसके प्रति पूर्ण समर्पण का विरोध किया, कई शैलियों में गाती रहीं, इससे पहले कि यह तय करतीं कि फ़ाडो उनकी भाषा होगी।

उनका पहला एल्बम, Fado em Mim, 2001 में जारी हुआ और एक अभूतपूर्व घटना बन गया, आश्चर्यजनक रूप से 100,000 प्रतियाँ बिकीं और अन्ततः अन्तर्राष्ट्रीय स्तर पर 140,000 से अधिक — आँकड़े जो फ़ाडो के लिए लगभग अनसुने थे। «Ó Gente da Minha Terra» जैसे मानकों की उनकी व्याख्याओं ने परम्परा के प्रति गहरे सम्मान को नाटकीय, समकालीन मंच कौशल के साथ जोड़ा, और व्यापक दुनिया ने तेज़ी से ध्यान दिया।

मार्च 2003 में BBC Radio 3 ने उन्हें अपने वर्ल्ड म्यूज़िक अवार्ड्स में सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय कलाकार घोषित किया, अन्तर्राष्ट्रीय सम्मानों की एक धारा में पहला। वह आगे चलकर विश्वभर में दस लाख से अधिक रिकॉर्ड बेचने और उन स्थानों पर प्रदर्शन करने गईं जहाँ फ़ाडो शायद ही कभी या कभी नहीं पहुँचा था: Carnegie Hall, Sydney Opera House, Royal Albert Hall, यूरोप के महान कॉन्सर्ट हाउस। उन्होंने यह संगीत को कमज़ोर किये बिना किया — उनके शो पुर्तगाली गिटार, शास्त्रीय गिटार और बास वायोला के सरल वाद्य यंत्रों को अपने केन्द्र में रखते थे।

एल्बम लगातार आते रहे: Fado Curvo (2003), Transparente (2005), Terra (2008), Fado Tradicional (2010)। उन्हें लोक श्रेणियों में Latin Grammy Awards के लिए बार-बार नामांकित किया गया, और उनके काम को वहाँ मान्यता मिली, जबकि संयुक्त राज्य अमेरिका में Grammy नामांकन ने उनकी पहुँच की पुष्टि की। उन्होंने सीमाओं के पार सहयोग किया — Cape Verdean और ब्राज़ीलियाई दुनिया के साथ, ऑर्केस्ट्रा के साथ, फ़ाडो घर से बहुत दूर के संगीतकारों के साथ — हमेशा इस रूप के भावनात्मक केन्द्र पर लौटते हुए।

जो बात Mariza को अलग करती थी वह उनका यह विश्वास था कि फ़ाडो कोई संग्रहालय की वस्तु नहीं है। «फ़ाडो उदास संगीत नहीं है,» उन्होंने कहा है। «यह भावना का संगीत है। यह ख़ुश हो सकता है, यह व्यंग्यात्मक हो सकता है, यह क्रोधित हो सकता है।» मंच पर वह प्रभावशाली और नाटकीय हो सकती थीं, फिर लगभग फुसफुसाहट तक गिर जातीं जो दो हज़ार सीटों के हॉल को अपनी साँस रोक देती थी। वह एक नई पीढ़ी के श्रोताओं को, पुर्तगाल में और विदेशों में, उस परम्परा की ओर लाईं जिसे बहुतों ने केवल अतीत की मान लिया था।

वह Amália से पहले की तरह, पुर्तगाल की एक अनौपचारिक सांस्कृतिक राजदूत भी बनीं — विदेश में देश का एक पहचानने योग्य चेहरा, अक्सर पहली फ़ाडिस्टा जिसे विदेशी दर्शक कभी सुनते। उनका स्व-शीर्षक 2018 एल्बम Mariza और बाद की रिलीज़ ने उन्हें अपने करियर के तीसरे दशक तक विश्व के प्रमुख मंचों पर दौरा करते रखा।

अपनी पीढ़ी के किसी भी अन्य कलाकार से अधिक, Mariza ने Amália Rodrigues के युग और वर्तमान के बीच की दूरी को बन्द किया। उन्होंने एक ऐसी परम्परा विरासत में पाई जो विरासत बनने का ख़तरा था, और इसे फिर से जीवन्त किया — सबूत कि फ़ाडो, लिस्बन के saudade का गीत, अभी भी पृथ्वी पर कहीं भी एक कमरे को ख़ामोश करने की शक्ति रखता था।