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Walter Elias Disney एक अमेरिकी उद्यमी, एनिमेटर, लेखक, आवाज अभिनेता और फिल्म निर्माता थे। अमेरिकी एनिमेशन उद्योग के एक अग्रदूत, उन्होंने कार्टून के उत्पादन में कई विकास शुरू किए। एक फिल्म निर्माता के रूप में, Disney के पास एक व्यक्ति द्वारा अर्जित सबसे अधिक Academy Awards का रिकॉर्ड है, जिन्होंने 59 नामांकन से 22 Oscars जीते हैं। उन्हें दो Golden Globe Special Achievement Awards और एक Emmy Award के साथ अन्य सम्मान से सम्मानित किया गया था। उनकी कई फिल्मों को Library of Congress द्वारा National Film Registry में शामिल किया गया है।
1901 में Chicago में जन्मे, Disney ने ड्राइंग में प्रारंभिक रुचि विकसित की। उन्होंने एक लड़के के रूप में कला की कक्षाएं लीं और 18 साल की उम्र में एक व्यावसायिक चित्रकार के रूप में नौकरी प्राप्त की। वह 1920 के दशक की शुरुआत में California चले गए और अपने भाई Roy के साथ Disney Brothers Studio की स्थापना की। Ub Iwerks के साथ, Walt ने 1928 में Mickey Mouse चरित्र विकसित किया, जो उनकी पहली बेहद लोकप्रिय सफलता थी; उन्होंने शुरुआती वर्षों में अपनी रचना के लिए आवाज भी प्रदान की। जैसे-जैसे स्टूडियो बढ़ा, Disney अधिक साहसी हो गए, synchronized sound, full-color three-strip Technicolor, feature-length cartoons और कैमरों में तकनीकी विकास शुरू किए। परिणाम, Snow White and the Seven Dwarfs 1937, Pinocchio, Fantasia दोनों 1940, Dumbo 1941, और Bambi 1942 जैसी फीचरों में देखे गए, जिन्होंने एनिमेटेड फिल्म के विकास को आगे बढ़ाया। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद नई एनिमेटेड और live-action फिल्मों का अनुसरण किया गया, जिसमें समीक्षकों द्वारा सफल Cinderella 1950 और Mary Poppins 1964 शामिल थे, जिनमें से बाद वाली को पांच Academy Awards प्राप्त हुए।
1950 के दशक में, Disney ने amusement park उद्योग में विस्तार किया, और 1955 में उन्होंने Anaheim, California में Disneyland खोला। परियोजना को finance करने के लिए उन्होंने television programs में diversify किया, जैसे Walt Disney's Disneyland और The Mickey Mouse Club; वह 1959 Moscow Fair, 1960 Winter Olympics, और 1964 New York World's Fair की योजना में भी शामिल थे। 1965 में, उन्होंने एक अन्य theme park, Disney World का विकास शुरू किया, जिसका केंद्र एक नई प्रकार की city होनी थी, "Experimental Prototype Community of Tomorrow" EPCOT। Disney अपने पूरे जीवन में एक भारी धूम्रपान करने वाले थे और 1966 के दिसंबर में फेफड़ों के कैंसर से मर गए, इससे पहले कि पार्क या EPCOT परियोजना पूरी हो जाती।
Disney निजी तौर पर एक शर्मीले, आत्म-निंदक और असुरक्षित व्यक्ति थे लेकिन उन्होंने एक गर्म और बहिर्मुखी सार्वजनिक व्यक्तित्व अपनाया। उनके काम के मानकों और उन लोगों की उम्मीदें अधिक थीं जिनके साथ वह काम करते थे। हालांकि ऐसे आरोप लगाए गए हैं कि वह racist या anti-Semitic थे, उन्हें उन कई लोगों द्वारा विरोधाभास किया गया है जो उन्हें जानते थे। उनकी प्रतिष्ठा उनकी मृत्यु के बाद के वर्षों में बदल गई, एक सामान्य देशभक्त मूल्यों के प्रदाता से American imperialism के प्रतिनिधि तक। फिर भी वह एनिमेशन के इतिहास और संयुक्त राज्य के सांस्कृतिक इतिहास में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बने हुए हैं, जहां उन्हें एक राष्ट्रीय सांस्कृतिक प्रतीक माना जाता है। उनके फिल्म कार्य को दिखाया और अनुकूलित करना जारी है; उनके नाम वाले studio और company अपनी लोकप्रिय मनोरंजन के उत्पादन में उच्च मानकों को बनाए रखते हैं, और Disney amusement parks कई देशों में आगंतुकों को आकर्षित करने के लिए आकार और संख्या में बढ़ गए हैं।
