Музыка создает порядок из хаоса: ибо ритм навязывает единство разнородному, мелодия навязывает непрерывность разрозненному, а гармония навязывает совместимость несовместимому.
Yehudi Menuhin, Baron Menuhin, был американским скрипачом и дирижером, который большую часть своей исполнительской карьеры провел в Британии. Он широко признан одним из великих скрипачей XX века. Он играл на скрипке Soil Stradivarius, считающейся одной из лучших скрипок, сделанных итальянским мастером Antonio Stradivari.
Ранняя жизнь и карьера
Yehudi Menuhin родился в Нью-Йорке в семье литовских евреев. Через своего отца Moshe, бывшего семинариста и антисиониста, он происходил из различной раввинской династии. В конце 1919 года Moshe и его жена Marutha née Sher стали американскими гражданами и изменили фамилию семьи с Mnuchin на Menuhin. Сестры Menuhin были концертной пианисткой и правозащитницей Hephzibah, а также пианисткой, художницей и поэтессой Yaltah.
Первые уроки скрипки Menuhin получал в возрасте четырех лет от Sigmund Anker 1891–1958; его родители хотели, чтобы его учил Louis Persinger, но Persinger отказался. Menuhin проявил исключительный музыкальный талант в раннем возрасте. Его первое публичное выступление в возрасте семи лет состоялось в качестве солиста-скрипача с оркестром San Francisco Symphony Orchestra в 1923 году. Затем Persinger согласился его учить и аккомпанировал ему на фортепиано при его первых сольных записях в 1928–29 году.
Julia Boyd записывает:
12 апреля 1929 года Semperoper отменила запланированную программу, чтобы уступить место выступлению двенадцатилетнего Yehudi Menuhin. Той ночью он исполнил скрипичные концерты Bach, Beethoven и Brahms восхищенной аудитории... На неделю раньше Yehudi выступал в Berlin с Philharmonic под управлением Bruno Walter столь же восторженным ответом.
О его выступлении в Berlin говорили: "На подиум выходит полный светловолосый мальчик, и сразу завоевывает все сердца непреодолимо смешным образом, как пингвин, попеременно ставя одну ногу, затем другую. Но постойте: вы перестанете смеяться, когда он приложит смычок к скрипке, чтобы сыграть скрипичный концерт Bach в ми мажоре No.2."
Когда Menuhin переехали в Paris, Persinger предложил Menuhin пойти к старому учителю Persinger, бельгийскому виртуозу и педагогу Eugène Ysaÿe. Menuhin действительно взял один урок у Ysaÿe, но ему не понравился его метод обучения и его преклонный возраст. Вместо этого он пошел к румынскому композитору и скрипачу George Enescu, под руководством которого он делал записи с несколькими пианистами-аккомпанираторами, включая его сестру Hephzibah. Он также был учеником Adolf Busch в Basel. Он прожил в швейцарском городе немногим более года, где начал брать уроки немецкого и итальянского языков.
Согласно Henry A. Murray, Menuhin писал:
На самом деле я смотрел в обычном для себя состоянии, будучи наполовину отсутствующим в собственном мире и наполовину в настоящем. Я обычно мог "уходить" таким образом. Я также думал о том, что моя жизнь была связана с инструментом, и смогу ли я отдать ему справедливость?
Его первая запись концерта была сделана в 1931 году, G minor Bruch, под управлением Sir Landon Ronald в London, на этикетках его называли "Master Yehudi Menuhin". В 1932 году он записал Violin Concerto in B minor Edward Elgar для HMV в London с самим композитором дирижирующим; в 1934 году, полностью, D major Concerto Paganini с каденцией Emile Sauret в Paris под руководством Pierre Monteux. Между 1934 и 1936 годами он сделал первую полную запись сонат и партит для соло скрипки Johann Sebastian Bach, хотя его Sonata No. 2, in A minor, не была выпущена до тех пор, пока все шесть не были переведены на CD.
Его интерес к музыке Béla Bartók побудил его заказать у него произведение – Sonata for Solo Violin, которая, завершенная в 1943 году и впервые исполненная Menuhin в New York в 1944 году, была предпоследним произведением композитора.
Музыкант времен Второй мировой войны
Он выступал для союзных солдат во время Второй мировой войны и, аккомпанируемый на фортепиано английским композитором Benjamin Britten, для выживших узников ряда концентрационных лагерей в июле 1945 года после их освобождения в апреле того же года, наиболее известно в Bergen-Belsen. Он вернулся в Germany в 1947 году для игры концертных программ с Berlin Philharmonic под управлением Wilhelm Furtwängler как акт примирения, первый еврейский музыкант, сделавший это после Холокоста, говоря еврейским критикам, что он хотел реабилитировать музыку и дух Germany.
