Samuel Barber

>

Мне было предназначено быть композитором, и я уверен, что им стану. Не просите меня забыть эту неприятную вещь и пойти поиграть в футбол — пожалуйста.

Samuel Osmond Barber II — американский композитор оркестровой, оперной, хоровой и фортепианной музыки. Он является одним из самых прославленных композиторов XX века; музыкальный критик Donal Henahan заявил: «Вероятно, ни один другой американский композитор никогда не пользовался таким ранним, таким устойчивым и таким долговременным признанием».

Его Adagio for Strings 1936 года навсегда заняла место в концертном репертуаре оркестров. Он был дважды удостоен Pulitzer Prize for Music: за оперу Vanessa 1956–57 годов и за Concerto for Piano and Orchestra 1962 года. Также широко исполняется его Knoxville: Summer of 1915 1947 года — произведение для сопрано и оркестра на прозаический текст James Agee. На момент смерти Barber почти все его композиции были записаны.

Биография

### Ранние годы

Barber родился в West Chester, штат Pennsylvania, в семье Marguerite McLeod урождённой Beatty и Samuel Le Roy Barber. Он появился на свет в благополучной, образованной, светской и выдающейся американской семье. Его отец был врачом; мать — пианисткой английско-шотландско-ирландского британского происхождения, чья семья проживала в Соединённых Штатах со времён Войны за независимость. Его тётя по материнской линии Louise Homer была ведущим контральто в Metropolitan Opera; его дядя Sidney Homer — композитором американских художественных песен. Известно, что Louise Homer оказала влияние на интерес Barber к вокалу. Через тётю Barber был представлен многим великим певцам и песням.

В очень раннем возрасте Barber проявил глубокий интерес к музыке, и было очевидно, что он обладает выдающимся музыкальным талантом и способностями. Он начал изучать фортепиано в шесть лет, а в семь написал своё первое произведение Sadness — фортепианную пьесу для соло на 23 такта в до миноре. Несмотря на увлечённость Barber музыкой, его семья хотела, чтобы он стал типичным экстравертным, спортивным американским мальчиком. В частности, это означало, что они поощряли его игру в футбол. Однако Barber ни в коей мере не был типичным мальчиком, и в возрасте девяти лет он написал матери:

>

Дорогая мама! Я написал это, чтобы рассказать тебе мой тревожный секрет. Только не плачь, когда будешь это читать, потому что в этом нет ни твоей, ни моей вины. Полагаю, придётся рассказать без всяких глупостей. Начну с того, что мне не было предназначено быть атлетом. Мне было предназначено быть композитором, и я уверен, что им стану. Попрошу тебя ещё об одном. — Не проси меня забыть эту неприятную вещь и пойти играть в футбол. — Пожалуйста. — Иногда я так переживаю из-за этого, что прихожу в бешенство (не сильно).

Barber попытался написать свою первую оперу под названием The Rose Tree в возрасте 10 лет. В 12 лет он стал органистом в местной церкви. Когда ему было 14, он поступил и впоследствии окончил West Chester High School (ныне West Chester Henderson High School), позднее сочинив гимн школы, и George Frederick Boyle, а вокал — у Emilio de Gogorza. Он начал серьёзно сочинять музыку в позднем подростковом возрасте.

Примерно в то же время он встретил своего однокашника по Curtis Gian Carlo Menotti, который стал его партнёром как в жизни, так и в их общей профессии. В Curtis Institute Barber был тройным вундеркиндом — в композиции, вокале и фортепиано. Вскоре он стал любимцем основательницы консерватории Mary Louise Curtis Bok. Именно через миссис Bok Barber был представлен своим издателям на всю жизнь — семье Schirmer. В возрасте 18 лет Barber получил премию Joseph H. Bearns Prize от Columbia University за свою скрипичную сонату (ныне утерянную или уничтоженную композитором).

### Зрелые годы

В возрасте от двадцати с небольшим до почти тридцати лет Barber создал череду успешных композиций, которые вывели его в центр внимания мира классической музыки. Его первое оркестровое произведение — увертюра к The School for Scandal — было написано в 1931 году, когда ему был 21 год. Успешная премьера состоялась двумя годами позже в исполнении Philadelphia Orchestra под управлением дирижёра Alexander Smallens. Многие из его композиций были заказаны или впервые исполнены такими именитыми артистами, как Vladimir Horowitz, Eleanor Steber, Raya Garbousova, John Browning, Leontyne Price, Pierre Bernac, Francis Poulenc и Dietrich Fischer-Dieskau. В 1935 году, в возрасте 25 лет, он был удостоен американской премии Prix de Rome; он также получил стипендию Pulitzer для путешествий, которая позволила ему учиться за границей в 1935–1936 годах. В 1946 году ему была присуждена стипендия Guggenheim Fellowship.