जीवनी
प्रारंभिक जीवन: 1901–1920
Walt Disney का जन्म 5 दिसंबर, 1901 को 1249 Tripp Avenue, Chicago के Hermosa neighborhood में हुआ था। वह Elias Disney के चौथे पुत्र थे—जन्म Province of Canada में, Irish माता-पिता के लिए—और Flora née Call, एक अमेरिकी German और English वंश की। Walt को छोड़कर, Elias और Flora के बेटे Herbert, Raymond और Roy थे; दंपति के पास एक पांचवां बच्चा, Ruth, दिसंबर 1903 में था। 1906 में, जब Disney चार साल के थे, परिवार Missouri के Marceline में एक खेत में चले गए, जहां उनके चाचा Robert ने अभी-अभी जमीन खरीदी थी। Marceline में, Disney ने ड्राइंग में अपनी रुचि विकसित की जब उन्हें एक सेवानिवृत्त पड़ोसी डॉक्टर के घोड़े को ड्रॉ करने के लिए भुगतान किया गया था। Elias Appeal to Reason newspaper का ग्राहक था, और Disney ने Ryan Walker के फ्रंट-पेज कार्टून की नकल करके ड्राइंग का अभ्यास किया। Disney ने watercolors और crayons के साथ काम करने की क्षमता विकसित करना भी शुरू किया। वह Atchison, Topeka और Santa Fe Railway लाइन के करीब रहते थे और ट्रेनों से प्रेम करने लगे। उन्होंने और उनकी छोटी बहन Ruth ने 1909 के अंत में Marceline के Park School में एक ही समय पर स्कूल शुरू किया।
1911 में, Disneys Missouri के Kansas City चले गए। वहां, Disney ने Benton Grammar School में भाग लिया, जहां उन्होंने सहपाठी Walter Pfeiffer से मुलाकात की, जो theatre fans के परिवार से आए थे और Disney को vaudeville और motion pictures की दुनिया से परिचित कराया। कुछ ही समय में, वह Pfeiffers के घर पर घर से ज्यादा समय बिताने लगे। Elias ने The Kansas City Star और Kansas City Times के लिए एक newspaper delivery route खरीदा था। Disney और उनके भाई Roy सुबह 4:30 बजे जागते थे ताकि स्कूल से पहले Times deliver कर सकें और स्कूल के बाद evening Star के लिए दौर दोहराते थे। यह शेड्यूल exhausting था, और Disney अक्सर कक्षा में सो जाने के बाद खराब ग्रेड प्राप्त करते थे, लेकिन उन्होंने छह साल से अधिक समय तक अपना paper route जारी रखा। उन्होंने Kansas City Art Institute में शनिवार की कक्षाएं लीं और cartooning में एक correspondence course भी लिया।
1917 में, Elias ने Chicago के एक jelly producer, O-Zell Company में stock खरीदा, और अपने परिवार के साथ शहर में वापस चले गए। Disney ने McKinley High School में नामांकन किया और स्कूल के newspaper के cartoonist बन गए, World War I के बारे में patriotic pictures बनाए; उन्होंने Chicago Academy of Fine Arts में रात की कक्षाएं भी लीं। 