Joseph Szigeti: Partitürüne Hizmet Eden Keman Sanatçısı

1938 yılında Macar bir keman sanatçısı ile 'Swing'in Kralı' bir sipariş için bir araya geldiler. Szigeti ve Benny Goodman, Béla Bartók'tan 78 devirlik bir plağın boş kısmını dolduracak kısa bir parça istediler. Ortaya çıkan eser, keman, klarnet ve piyano için yazılmış üç bölümlük bir çalışma olan 'Contrasts' (Zıtlıklar) idi. Bu eser, amacını tamamen aşarak kalıcı repertuvara girdi. Szigeti'nin başına bu tür şeyler sık gelirdi, çünkü besteciler ona müziklerini, kendi neslindeki neredeyse hiçbir başka sanatçıya güvenmedikleri kadar güvenerek teslim ederlerdi.

Máramaros-Sziget'ten Bir Çocuk

5 Eylül 1892'de Budapeşte'de Joseph Singer adıyla, Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Üç yaşındayken annesini kaybetti ve daha sonra soyadı olarak kullanacağı Máramaros-Sziget adlı Karpat kasabasındaki büyükanne ve büyükbabası tarafından büyütüldü. Müzik ailenin mesleğiydi; amcaları kasaba bandosunu oluşturuyordu. Bir halasıyla cimbalom çalmaya başladı, altı yaşında amcası Bernat'ın yönetiminde kemana geçti ve babası tarafından düzgün bir eğitim alması için Budapeşte'ye getirildi. Yetersiz bir eğitim döneminden sonra Franz Liszt Müzik Akademisi'nde seçmelere girdi ve geleneksel formaliteler olmaksızın doğrudan Jenő Hubay'ın sınıfına kabul edildi; Hubay, kendisi de Joachim'in öğrencisi olan ve o dönemde Avrupa'nın en seçkin öğretmenlerinden biri olarak kendini kanıtlamış biriydi.

İki yıl sonra, on üç yaşındayken Szigeti, Berlin'deki ilk çıkışını Bach'ın 'Chaconne'u, Ernst'in Fa diyez minör konçertosu ve Paganini'nin 'Cadıların Dansı'nı çalarak yaptı. Ardından bir süre yazlık tiyatrolarda ve sirklerde sahne aldı; bu, o dönemdeki dahi çocuk ekonomisinin sıradan bir aşağılanmasıydı. 1906'da Hubay, Berlin'de Joachim ile tanışmasını sağladı. Joachim ondan etkilendi ve ona ders vermeyi teklif etti. Szigeti, Hubay'a olan sadakati ve yaşlı ustaya karşı duyduğu kişisel mesafe hissi nedeniyle reddetti; bu, kendi kararlarını veren bir müzisyen olduğunun erken bir işaretiydi.

Busoni ve Kayıtsızlığın Sonu

Bunu Hamilton Harty'nin keman konçertosunun prömiyerini de içeren İngiltere turnesi ve Nellie Melba, Wilhelm Backhaus ve John McCormack ile sahneye çıktığı konserler izledi. Bu yıllardaki en belirleyici karşılaşma, akıl hocası olan ve 1924'teki ölümüne kadar yakın dostu kalan Ferruccio Busoni ile oldu. Szigeti daha sonra Bach'ın 'Chaconne'u üzerinde Busoni ile çalışmanın "beni ergenlik çağındaki kayıtsızlığımdan bir kez ve tamamen kurtardığını" yazdı. Busoni'nin ona verdiği şey, kariyerini tanımlayan şeydi: Keman sanatçısının seyirciye oynayan bir atlet değil, metnin hizmetinde bir entelektüel olduğu inancı.

