Allan Kaprow

L'essai « The Legacy of Jackson Pollock », publié en 1958, a introduit le terme « happening » pour décrire une nouvelle forme concrète d'art composée d'objets ordinaires tels que de la nourriture, des lumières et de vieilles chaussettes. Allan Kaprow, un artiste américain né en 1927 à Atlantic City, a rejeté l'artisanat traditionnel pour privilégier les matériaux périssables et l'action spontanée plutôt que les objets d'art permanents.

Influences formatrices

Kaprow a commencé sa formation créative à la Hans Hofmann School of Fine Art en 1947, où il a exploré l'action painting. Sa base intellectuelle a été fortement façonnée par « Art as Experience » de John Dewey alors qu'il fréquentait l'Université de New York. Plus tard, il a étudié la composition avec John Cage à la New School for Social Research et l'histoire de l'art avec Meyer Schapiro. Ce bagage académique, combiné à sa carrière initiale en atelier en tant que peintre et sculpteur, a propulsé son éloignement des produits statiques vers un travail basé sur la performance.

Évolution des Happenings

À partir de la fin des années 1950, Kaprow a développé des « Happenings » — des événements scénarisés qui éliminaient la distinction entre l'interprète et le spectateur. Des œuvres telles que « Eighteen Happenings in Six Parts » ont défié le quatrième mur traditionnel en exigeant que le public interagisse physiquement avec son environnement. Son projet de 1964 « Eat », situé dans une grotte, utilisait des éléments multisensoriels comme des fruits suspendus et le tic-tac rythmique de métronomes pour immerger les visiteurs. Dans les années 1970, comme on l'a vu dans son projet « Tag » au télésiège d'Aspen Highlands, sa pratique a de plus en plus intégré la technologie vidéo pour examiner le mouvement humain et l'auto-observation.

Parcours académique et professionnel

Kaprow a occupé de nombreux postes d'enseignement tout au long de sa carrière, commençant à l'Université Rutgers en 1953. Aux côtés de pairs tels que Roy Lichtenstein et George Segal, il a aidé à établir un précurseur du mouvement Fluxus. Il a ensuite enseigné au Pratt Institute et à l'Université d'État de New York à Stony Brook. De 1966 à 1974, il a fait partie du corps professoral du California Institute of the Arts. Il a été professeur à temps plein à l'Université de Californie à San Diego de 1974 jusqu'à sa retraite en 1993.

Pratique ultérieure

Au cours de ses dernières décennies, Kaprow a déplacé son attention des Happenings à grande échelle vers des « Activités » intimes. Ces pièces étaient conçues pour que de petits groupes ou des individus effectuent des tâches simples et quotidiennes. En supprimant le spectacle associé à sa carrière antérieure, il a cherché à créer des expériences congruentes avec la vie ordinaire. Kaprow a continué à travailler à travers divers médiums — y compris la photographie, l'illustration et l'art d'installation — jusqu'à sa mort à Encinitas en 2006.

Faits marquants

- Naissance : 1927, Atlantic City - Décès : 2006, Encinitas - Mouvement : Fluxus - Bourse Guggenheim : 1967 - Éducation : Hans Hofmann School of Fine Art - Parcours académique : UC San Diego (1974-1993)

Questions fréquentes

### Qu'est-ce qui caractérisait un Happening ?

Un Happening était un événement participatif sans début ni fin fixes, conçu pour dissoudre la frontière entre l'artiste et le public.

### Kaprow enregistrait-il ses performances ?

Il enregistrait rarement ses Happenings, car il souhaitait qu'ils soient des expériences uniques et ponctuelles.