Он и Louis Kentner, свояк его жены Diana, дали первое исполнение Violin Sonata William Walton в Zürich 30 сентября 1949 года. Он продолжал выступать и дирижировать, такие как оркестровые произведения Bach с Bath Chamber Orchestra, до преклонного возраста, включив в свой репертуар некоторую неклассическую музыку.
Мировые взаимодействия
Menuhin приписывал немецкому философу Constantin Brunner предоставление ему "теоретической основы, в которую я мог вписать события и опыт жизни".
После его роли члена жюри награды на 1955 Queen Elisabeth Music Competition, Menuhin получил грант Rockefeller Foundation для финансово затруднённого Grand Prize победителя мероприятия, аргентинского скрипача Alberto Lysy. Menuhin сделал Lysy своим единственным личным студентом, и они вместе гастролировали по концертным залам Europe. Молодой протеже позже основал International Menuhin Music Academy IMMA в Gstaad в его честь.
Menuhin сделал несколько записей с немецким дирижером Wilhelm Furtwängler, который был раскритикован за дирижирование в Germany во времена эпохи нацизма. Menuhin защищал Furtwängler, отмечая, что дирижер помог ряду еврейских музыкантов бежать из нацистской Germany.

В 1957 году он основал Menuhin Festival Gstaad в Gstaad, Switzerland. В 1962 году он основал Yehudi Menuhin School в Stoke d'Abernon, Surrey. Он также основал программу музыки в The Nueva School в Hillsborough, California, примерно в то же время. В 1965 году он получил почетное рыцарство от британской монархии. В том же году австралийский композитор Malcolm Williamson написал скрипичный концерт для Menuhin. Он исполнял концерт много раз и записал его на своей премьере на Bath Festival в 1965 году. Первоначально известный как Bath Assembly, фестиваль впервые возглавлял импресарио Ian Hunter в 1948 году. После первого года город попытался управлять фестивалем сам, но в 1955 году попросил Hunter вернуться. В 1959 году Hunter пригласил Menuhin стать художественным директором фестиваля. Menuhin согласился и занимал эту должность до 1968 года.
Menuhin также имел долгую ассоциацию с Ravi Shankar, начиная с 1966 года с их совместного выступления на Bath Festival и записи их лауреата Grammy альбома West Meets East 1967. В это время он поручил композитору Alan Hovhaness написать концерт для скрипки, ситара и оркестра для исполнения им и Shankar. Полученное произведение под названием Shambala c. 1970, с полностью сочиненной скрипичной партией и местом для импровизации ситариста, является самым ранним известным произведением для ситара с западным симфоническим оркестром, предшествуя собственным ситарным концертам Shankar, но Menuhin и Shankar никогда не записывали его. Menuhin также работал с известным джазовым скрипачом Stéphane Grappelli в 1970-х годах над Jalousie, альбомом классики 1930-х годов, возглавляемым дуэтом скрипок с поддержкой Alan Claire Trio.
В 1975 году, в его роли президента International Music Council, он объявил 1 октября International Music Day. Первый International Music Day, организованный International Music Council, был проведен в том же году в соответствии с резолюцией, принятой на 15-й General Assembly IMC в Lausanne в 1973 году.

В 1977 году Menuhin и Ian Stoutzker основали благотворительную организацию Live Music Now, крупнейший музыкальный проект помощи в Великобритании. Live Music Now платит и обучает профессиональных музыкантов работать в сообществе, принося опыт тем, кто редко получает возможность слышать или видеть живые музыкальные представления. На Edinburgh Festival Menuhin премьерировал скрипичный концерт Priaulx Rainier Due Canti e Finale, который он заказал у Rainier написать. Он также заказал её последнее произведение, Wildlife Celebration, которое он исполнил в помощь Wildlife Conservation Trust Gerald Durrell.
В 1983 году Menuhin и Robert Masters основали Yehudi Menuhin International Competition for Young Violinists, сегодня один из ведущих мировых форумов для молодых талантов. Многие его победители впоследствии стали выдающимися скрипачами, включая Tasmin Little, Nikolaj Znaider, Ilya Gringolts, Julia Fischer, Daishin Kashimoto и Ray Chen.