Davos, Bartók ve İkinci Bir Hayat

1913'te tüberküloz teşhisi kondu ve Davos'taki bir sanatoryuma gönderildi. Doktoru onu günde en fazla yirmi beş veya otuz dakika pratik yapmaya sınırladı. Aynı sanatoryumda zatürreden iyileşmekte olan başka biri daha vardı: Béla Bartók. Bu, her iki hastalığın da ötesine geçen bir dostluğun ve iş ortaklığının başlangıcıydı. 1917'ye gelindiğinde Szigeti tamamen iyileşmişti ve yirmi beş yaşında Cenevre Konservatuvarı'na keman profesörü olarak atandı. 1919'da 1917 Devrimi nedeniyle Batı'da mahsur kalan Rus Wanda Ostrowska ile evlendi; kızları Irene 1920'de dünyaya geldi.

Amerika

1925'te Leopold Stokowski ile tanıştı ve Philadelphia Orkestrası yönetiminden gelen bir telgraf Amerika'daki ilk konserini sağladı. Başlangıçta, ticari odaklı ve başyapıtlara kayıtsız görünen Amerikan konser hayatından etkilenmedi; ancak 1930'a gelindiğinde, yaşayan en büyük keman sanatçılarından biri olarak Avrupa, Amerika ve Asya'da turnelere çıkıyordu. 1939'da Nazi zulmünden kaçmak için Wanda ile birlikte Kaliforniya'ya göç etti ve 1951'de vatandaşlık aldı. Ocak 1942'de, 15 askerin uçağa binebilmesi için TWA 3 sefer sayılı uçaktaki koltuğundan feragat etti; uçak düştü ve aralarında Carole Lombard'ın da bulunduğu uçaktaki herkes hayatını kaybetti.

Amerika aynı zamanda hayatının en çirkin dönemine de sahne oldu. 1950'de Avrupa turnesinden dönerken, İç Güvenlik Yasası kapsamında Ellis Adası'nda beş gün gözaltında tutuldu ve kendisine hiç açıklanmayan suçlamalardan bir göçmenlik soruşturması sonucunda aklandıktan sonra serbest bırakıldı. New York Times, onun yıkıcı olarak görülen komitelerin sponsor veya destekçisi olduğunu bildirdi. Szigeti ise hiçbir siyasi örgüte katılmadığını savundu.

Bestecilerin Keman Sanatçısı

Diskografisi bunun en büyük kanıtıdır. Bartók, 'Birinci Rapsodi'yi (1928) ona adadı. Ernest Bloch keman konçertosunu, Ysaÿe ise solo sonatların ilkini ona ithaf etti. Prokofiev'in 'Birinci Konçerto'sunu standart repertuvara kazandıran ilk isimlerdendi, Berg'in konçertosunu iki kez kaydetti ve 1945'te Stravinsky'nin 'Duo Concertant'ını piyano başında bestecinin kendisiyle kaydetti. O ve Bartók'un 1940'ta Kongre Kütüphanesi'nde verdiği sonat resitalinin kaydı günümüze ulaşmıştır. Bunların ötesinde Ravel, Honegger ve Frank Martin'i de destekledi. 1944'te, ağır hasta olan Bartók'un tıbbi bakımı için ASCAP fonlarını sağladı ve Koussevitzky'yi 'Orkestra Konçertosu'nu sipariş etmeye ikna etmeye yardım etti; bu, yirminci yüzyıla en önemli orkestral eserlerinden birini kazandıran pratik bir dostluk örneğiydi.

Bloch bu çekiciliği basitçe açıkladı: "Modern besteciler, Szigeti onların müziklerini çaldığında, içsel fantezilerinin ve en ince niyetlerinin tamamen hayata geçtiğini anlarlar."

Kitaplar

Szigeti üç kitap yazdı: With Strings Attached (1947), New York Times'ın hayatın tadını yansıtması ve felaketleri ve zaferleri düzenli bölüm başlıkları altına sığdırmaya başkaldırmasıyla övdüğü bir anı kitabı; A Violinist's Notebook (1965); ve bir teknik tez olan Szigeti on the Violin (1969). Sonuncusu, teknik bir el kitabı için alışılmadık derecede fikir odaklıdır. Sanatsal olgunluğa giden yolda resitalin yerini alan yarışmalara saldırdı, kayıt endüstrisinin genç sanatçılara ne yaptığına güvensizlik duydu ve teknik kolaylıktan ziyade müzikal niyeti savundu; öğrenciden "bestecinin açık veya muhtemel niyetlerinden ziyade kolaycılığa ve rahatlığa dayalı parmak pozisyonlarının neden olduğu ani ton rengi değişikliklerine karşı sismograf benzeri bir duyarlılık" istedi.