В 1938 году, когда Barber было 28 лет, его Adagio for Strings было исполнено NBC Symphony Orchestra под управлением Arturo Toscanini вместе с его первым Essay for Orchestra. Adagio была аранжировкой медленной части струнного квартета Barber, Op. 11. Toscanini редко исполнял музыку американских композиторов прежде (исключением стала Вторая симфония Howard Hanson, которую он продирижировал в 1933 году). В конце первой репетиции произведения Toscanini заметил: «Semplice e bella» (просто и прекрасно).

 Дом детства Samuel Barber в West Chester, штат Pennsylvania

В 1942 году, после вступления США во Вторую мировую войну, Barber поступил на службу в Army Air Corps; там ему было поручено написать Вторую симфонию — произведение, которое он позже изъял из обращения. Сочинённая в 1943 году, симфония изначально носила название Symphony Dedicated to the Air Forces и была впервые исполнена в начале 1944 года Serge Koussevitsky и Boston Symphony Orchestra. Barber пересмотрел симфонию в 1947 году, и впоследствии она была опубликована G. Schirmer в 1950 году и записана в следующем году New Symphony Orchestra of London под управлением самого Barber. По некоторым данным, Barber уничтожил партитуру в 1964 году. Hans Heinsheimer был свидетелем этого и сообщал, что сопровождал Barber в офис издателя, где они собрали все ноты из библиотеки, и Barber «собственными руками разорвал все эти прекрасно и дорого скопированные материалы». Однако в достоверности этой истории возникли сомнения на том основании, что Heinsheimer, будучи управляющим в G. Schirmer, едва ли позволил бы Barber войти в офисы Schirmer, чтобы наблюдать, как тот «разрывает ноты, в публикацию которых компания вложила деньги». Позднее партитура была восстановлена по инструментальным партиям и выпущена в записи Vox Box «Stradivari Classics» оркестром New Zealand Symphony Orchestra под управлением Andrew Schenck в 1988 году.

В 1943 году Barber и Menotti приобрели дом в пригороде Mount Kisco, штат Нью-Йорк, к северу от Манхэттена, который служил их творческим убежищем.

### Последние годы

После жёсткого провала третьей оперы «Антоний и Клеопатра» Barber покинул Соединённые Штаты и провёл несколько лет в уединении в Европе — период, отмеченный также разрывом с Menotti. После этой неудачи Barber продолжал писать музыку почти до 70 лет. «Третье эссе» для оркестра 1978 года стало его последним крупным произведением. В эти годы он страдал от депрессии и алкоголизма.

Barber умер от рака 23 января 1981 года в своей квартире на 907 Fifth Avenue в Манхэттене в возрасте 70 лет. Похороны состоялись три дня спустя в First Presbyterian Church of West Chester, и он был похоронен на кладбище Oaklands там же.

Достижения и награды

Barber получил многочисленные награды и премии, включая Rome Prize — американский вариант Prix de Rome, две Pulitzer Prize: первую в 1958 году за оперу «Ванесса», вторую в 1963 году за Концерт для фортепиано с оркестром. Он был избран в American Academy of Arts and Letters и в качестве члена — в American Academy of Arts and Sciences в 1961 году.

Barber был награждён медалью Edward MacDowell Medal в 1980 году MacDowell Colony за выдающийся вклад в искусство.

Помимо сочинительства, Barber активно участвовал в организациях, стремившихся помогать музыкантам и продвигать музыку. Он был президентом International Music Council of UNESCO. Он работал над привлечением внимания к неблагоприятным условиям, с которыми сталкиваются музыканты и музыкальные организации по всему миру, и их улучшением. Он был одним из первых американских композиторов, посетивших Россию, тогда входившую в состав Советского Союза. Barber также сыграл важную роль в успешной кампании композиторов против ASCAP, целью которой было увеличение гонораров, выплачиваемых композиторам.

Музыка

### Оркестровая

Благодаря успеху «Увертюры к "Школе скандала"» 1931, «Музыки к сцене из Шелли» 1933, Adagio for Strings 1936, Первой симфонии в одной части 1936, Первого эссе для оркестра 1937 и Скрипичного концерта 1939, Barber получил возможность исполнения ведущими дирижёрами мира, такими как Artur Rodziński, Eugene Ormandy, Dimitri Mitropoulos, Bruno Walter, Charles Münch, George Szell, Leopold Stokowski и Thomas Schippers.

