यानागी सोएत्सु

'मिंगेई' शब्द को 1920 के दशक के उत्तरार्ध में साधारण लोगों की हस्तनिर्मित कला को परिभाषित करने के लिए गढ़ा गया था, जो जापानी दार्शनिक यानागी सोएत्सु द्वारा समर्थित एक अवधारणा थी। पारंपरिक कला इतिहासकारों के विपरीत, उन्होंने अपना ध्यान अज्ञात शिल्पकारों द्वारा निर्मित उपयोगितावादी वस्तुओं की ओर केंद्रित किया, यह तर्क देते हुए कि जनता द्वारा उपयोग की जाने वाली कार्यात्मक वस्तुओं में एक ऐसी सुंदरता होती है जो बदसूरत या सुंदर की पारंपरिक सौंदर्य श्रेणियों से परे होती है।

आधार और कोरियाई प्रभाव

1889 में टोक्यो में एक ऐसे परिवार में जन्मे जिसमें उनके पिता यानागी नारायोशी (शाही नौसेना के हाइड्रोग्राफर) शामिल थे, यानागी ने टोक्यो विश्वविद्यालय में अध्ययन किया। शिल्प के साथ उनकी बौद्धिक संलग्नता 1916 में कोरिया की अपनी पहली यात्रा के दौरान शुरू हुई। इस अनुभव ने उन्हें 1924 में कोरियाई लोक शिल्प संग्रहालय की स्थापना करने के लिए प्रेरित किया। इस अवधि के दौरान, उन्होंने कोरियाई कला में दुख की सुंदरता के संबंध में एक सिद्धांत स्पष्ट किया। 1919 के 1 मार्च के आंदोलन के बाद, उन्होंने कोरियाई आबादी और उनके कलात्मक योगदान के प्रति सहानुभूति व्यक्त करने वाले लेख तैयार किए, हालांकि उन्होंने राजनीतिक स्वतंत्रता आंदोलन के संबंध में सावधानीपूर्वक रुख बनाए रखा।

लोक कला आंदोलन

1926 में, यानागी ने औपचारिक रूप से लोक कला आंदोलन की घोषणा की। उनका उद्देश्य एदो और मेइजी काल की उपयोगितावादी वस्तुओं को संरक्षित करना था जो जापान में शहरीकरण के कारण तेजी से गायब हो रही थीं। कुम्हारों जैसे हमादा शोजि और कावाई कांजीरो के साथ काम करते हुए, उन्होंने मिंगेई दर्शन को संहिताबद्ध किया। इस ढांचे ने ऐसी कला को सस्ती, मात्रा में उत्पादित, कार्यात्मक और क्षेत्रीय के रूप में चित्रित किया। 1936 में, इन प्रयासों का समापन जापानी लोक शिल्प संग्रहालय की स्थापना के रूप में हुआ, जिसेनिहोन मिंगेइकान के रूप में जाना जाता है।

व्यावसायिक पहुंच और प्रकाशन

यानागी ने जापानी लोक कला संघ के आधिकारिक प्रकाशन 'कोगेई' पत्रिका के संपादक کے रूप में काम किया, जो 1931 से 1951 तक चली। उनका प्रभाव शिक्षण के माध्यम से फैला, जिसमें 1952 में मिट्टी के बर्तनों पर एक संगोष्ठी भी शामिल थी। उनकी पुस्तक, 'द अननोन क्राफ्ट्समैन' (अज्ञात शिल्पकार), यह समझने के लिए एक निश्चित पाठ के रूप में उभरी कि जापानी परंपरा रोजमर्रा के बर्तनों, वस्त्रों, लाख के सामान और लकड़ी के काम का मूल्यांकन कैसे करती है। उनके काम ने एक सैद्धांतिक ढांचा प्रदान किया जो बर्नार्ड लीच, इसामु नोगुची और ब्रूनो ताउट जैसी हस्तियों के साथ गूंजा।

मान्यता और विरासत

यानागी सोएत्सु की मृत्यु 1961 में हुई और उन्हें कोदाइरा कब्रिस्तान में दफनाया गया। उनके बौद्धिक योगदान को 1984 में सांस्कृतिक मेरिट के आदेश, तीसरी श्रेणी के साथ मरणोपरांत मान्यता दी गई थी। इसके अलावा, उन्हें बोग्वान ऑर्डर ऑफ कल्चरल मेरिट से सम्मानित किया गया, और वे इस सम्मान के पहले गैर-कोरियाई प्राप्तकर्ता बने। अपने जीवनकाल के दौरान, उन्हें 1957 में सांस्कृतिक मेरिट के व्यक्ति के रूप में नामित किया गया था। उनके लेखन संग्रहित निबंधों और रोजमर्रा की चीजों की सुंदरता पर उनके अवलोकनों के मरणोपरांत प्रकाशित संस्करणों के माध्यम से सुलभ बने हुए हैं।

त्वरित तथ्य

- जन्म: 1889, टोक्यो - मृत्यु: 1961 - आंदोलन: मिंगेई - शिक्षा: टोक्यो विश्वविद्यालय - दफनाने का स्थल: कोदाइरा कब्रिस्तान - प्राथमिक पेशे: दार्शनिक, कला समीक्षक, विश्वविद्यालय के शिक्षक - उल्लेखनीय सम्मान: सांस्कृतिक मेरिट के व्यक्ति (1957)

पाठकों द्वारा पूछे जाने वाले प्रश्न

### क्या यानागी सोएत्सु एक शिल्पकार थे?

नहीं, वह एक दार्शनिक, कला इतिहासकार और समीक्षक थे जिन्होंने स्वयं कला का उत्पादन करने के बजाय अज्ञात शिल्पकारों के काम का विश्लेषण किया।

### मिंगेई की मुख्य परिभाषा क्या है?

मिंगेई साधारण लोगों की हस्तनिर्मित कला को संदर्भित करता है, जिसकी विशेषता कार्यक्षमता, सामर्थ्य और अज्ञात उत्पादन है।