Joseph Neden Dahi Olarak Anılır

Buradaki iddia, enstrümantal mükemmeliyetten ziyade yorumlama zekasına dayanır ve kaynaklar bu fark konusunda alışılmadık derecede açıktır. Szigeti, virtüöz rolünden kaçınmış ve kendini tamamen müziğin hizmetine adamıştır; Nathan Milstein, onun "inanılmaz derecede kültürlü bir müzisyen olduğunu, aslında yeteneğinin kültüründen büyüdüğünü" yazmış, János Starker ise onu keman sanatçıları arasındaki devlerden biri olarak adlandırmıştır. Öğrencisi Arnold Steinhardt, onu meraklı, yenilikçi, hassas, duygulu ve bilgili bir şablon olarak tanımlamıştır. Teknik olarak bu, yeni bir partitürü okuma, bestecinin neye ulaşmaya çalıştığını kavrama ve bunu o kadar ikna edici bir şekilde gerçekleştirme kapasitesiydi ki, parça repertuvara giriyordu; bu yetenek Bartók, Bloch, Prokofiev, Berg ve Stravinsky eserlerinde defalarca kanıtlanmıştır.

Buna karşı argüman ise oyunun kendisinin genellikle kusurlu olduğudur ve bu durum basında da ifade edilmiştir. Boris Schwarz, tekniğinin her zaman kusursuz olmadığını ve tonunun duyusal güzellikten yoksun olduğunu, ancak ilham anlarında spiritüel bir nitelik kazandığını yargılamıştır. Yayı eski moda bir tarzda, dirseğini vücuduna yakın tutarak tutardı; bu, ekstra gürültü pahasına bir güç üretiyordu. 1926 tarihli bir New York Times notu, oyununu köşeli ifadeler ve zayıf tonlama ile katı ve kuru bulmuştu. Ona hayran olan Yehudi Menuhin bile onu paha biçilemez bir Sèvres vazosuna benzetmiş ve aşırı entelektüelliğini eleştirmişti. 1950'ler boyunca artrit ellerini zayıflattı. Eğer dahi demek kusursuz bir enstrüman demekse, bu kelime ona uymaz. Eğer dahi demek, notaların ne için olduğunu bilen bir zihin demekse, bu yüzyılda onun kadar güçlü bir iddiaya sahip çok az keman sanatçısı vardır.

Miras

Kasım 1956'da, Sovyet tanklarının Macar ayaklanmasını bastırmasından günler sonra, Napoli'deki bir izleyici kitlesi, "Viva l'Ungheria!" (Yaşasın Macaristan!) diye bağırarak konserini yaklaşık on beş dakika durdurdu. 1960'ta sahne performanslarını bırakıp İsviçre'ye döndü; ders verdi, yarışmalarda jüri üyeliği yaptı ve yazdı. Bach'ın Sonat ve Partita'larına dair geç dönem kayıtları, parmaklarının teknik kusurlarını görmezden gelmeye istekli dinleyiciler tarafından yorum derinliği nedeniyle hala değerlidir. 19 Şubat 1973'te seksen yaşında Lucerne'de öldüğünde, New York Times ölüm ilanını ön sayfasında yayınladı ve bunu Menuhin'in 1966'daki övgüsüyle kapattı: Kültürlü ve şövalye ruhlu keman virtüözleri, hem insan hem de müzisyen olarak aristokratlar, Joseph Szigeti'nin şahsında düşmanca bir çağda hayatta kalmayı başarmıştı.