我不发明任何东西，我只是重新发现。
François Auguste René Rodin是一位法国雕塑家，普遍被认为是现代雕塑的创始人。他接受了传统教育，对自己的工作采取了工匠般的态度。Rodin拥有独特的能力，能够在粘土中塑造出复杂、动荡和深度起伏的表面。他以《思想者》、《吻》、《加莱义民》和《地狱之门》等雕塑作品而闻名。
Rodin的许多著名雕塑都受到了批评，因为它们与占主导地位的具象雕塑传统相冲突，这些传统中的作品是装饰性、公式化或高度主题性的。Rodin最具原创性的作品偏离了神话和寓言的传统主题。他以自然主义的方式塑造人体，他的雕塑颂扬个性和身体特征。尽管Rodin对围绕他作品的争议很敏感，但他拒绝改变自己的风格，他持续的创作为他赢得了来自政府和艺术界日益增加的支持。
从Rodin第一部重要人物作品的意外自然主义——灵感来自他1875年的意大利之旅——到他后来寻求委托的非常规纪念碑，他的声誉不断增长，Rodin成为了他那个时代杰出的法国雕塑家。到1900年，他已经是一位举世闻名的艺术家。在他的世界博览会展览后，富有的私人委托人争相寻求Rodin的作品，他与各种知名的知识分子和艺术家来往。他的学生Camille Claudel成为了他的助手、情人和创意对手。Rodin的其他学生包括Antoine Bourdelle、Constantin Brâncuși和Charles Despiau。他在两人生命的最后一年与终身伴侣Rose Beuret结了婚。他在1917年去世后，他的雕塑作品的受欢迎程度下降，但在几十年内，他的遗产得到了巩固。Rodin仍然是为数不多的在视觉艺术界之外广为人知的雕塑家之一。
传记
成长岁月
Rodin于1840年出生在Paris的一个工薪家庭，是Marie Cheffer和Jean-Baptiste Rodin的次子，后者是警察部门的办事员。他基本上是自学成才的，从10岁开始学会绘画。在14至17岁之间，他就读于Petite École，这是一所专门从事艺术和数学的学校，他在那里学习绘画和绘图。他的绘画老师Horace Lecoq de Boisbaudran相信首先要培养学生的个性，使他们用自己的眼睛观察并从回忆中绘画，Rodin在后来的生活中对他的老师表示了感谢。正是在Petite École，他认识了Jules Dalou和Alphonse Legros。
1857年，Rodin向École des Beaux-Arts提交了一个同伴的粘土模型，试图赢得入学；他没有成功，另外两次申请也被拒绝了。Grande École的入学要求并不特别高，所以这些拒绝是相当大的挫折。Rodin未能获得入学的原因可能是由于评委的新古典主义品味，而Rodin接受的是轻松的18世纪雕塑教育。他在1857年离开了Petite École，在接下来的两十年里主要以工匠和装饰品制造者的身份谋生，生产装饰物品和建筑装饰品。
Rodin的妹妹Maria比他大两岁，于1862年在修道院死于腹膜炎，Rodin因为他曾将她介绍给一个不忠的追求者而感到内疚和痛苦。他放弃了艺术，加入了天主教圣体降福会修士会。圣体降福会的创始人兼领导人Saint Peter Julian Eymard认识到了Rodin的才能，并感觉到他不适合这个修道士团体，因此他鼓励Rodin继续从事雕塑工作。Rodin回到装饰工作，同时跟随动物雕塑家Antoine-Louis Barye上课。这位老师对细节的关注以及他精细刻画运动中动物肌肉的方式对Rodin产生了重大影响。