1918 के मध्य में, Disney ने Germans के खिलाफ लड़ने के लिए United States Army में शामिल होने का प्रयास किया, लेकिन उन्हें बहुत कम उम्र के लिए अस्वीकार कर दिया गया था। अपने जन्म प्रमाण पत्र पर जन्म की तारीख जाली करने के बाद, उन्होंने सितंबर 1918 में Red Cross में एक ambulance driver के रूप में शामिल हो गए। उन्हें France भेजा गया लेकिन November में, armistice के बाद पहुंचे। उन्होंने अपने ambulance के side पर decoration के लिए cartoons बनाए और उनके कुछ काम army newspaper Stars and Stripes में प्रकाशित हुए। Disney अक्टूबर 1919 में Kansas City लौट आए, जहां वह Pesmen-Rubin Commercial Art Studio में एक apprentice artist के रूप में काम करते थे। वहां, उन्होंने advertising, theater programs और catalogs के लिए commercial illustrations बनाए। उन्होंने fellow artist Ub Iwerks के साथ भी दोस्ती की।
प्रारंभिक कैरियर: 1920–1928
जनवरी 1920 में, Pesmen-Rubin की revenue Christmas के बाद कम होने पर, Disney और Iwerks को निकाल दिया गया। उन्होंने अपना अपना व्यवसाय शुरू किया, short-lived Iwerks-Disney Commercial Artists। कई customers को आकर्षित करने में असफल, Disney और Iwerks सहमत हुए कि Disney को Kansas City Film Ad Company में अस्थायी रूप से पैसे कमाने के लिए छोड़ना चाहिए, जो A. V. Cauger द्वारा चलाया जाता था; अगले महीने Iwerks, जो उनके व्यवसाय को अकेले चलाने में सक्षम नहीं थे, भी शामिल हो गए। कंपनी cutout animation technique का उपयोग करके commercials का उत्पादन करती थी। Disney animation में रुचि रखने लगे, हालांकि वह drawn cartoons जैसे Mutt and Jeff और Koko the Clown को पसंद करते थे। animation पर एक borrowed book और एक camera की सहायता से, उन्होंने घर पर प्रयोग करना शुरू किया। वह इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि cel animation cutout method की तुलना में अधिक promising था। Cauger को company में cel animation का प्रयास करने के लिए राजी करने में असमर्थ, Disney ने Film Ad Co से एक सहकर्मी, Fred Harman के साथ एक नया व्यवसाय खोला। उनका मुख्य client स्थानीय Newman Theater था, और उन्होंने जो short cartoons का उत्पादन किया वह "Newman's Laugh-O-Grams" के रूप में बेचे गए। Disney ने Paul Terry के Aesop's Fables को एक मॉडल के रूप में अध्ययन किया, और पहले छह "Laugh-O-Grams" modernized fairy tales थे।
मई 1921 में, "Laugh-O-Grams" की सफलता ने Laugh-O-Gram Studio की स्थापना का नेतृत्व किया, जिसके लिए उन्होंने अधिक animators को नियुक्त किया, जिसमें Fred Harman के भाई Hugh, Rudolf Ising और Iwerks शामिल थे। Laugh-O-Grams cartoons ने company को solvent रखने के लिए पर्याप्त income प्रदान नहीं किया, इसलिए Disney ने Alice's Wonderland—Alice's Adventures in Wonderland पर आधारित—का production शुरू किया, जिसने live action को animation के साथ जोड़ा; उन्होंने title role में Virginia Davis को cast किया। परिणाम, एक 12-और-आधा-मिनट, one-reel film, Laugh-O-Gram Studio को बचाने के लिए बहुत देर से पूरी हुई, जो 1923 में bankruptcy में चली गई।
Disney जुलाई 1923 में Hollywood चले गए। हालांकि New York cartoon industry का center था, वह Los Angeles की ओर आकर्षित हुए क्योंकि उनके भाई Roy वहां tuberculosis से ठीक हो रहे थे, और वह एक live-action film director बनने की उम्मीद करते थे। Disney के Alice's Wonderland को बेचने के प्रयास तब तक व्यर्थ रहे जब तक उन्हें New York film distributor Margaret J. Winkler से सुना नहीं। वह Out of the Inkwell और Felix the Cat cartoons दोनों के अधिकार खो रही