В 1980-х годах Menuhin написал и надзирал над созданием серии книг "Music Guides"; каждая охватывала музыкальный инструмент, с одной на человеческий голос. Menuhin написал некоторые, в то время как другие были отредактированы разными авторами.
В 1991 году Menuhin был удостоен престижной Prize Wolf израильским правительством. В Israeli Knesset он дал речь-принятие, в которой он раскритиковал продолжающуюся оккупацию Israel West Bank:
Поздняя карьера
Menuhin регулярно возвращался в San Francisco Bay Area, иногда выступая с San Francisco Symphony Orchestra. Одним из более запоминающихся позднейших выступлений была Violin Concerto Edward Elgar, которую Menuhin записал с композитором в 1932 году.
22 апреля 1978 года, вместе со Stéphane Grappelli, Yehudi исполнил Pick Yourself Up из альбома Menuhin & Grappelli Play Berlin, Kern, Porter and Rodgers & Hart как интермедия на 23-м Eurovision Song Contest для TF1. Выступление прошло прямо из студий TF1, а не из Palais des Congrès, где проводился конкурс.
Menuhin был ведущим трансляции PBS открытия гала-концерта San Francisco Symphony из Davies Symphony Hall в сентябре 1980 года.

Его контракт на запись с EMI длился почти 70 лет и является самым длинным в истории музыкальной индустрии. Он сделал свою первую запись в возрасте 13 лет в ноябре 1929 года и свою последнюю в 1999 году, когда ему было почти 83 года. Он записал более 300 произведений для EMI как скрипач и как дирижер. В 2009 году EMI выпустила ретроспективу из 51 компакт-диска карьеры записи Menuhin под названием Yehudi Menuhin: The Great EMI Recordings. В 2016 году, столетний год Menuhin, Warner Classics ранее EMI Classics выпустила знаковую коллекцию из 80 компакт-дисков под названием The Menuhin Century, организованную его давним другом и протеже Bruno Monsaingeon, который выбрал записи и получил редкие архивные материалы, чтобы рассказать историю Menuhin.
В 1990 году Menuhin был первым дирижером Asian Youth Orchestra, которая гастролировала по Asia, включая Japan, Taiwan, Singapore и Hong Kong с Julian Lloyd Webber и группой молодых талантливых музыкантов со всей Asia.
Личная жизнь
Menuhin был женат дважды, сначала на Nola Nicholas, дочери австралийского промышленника и сестре первого мужа Hephzibah Menuhin Lindsay Nicholas. У них было двое детей, Krov и Zamira, которая вышла замуж за пианиста Fou Ts'ong. После их развода в 1947 году он женился на британской балерине и актрисе Diana Gould, мать которой была пианисткой Evelyn Suart и отчимом был Admiral Sir Cecil Harcourt. У пары было два сына, Gerard, известный как отрицатель Холокоста и активист крайней правой, и Jeremy, пианист. Третий ребенок умер вскоре после рождения.
Имя Yehudi означает "Еврей" на иврите. В интервью, переопубликованном в октябре 2004 года, он рассказал журналу New Internationalist историю своего имени:
Вынужденные найти собственную квартиру, мои родители искали в этом районе и выбрали одну в пешей доступности от парка. Провожая их после того, как они ее осмотрели, хозяйка сказала: "И вы будете рады узнать, что я не беру евреев." Её ошибка была ясна ей, антисемитская хозяйка была отвергнута, и была найдена другая квартира. Но её промах оставил свой след. На улице моя мать дала обет. Её будущий ребенок будет иметь ярлык, объявляющий его расу миру. Его будут называть "The Jew".
Menuhin умер в Martin Luther Hospital в Berlin, Germany, от осложнений бронхита. Вскоре после его смерти Royal Academy of Music приобрела Yehudi Menuhin Archive, которая включает ноты, отмеченные для исполнения, переписку, газетные статьи и фотографии, связанные с Menuhin, автографические музыкальные рукописи и несколько портретов Paganini.
Интерес к йоге
В 1953 году Life опубликовал фотографии его в различных эзотерических позах йоги. В 1952 году Menuhin был в India, где Nehru, первый премьер-министр новой нации, познакомил его с влиятельным йогом B. K. S. Iyengar, который был в основном неизвестен за пределами страны. Menuhin договорился для Iyengar преподавать за границей в London, Switzerland, Paris и других местах. Он стал одним из первых известных мастеров йоги, преподающих на Западе.

Menuhin также брал уроки от I