1864年，Rodin开始与一位名叫Rose Beuret的年轻裁缝住在一起，她出生于1844年6月，Rodin与她共度了余生，尽管承诺有所不同。这对夫妇有一个名叫Auguste-Eugène Beuret的儿子（1866年–1934年）。那一年，Rodin提供了他的第一件雕塑作品参展，并进入了成功的艺术品批量生产商Albert-Ernest Carrier-Belleuse的工作室。Rodin从1870年之前一直担任Carrier-Belleuse的首席助手，设计屋顶装饰和楼梯及门口装饰。随着普法战争的到来，Rodin被征召在法国国民卫队服役，但由于他的近视，他的服役很短暂。由于战争，装饰品的工作大幅减少，但Rodin需要养家，贫困对他来说是一个持续的困难，直到他大约30岁。Carrier-Belleuse很快邀请他加入他在Belgium，他们在那里进行了Brussels Stock Exchange的装饰工作。
Rodin计划在Belgium待几个月，但他在法国外呆了六年。这是他人生中的一个关键时期。他已经获得了工匠的技能和经验，但没有人见过他的艺术作品，这些作品一直在他的工作室里，因为他买不起铸造。他与Carrier-Belleuse的关系恶化了，但他在Brussels找到了其他工作，在沙龙展出了一些作品，他的伴侣Rose不久也加入了他。积攒足够的旅费后，Rodin在1875年访问了Italy两个月，他被Donatello和Michelangelo的作品所吸引。他们的作品对他的艺术方向产生了深远的影响。Rodin说："是Michelangelo把我从学院派雕塑中解放出来的。"回到Belgium后，他开始创作《青铜时代》，一个以Belgian士兵为模型的真人大小的男性雕像，其自然主义从Michelangelo的《垂死的奴隶》中汲取灵感，Rodin曾在Louvre看过这部作品。Rodin试图将Michelangelo对人体形态的掌握与他自己对人性的理解相结合，从各个角度研究他的模型，既在静止状态也在运动中；他爬上梯子以获得额外的视角，制作了粘土模型，他在烛光下研究这些模型。结果是一个真人大小、比例匀称的裸体人物，姿态非常规，右手放在头顶，左臂伸向一侧，前臂平行于身体。
艺术独立
Rose Beuret和Rodin在1877年返回Paris，搬入了Left Bank的一套小公寓。不幸围绕着Rodin：他的母亲想看到她的儿子结婚，但她已经去世了，他的父亲又瞎又神志不清，由Rodin的姐夫、姑妈Thérèse照顾。Rodin十一岁的儿子Auguste可能发育迟缓，也在热心的Thérèse的照料下。Rodin基本上放弃了他的儿子六年，在他一生中与他的关系都非常有限。父亲和儿子加入了这对夫妇的公寓，由Rose担任照顾者。围绕《青铜时代》的造假指控持续存在。Rodin越来越多地在Paris寻求舒适的女性陪伴，而Rose则退居幕后。
Rodin通过与更成熟的雕塑家合作进行公共委托来谋生，主要是纪念碑和Carpeaux风格的新巴洛克建筑作品。在委托竞争中，他提交了Denis Diderot、Jean-Jacques Rousseau和Lazare Carnot的模型，都无所获。在他自己的时间里，他从事导致创作下一部重要作品《施洗者圣约翰布道》的研究。
1880年，当时担任Sèvres国家陶瓷工厂艺术总监的Carrier-Belleuse向Rodin提供了一个兼职设计师职位。这个提议在一定程度上是和解的姿态，Rodin接受了。Rodin中欣赏18世纪品味的部分被激发了，他沉浸在为花瓶和餐桌装饰品的设计中，这些设计为工厂带来了欧洲各地的名誉。
艺术界欣赏他这方面的工作，Rodin被朋友如作家Léon Cladel邀请参加Paris沙龙。在这些社交活动的早期露面中，Rodin显得害羞；在他后来的岁月里，随着他的名气增长，他展现了他众所周知的健谈和脾气。法国政治家Leon Gambetta表达了想见Rodin的愿望，当他们在沙龙见面时，雕塑家给他留下了深刻的印象。Gambetta随后向几位政府部长谈到Rodin，可能包括美术部副部长Edmund Turquet，Rodin最终见到了他。