थीं, और एक नई series की जरूरत थी। अक्टूबर में, उन्होंने छह Alice comedies के लिए एक contract पर हस्ताक्षर किए, जिसमें छह episodes की दो अतिरिक्त series के लिए एक option था। Disney और उनके भाई Roy ने Disney Brothers Studio—जो बाद में The Walt Disney Company बन गया—की स्थापना की ताकि films का उत्पादन कर सकें; उन्होंने Davis और उनके परिवार को Hollywood में relocate करने के लिए राजी किया ताकि production जारी रहे, Davis $100 प्रति माह के contract पर। जुलाई 1924 में, Disney ने Iwerks को भी नियुक्त किया, उन्हें Kansas City से Hollywood relocate करने के लिए राजी किया।
1925 की शुरुआत में, Disney ने एक ink artist, Lillian Bounds को नियुक्त किया। वह जुलाई में उसी साल विवाह करते हैं, उसके भाई के घर में उसके hometown Lewiston, Idaho में। Lillian के अनुसार विवाह आम तौर पर खुश था, हालांकि Disney के biographer Neal Gabler के अनुसार उसने Walt के निर्णयों को "meekly स्वीकार नहीं किया" या उसकी स्थिति को "unquestionably", और उसने स्वीकार किया कि वह हमेशा लोगों को बता रहा था 'कि वह कितना henpecked है'।" Lillian को films या Hollywood के सामाजिक दृश्य में बहुत कम रुचि थी और वह, historian Steven Watts के शब्दों में, "household management और अपने पति के लिए support प्रदान करने के साथ content था"। उनका विवाह दो बेटियों को पैदा करता है, Diane दिसंबर 1933 में पैदा हुई और Sharon दिसंबर 1936 में adopted हुई, छह हफ्ते पहले पैदा हुई। परिवार के भीतर, न तो Disney और न ही उनकी पत्नी ने यह तथ्य छुपाया कि Sharon adopted हुई थी, हालांकि वह annoyed हो गए अगर परिवार के बाहर के लोगों ने इस बात को उठाया। Disneys अपनी बेटियों को जनता की नजर से जितना संभव हो सके रखने के लिए सावधान थे, विशेष रूप से Lindbergh kidnapping के प्रकाश में; Disney ने यह सुनिश्चित करने के लिए कदम उठाए कि उनकी बेटियों को press द्वारा photographed न किया जाए।
1926 तक Winkler की role को Alice series के distribution में उसके पति, film producer Charles Mintz को सौंप दिया गया था, हालांकि उनके और Disney के बीच का relationship कभी-कभी strained था। यह series जुलाई 1927 तक चला, जिस समय तक Disney इससे tired हो गया था और mixed format से all animation की ओर move करना चाहता था। Mintz के Universal Pictures के माध्यम से distribute करने के लिए नई material का अनुरोध करने के बाद, Disney और Iwerks ने Oswald the Lucky Rabbit बनाया, एक character Disney चाहता था "peppy, alert, saucy और venturesome, उसे भी neat और trim रखता था"।
फरवरी 1928 में, Disney ने Oswald series का उत्पादन करने के लिए एक बड़ी fee negotiate करने की उम्मीद की, लेकिन Mintz को payments को कम करना चाहते थे। Mintz ने भी कई कलाकारों को सीधे उसके साथ काम करने के लिए राजी किया था, जिसमें Harman, Ising, Carman Maxwell और Friz Freleng शामिल थे। Disney को यह भी पता चला कि Universal Oswald की intellectual property rights का owner था। Mintz ने धमकी दी कि अगर Disney reductions स्वीकार करने से इंकार करता है तो वह अपना studio शुरू करेगा और series खुद produce करेगा। Disney ने Mintz की ultimatum को decline कर दिया और अपने अधिकांश animation staff को खो दिया, Iwerks को छोड़कर, जिन्होंने उस
