Salma Hayek: Sechs Jahre, um Frida Kahlo zu malen

Fast sechs Jahre lang hielt sie an einem Filmprojekt fest, das niemand wollte. Trimark verpflichtete sie 1996 als Schauspielerin, sprang dann aber wegen des Budgets ab. Sie wurde Produzentin, um das Projekt am Leben zu erhalten, brachte es zu Miramax, hielt die Kosten durch Dreharbeiten ausschließlich in Mexiko mit einer Besetzung, die für reduzierte Gagen arbeitete, bei 12 Millionen Dollar und überzeugte die Sammlerin Dolores Olmedo Patiño persönlich, den Zugang zu den Gemälden von Frida Kahlo zu ermöglichen. Als Frida 2002 erschien, gewann der Film zwei Oscars und machte Hayek zur ersten mexikanischen Schauspielerin, die jemals für den Oscar als beste Hauptdarstellerin nominiert wurde. Sie hatte im Grunde ihre eigene Karriere produziert.

Coatzacoalcos und eine Diagnose

Salma Valgarma Hayek Jiménez wurde am 2. September 1966 in Coatzacoalcos, Veracruz, an der Golfküste Mexikos geboren. Ihr Vater, Sami Hayek Domínguez, stammte von libanesischen Auswanderern aus Baabdat ab und leitete eine Firma für Industrieausrüstung, bevor er als Ölmanager arbeitete; ihre Mutter, Diana Jiménez Medina, spanischer Abstammung, war Opernsängerin und Talentsucherin. Hayek beschrieb sich selbst als "fünfzig Prozent libanesisch und fünfzig Prozent spanisch".

Mit zwölf Jahren wurde sie auf die Academy of the Sacred Heart in Grand Coteau, Louisiana, geschickt, wo bei ihr Legasthenie diagnostiziert wurde – ein Detail, das man im Gedächtnis behalten sollte, da ihr späterer Ruf fast vollständig auf dem Lesen und der Konstruktion schwieriger Stoffe beruhen sollte. Sie kehrte nach Mexiko zurück, um an der Universidad Iberoamericana internationale Beziehungen zu studieren.

Teresa und die Entscheidung, neu anzufangen

Die Schauspielerei begann für sie beim Fernsehen. Ihr Debüt in Un Nuevo Amanecer (1988) gewann einen TVyNovelas Award als beste Nachwuchsschauspielerin. Dann kam Teresa, die Telenovela, die von 1989 bis 1991 in 125 Episoden ausgestrahlt wurde und sie mit dreiundzwanzig Jahren zu einem echten Star in Mexiko machte, ausgezeichnet mit einem weiteren TVyNovelas Award.

Was sie als Nächstes tat, war der erste Beweis für ihren strategischen Mut: Sie gab alles auf. 1991, auf dem Höhepunkt ihres mexikanischen Ruhms, zog Hayek nach Los Angeles in eine Branche, die nach ihrer Darstellung "keine Industrie oder Rollen für [lateinamerikanische] Frauen" hatte und in der ihr gesagt wurde, ihr Akzent würde das Publikum "an Haushälterinnen denken lassen". Sie lernte Englisch, ließ sich von Stella Adler ausbilden und lebte eine Zeit lang ohne Papiere in den Vereinigten Staaten.

Die Überwindung der Akzent-Barriere

Robert Rodriguez besetzte sie an der Seite von Antonio Banderas in Desperado (1995), einem 7-Millionen-Dollar-Film, der im Inland 25,4 Millionen einspielte und dessen Dreharbeiten sie als kräftezehrend empfand. Midaq Alley (El callejón de los milagros), der im selben Jahr veröffentlicht wurde, brachte ihr eine Ariel-Award-Nominierung in Mexiko ein. From Dusk Till Dawn (1996) gab ihr einen kurzen, unvergesslichen Auftritt als Vampirkönigin; Fools Rush In (1997) eine ALMA-Nominierung; Dogma (1999) die Rolle der Serendipity, der Muse, die jedes Genie der Geschichte inspiriert hatte. Wild Wild West im selben Jahr war ein teurer Misserfolg.

Das Muster war unverkennbar. Sie arbeitete ständig, und Hollywood hatte keine Ahnung, wofür sie zu gebrauchen war. Also gründete sie 1999 ihre eigene Produktionsfirma, Ventanarosa, und beantwortete die Frage selbst.

Sechs Jahre für Frida

Sie war von Kahlo fasziniert, seit sie dreizehn oder vierzehn war. Zuerst fand sie die Gemälde "hässlich und grotesk", dann erkannte sie darin "Leidenschaft und Tiefe" sowie "Ironie und Humor". Jahre zuvor hatte sie für ein rivalisierendes Frida-Projekt unter der Regie von Luis Valdez vorgesprochen und war abgelehnt worden, weil sie zu unbekannt war. Die Version, die sie schließlich drehte – unter der Regie von Julie Taymor, mit Alfred Molina als Diego Rivera, der 1998 angesprochen wurde – brachte ihr Nominierungen als beste Hauptdarstellerin für den Oscar, Golden Globe, BAFTA und Screen Actors Guild Award ein.

Fünfzehn Jahre später enthüllte sie in einem am 13. Dezember 2017 veröffentlichten Gastbeitrag in der New York Times, was sie die Produktion tatsächlich gekostet hatte. Sie schilderte die anhaltende Belästigung und den Missbrauch durch Harvey Weinstein während der Arbeit an dem Film, der, wie sie schrieb, ihr größter Ehrgeiz gewesen war. Dies ordnete Frida rückwirkend neu ein: nicht nur als ein Triumph der Beharrlichkeit, sondern als ein Triumph der Beharrlichkeit unter Nötigung.