Rodin与Turquet的关系很有成果：通过他，Rodin赢得了1880年的委托，为计划中的装饰艺术博物馆创建一个门廊。Rodin在接下来的四十年中投入了大量精力在他精心设计的《地狱之门》上，这是一个为未建成的博物馆设计的未完成门廊。门廊的许多人物本身成为了雕塑，包括Rodin最著名的《思想者》和《吻》。随着博物馆委托的到来，还有一个免费的工作室，为Rodin提供了新的艺术自由水平。很快，他停止了在陶瓷工厂的工作；他的收入来自私人委托。
1883年，Rodin同意在雕塑家Alfred Boucher缺席期间监督他的课程，在那里他遇到了18岁的Camille Claudel。两人形成了一段充满激情但风云突变的关系，并在艺术上相互影响。Claudel启发Rodin以许多雕塑的模特形象，她是一位才华横溢的雕塑家，协助他完成委托，同时也创作自己的作品。她的《Rodin胸像》在1892年沙龙中获得了评论界的好评。
尽管忙于《地狱之门》，Rodin赢得了其他委托。他抓住了为Calais镇创作历史纪念碑的机会。对于法国作家Honoré de Balzac的纪念碑，Rodin在1891年被选中。他对这两件雕塑的执行与传统品味相冲突，并遭到委托组织不同程度的反对。然而，Rodin正在获得来自多方的支持，推动他走向名声。
1889年，Paris沙龙邀请Rodin担任其艺术陪审团的评委。尽管Rodin的职业生涯在上升，但Claudel和Beuret对Rodin的"双重生活"越来越不耐烦。Claudel和Rodin在Loire的小古堡Château de l'Islette共享一个工作室，但Rodin拒绝放弃他与Beuret的关系，Beuret是他在困难时期的忠实伴侣，也是他儿子的母亲。在一次缺席期间，Rodin写信给Beuret说："我想到你有多么爱我才能忍受我的任性…我始终，怀着所有的温柔，你的Rodin。"
Claudel和Rodin在1898年分手。Claudel数年后据称经历了神经衰弱，被她的家人关在机构里30年，直到她在1943年去世，尽管许多医生曾多次试图向她的母亲和兄弟解释她是理智的。
作品
1864年，Rodin向Paris沙龙提交了他的第一件雕塑作品《破鼻男人》。这个对象是一位年长的街道搬运工。这件非传统的青铜作品不是传统的胸像，而是头部在颈部"断开"，鼻子被压平和弯曲，头部后面不见了，在粘土模型的事故中脱落了。这件作品强调了纹理和主体的情感状态；它说明了将表征Rodin许多后来雕塑的"未完成"。沙龙拒绝了这件作品。
早期人物：意大利的灵感
在Brussels，Rodin创作了他的第一件真人大小的作品《青铜时代》，回国后从Italy返回。这个数字以Belgium士兵为模型，从Rodin在Louvre观察到的Michelangelo的《垂死的奴隶》中汲取灵感。试图将Michelangelo对人体形态的掌握与他自己对人性的理解相结合，Rodin从各个角度研究他的模型，既在静止也在运动中；他爬上梯子以获得额外的视角，制作了粘土模型，他在烛光下研究。结果是一个真人大小、比例匀称的裸体人物，姿态非常规，右手放在头顶，左臂伸向一侧，前臂平行于身体。
1877年，这件作品在Brussels首次亮相，随后在Paris沙龙展出。这尊雕像明显缺乏主题令评论家感到不安——既没有纪念神话也没有高尚的历史事件——Rodin是否打算有主题并不清楚。他最初将这件作品命名为《被征服者》，其形式中左手握着矛，但他移除了矛，因为它从某些角度遮挡了躯干。经过另外两个中间标题后，Rodin定居在《青铜时代》上，暗示了青铜时代，按照Rodin的说法，是"从自然中升起的人"。不过后来，Rodin说他心中想的是"只是一件简单的雕塑作品，没有涉及主题"。
它对形式、光线和阴影的掌握使这件作品看起来如此自然，以至于Rodin被指控surmoulage——从活人身上取过铸件。Rodin坚决否认了这些指控，写信给报纸，并拍摄了模特的照片以证明雕塑与模特的不同之处。他要求进行调查，最终被一个委员会无罪释放。
