L'enfance de Chaplin à Londres a été marquée par la pauvreté et les difficultés. Son père était absent et sa mère avait du mal à survivre financièrement – il a été envoyé deux fois à l'hospice avant l'âge de neuf ans. À 14 ans, sa mère a été internée dans un asile psychiatrique. Chaplin a commencé à se produire jeune, en tournée dans les music-halls et en travaillant plus tard comme acteur de théâtre et comédien. À 19 ans, il a été signé par la compagnie Fred Karno, qui l'a amené aux États-Unis. En 1914, Chaplin a acquis une grande popularité grâce à ses apparitions dans les films des studios Keystone. Il a rapidement introduit et adopté le Vagabond comme son personnage d'écran. Il a réalisé ses propres films et a continué à affiner son art en passant aux studios Essanay, où le personnage du Vagabond s'est développé émotionnellement dans The Tramp (1915). Il a ensuite attiré un large public et a exigé plus d'argent en passant aux sociétés Mutual et First National. En 1918, il était l'une des figures les mieux payées et les plus connues du monde.
Life and Career
En 1919, Chaplin a cofondé la société de distribution United Artists, qui lui a donné un contrôle total sur ses films. Son premier long métrage a été The Kid (1921), suivi de A Woman of Paris (1923), The Gold Rush (1925) et The Circus (1928). Il a d'abord refusé de passer aux films sonores dans les années 1930, produisant à la place City Lights (1931) et Modern Times (1936) sans dialogue. Son premier film sonore a été The Great Dictator (1940), qui satirisait Adolf Hitler. Les années 1940 ont été marquées par la controverse pour Chaplin, et sa popularité a rapidement décliné. Il a été accusé de sympathies communistes, et certains membres de la presse et du public ont été scandalisés par son implication dans une affaire de paternité et ses mariages avec des femmes beaucoup plus jeunes. Le Federal Bureau of Investigation a ouvert une enquête, et Chaplin a été forcé de quitter les États-Unis en 1952 pour s'installer en Suisse. Il a abandonné le Vagabond dans ses films ultérieurs, notamment Monsieur Verdoux (1947), Limelight (1952), A King in New York (1957) et A Countess from Hong Kong (1967).
Chaplin a écrit, réalisé, produit, monté et composé la musique pour la plupart de ses films. C'était un perfectionniste, et son indépendance financière lui a permis de consacrer des années au développement et à la production d'un film. Ses films se caractérisent par le burlesque allié au pathos, typifié par les luttes du Vagabond contre l'adversité. Beaucoup contiennent des thèmes sociaux et politiques, ainsi que des éléments autobiographiques. Il a reçu un Oscar d'honneur pour « l'effet incommensurable qu'il a eu en faisant du cinéma une forme d'art de ce siècle » en 1972, dans le cadre d'une redécouverte de son œuvre. Il continue d'être très apprécié, avec The Gold Rush, City Lights, Modern Times et The Great Dictator souvent classés parmi les plus grands films.
Key Facts
- Né le : 16 avril 1889 à Walworth, Londres, Angleterre
- Died: 1977
- Field: Music
Legacy and Impact
L'influence de Charlie Spencer Chaplin s'étend bien au-delà de sa propre vie. Il a fondamentalement transformé le paysage musical, et ses compositions et innovations musicales restent essentielles à ce jour.
Bien qu'il soit décédé en 1977, ses idées continuent d'être étudiées, débattues et enrichies par des érudits et des praticiens du monde entier.
Charlie Spencer Chaplin reste l'un des esprits les plus célébrés d'Angleterre, témoignage du riche héritage intellectuel de la région.
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