Die Produzentin

Ventanarosa erwies sich als die folgenschwerere Erfindung. 2006 produzierte Hayek Ugly Betty und adaptierte die kolumbianische Telenovela Yo Soy Betty La Fea zusammen mit Ben Silverman für das amerikanische Network-Fernsehen – ein Stück kultureller Übersetzung, das nur wenige in Hollywood versucht hätten und das 2007 den Golden Globe für die beste Comedy-Serie gewann. Sie trat als Gaststar in der Rolle der Magazin-Chefredakteurin Sofia Reyes auf und erhielt Emmy-Nominierungen sowohl als Darstellerin als auch als Produzentin. 2004 hatte sie bereits einen Daytime Emmy für die Regie bei The Maldonado Miracle gewonnen. 2007 schloss sie einen Vertrag mit MGM, um als Geschäftsführerin von Ventanarosa zu fungieren, und unterzeichnete einen zweijährigen Entwicklungsvertrag mit ABC. Entertainment Weekly setzte sie 2008 auf Platz siebzehn seiner Liste der fünfundzwanzig intelligentesten Menschen im Fernsehen; The Hollywood Reporter hatte sie im Jahr zuvor auf Platz vier seiner "Latino Power 50"-Liste geführt.

Ihre späteren Leinwandarbeiten umspannten mit ungewohnter Leichtigkeit verschiedene Register: ein beißender Auftritt in Beatriz at Dinner (2017), eine Independent-Spirit-Nominierung; Ajak, die spirituelle Anführerin der Eternals, in Marvels Eternals (2021), ein weltweiter Hit mit 401 Millionen Dollar Einspiel; Pina Auriemma in House of Gucci; und erneut Kitty Softpaws in Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch (2022).

Die öffentliche Fürsprecherin

Am 19. Juli 2005 sagte Hayek vor dem Justizausschuss des US-Senats zur Unterstützung der Wiedereinführung des Violence Against Women Act aus. Sie hat direkt gespendet – 25.000 Dollar an ein Frauenhaus in ihrer Heimatstadt Coatzacoalcos, 50.000 Dollar an Gruppen gegen häusliche Gewalt in Monterrey – und war im Vorstand von V-Day tätig. Auf einer UNICEF-Reise nach Sierra Leone im Jahr 2009 stillte sie ein einwöchiges Baby, dessen Mutter keine Milch produzieren konnte, und sagte offen, dass sie dies getan habe, um das Stigma rund um das Stillen zu verringern. Frankreich ernannte sie 2011 zum Ritter der Ehrenlegion; Time nannte sie 2023 unter den hundert einflussreichsten Menschen der Welt.

Warum Salma als Genie bezeichnet wird

Der Anspruch auf Hayek bezieht sich nicht in erster Linie auf die Schauspielerei, und es ist fairer, dies so zu formulieren. Ihre besondere Begabung ist strategisch – die Fähigkeit, ein kulturelles Produkt zu identifizieren, dessen Wert die Industrie nicht sieht, und dann die Finanzen, Rechte, Talente und politische Absicherung zusammenzubringen, um es existieren zu lassen. Frida ist der Beweis: sechs Jahre, zwei Studios, eine Rechteverhandlung mit einem Privatsammler, ein auf 12 Millionen Dollar begrenztes Budget durch die Verlegung der gesamten Produktion und als Ergebnis zwei Oscars. Ugly Betty ist der zweite Beweis und wohl der schwierigere – sie erkannte, dass eine kolumbianische Telenovela für ein amerikanisches Fernsehpublikum umgebaut werden konnte, und hatte recht. Entertainment Weekly zählte sie 2008 zu den intelligentesten Menschen im Fernsehen; The Hollywood Reporter platzierte sie auf Platz vier seiner Latino Power 50. Das ist Produzentenintelligenz, und sie ist selten.

Das ehrliche Gegenargument lautet, dass "Genie" ein schweres Wort für eine Karriere ist, die wesentlich auf Beharrlichkeit, Charme und Zugang aufgebaut ist, und dass Hayeks schauspielerische Bandbreite, wenngleich vorhanden, selten als außergewöhnlich bezeichnet wurde – ihre einzige Oscar-Nominierung erhielt sie für den Film, den sie selbst ins Leben gerufen hatte. Ein Großteil ihrer späteren Arbeit ist Franchise-Arbeit. Und ihre Ehe 2009 mit dem Kering-CEO François-Henri Pinault verschaffte ihr eine Nähe zum Kapital, die nur wenige ihrer Kollegen genießen, was jede reine Darstellung des "Self-made"-Werdegangs erschwert. Der vertretbare Anspruch ist enger gefasst und dennoch substanziell: Hayek besitzt ein außergewöhnliches Produzentenurteil, und sie nutzte es, um eine Tür zu öffnen, die verschlossen war.

Vermächtnis

Hayek veränderte, wie eine lateinamerikanische Karriere in Hollywood aussehen konnte, indem sie sich weigerte, die Kategorie so zu akzeptieren, wie sie ihr angeboten wurde. Sie wurde eingebürgerte US-Amerikanerin, erhielt 2021 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame und fungierte als Botschafterin für die Weltmeisterschaft 2026, wo sie bei der Eröffnungszeremonie eine Begrüßungsrede hielt. Aber das bleibende Erbe ist struktureller Natur: eine Produktionsfirma, die ihren Durchbruch überdauerte, ein Telenovela-Format, das im amerikanischen Fernsehen naturalisiert wurde, und eine Nominierung als beste Hauptdarstellerin, die noch nie zuvor an eine mexikanische Frau gegangen war.