Среди его произведений — четыре концерта, по одному для скрипки 1939, виолончели 1945 и фортепиано 1962, а также неоклассический Capricorn Concerto для флейты, гобоя, трубы и струнного оркестра 1944. Он также написал концертное произведение для органа с оркестром под названием Toccata Festiva 1960.

Финальным опусом Barber стала Canzonetta для гобоя и струнного оркестра 1977–78, Op. 48, первоначально задуманная как вторая часть концерта для гобоя.

### Фортепиано

К наиболее значительным и часто исполняемым произведениям Barber для фортепиано относятся его «Экскурсии», Op. 20, имитирующие четыре стиля классических американских идиом, включая буги-вуги и блюз, и Фортепианная соната ми-бемоль минор, Op. 26. Ноктюрн «Посвящение John Field», Op. 33, — ещё одно уважаемое произведение, написанное им для этого инструмента.

### Опера

Menotti написал либретто для оперы Barber «Ванесса». Menotti также создал либретто для камерной оперы Barber «Партия в бридж». В 1956 году, используя свою вокальную подготовку, Barber сыграл и спел партитуру «Ванессы» для генерального директора Metropolitan Opera Rudolf Bing, который принял произведение. Премьера состоялась в январе 1958 года. «Ванесса» получила Pulitzer Prize 1958 года и завоевала признание как первая американская большая опера.

«Антоний и Клеопатра» Barber была заказана для нового здания Metropolitan Opera House в Lincoln Center и впервые представлена на открытии Оперного театра 16 сентября 1966 года. Грандиозная постановка, оформленная Franco Zeffirelli, была переполнена техническими катастрофами; она также подавила и затмила музыку Barber, которую большинство критиков высмеяли как нехарактерно слабую и неоригинальную. Критическое неприятие музыки, которую Barber считал одной из лучших своих работ, повергло его в глубокую депрессию. В последние годы пересмотренная версия «Антония и Клеопатры», в создании которой Menotti оказал содействие, пользуется определённым успехом.

### Скрипка

В 1939 году промышленник из Филадельфии Samuel Simeon Fels заказал Barber скрипичный концерт для подопечного Fels, Iso Briselli, выпускника 1934 года Curtis Institute of Music, как и Barber. Биографии Barber, написанные Nathan Broder 1954 и Barbara B. Heyman 1992, рассматривают происхождение концерта в период заказа скрипичного концерта и последующий год, предшествовавший первому исполнению. Heyman брала интервью у Briselli и других людей, знакомых с этой историей, для своей книги. В конце 2010 года ранее неопубликованные письма, написанные Fels, Barber и Albert Meiff, скрипичным наставником Briselli в тот период, из архива Samuel Simeon Fels Papers, хранящегося в Historical Society of Pennsylvania, стали доступны публике.

Знаковые композиции

- Dover Beach для среднего голоса и струнного квартета Op. 3, 1931 - Увертюра The School for Scandal Op. 5, 1931 - Соната для виолончели Op. 6, 1932 - Music for a Scene from Shelley Op. 7, 1933 - Первая симфония в одной части Op. 9, 1936 - Adagio for Strings 1936 — аранжировка второй части Струнного квартета Op. 11, 1936 - Essay for Orchestra Op. 12, 1937 - Концерт для скрипки Op. 14, 1939 - Reincarnations для смешанного хора Op. 16, 1939–1940; на стихи Antoine Ó Raifteiri в переводе James Stephens - Second Essay for Orchestra Op. 17, 1942 - Excursions Op. 20, 1942–44 - Capricorn Concerto Op. 21, 1944 - Концерт для виолончели Op. 22, 1945 - Балет Medea Op. 23, 1946 - Knoxville: Summer of 1915 для сопрано и оркестра Op. 24, 1948 - Соната для фортепиано Op. 26, 1949 - Hermit Songs Op. 29, 1953 - Prayers of Kierkegaard для сопрано, хора и оркестра Op. 30, 1954 - Summer Music для духового квинтета Op. 31, 1956 - Опера Vanessa Op. 32, 1957 - Nocturne Homage to John Field для фортепиано Op. 33, 1959 - Камерная опера A Hand of Bridge Op. 35, 1959 - Toccata Festiva для органа и оркестра Op. 36, 1960 - Концерт для фортепиано Op. 38, 1962 - Опера Antony and Cleopatra Op. 40, 1966, ред. 1974