Айрис Грейс Халмшо (Iris Grace Halmshaw): девочка, которую пресса назвала «мини-Моне»

В марте 2013 года мать девочки, обучавшейся на дому в Лестершире, дала ей краски в качестве терапевтического упражнения, не ожидая ничего особенного. Результатом стал не просто детский рисунок. Арабелла Картер-Джонсон (Arabella Carter-Johnson) наблюдала, как её четырёхлетняя дочь осознанно наносит цвета, обдумывая каждое движение, и описала её как «восторженную, невероятно счастливую и свободную». Через восемнадцать месяцев её картины на аукционах продавались по цене выше 4 000 фунтов стерлингов, поклонники искусства окрестили Айрис Грейс Халмшо «мини-Моне», а девочка, которая почти не могла говорить, обрела международную аудиторию, о которой даже не просила.

Тишина и дом рядом с Маркет-Харборо

Айрис родилась примерно в 2009 году и выросла в Лестершире, недалеко от города Маркет-Харборо (Market Harborough). У неё диагностировали аутизм. Детали, описанные её матерью, рисуют не живописную, а сложную картину повседневной жизни: сенсорная непереносимость определённых звуков и тканей, дискомфорт при социальных и тактильных контактах, а в четыре года — полное отсутствие речи. Она получала домашнее образование, так началось рисование — не как искусство, а как один из элементов учебной программы, разработанной для ребёнка, которому не подходило традиционное школьное обучение.

Её мать, Арабелла Картер-Джонсон, организовала на дому «Клуб маленьких исследователей» (Little Explorers Activity Club). Она вела дневники и делала фотографии, которые позже легли в основу книги «Айрис Грейс» (Iris Grace), изданной в твёрдом переплёте издательством Penguin и переведённой на одиннадцать языков.

Как выглядят картины

Работы — Анима (Anima), Над горами, над морем (Over the Mountains Over the Sea), Дождливые кошки (Raining Cats) — абстрактные, многослойные и необычайно светящиеся, построенные скорее на цветовых заливках и наложениях, чем на формах. The Times назвала их «высокодетализированными, светящимися произведениями искусства». Сравнение с Моне возникло из-за импрессионистического подхода к свету и движению; объяснение матери более точно, чем этот псевдоним. «Она так интересуется движением и тем, как оно меняет вещи», — сказала Картер-Джонсон. И добавила: «Это её способ выразить красоту, которую она испытала».

Музыка и природа присутствуют в её работах. Картер-Джонсон откровенна в своей роли: она выступает как «ассистент художника» своей дочери, при этом Айрис сама направляет её руку, чтобы выбрать нужные краски.

Тула (Thula)

В 2014 году в семье появилась кошка породы мейн-кун по имени Тула, и, по всеобщему признанию, это изменило всё. Кошка стала постоянным спутником Айрис — она сидела рядом, пока та рисовала, и терпела прикосновения, которые Айрис не позволяла никому другому, — что совпало с заметным прогрессом в коммуникативных навыках девочки. Тула также стала частым сюжетом её картин. Именно благодаря кошке история о ребёнке-художнике стала всемирно известной.

Деньги, слава и решение не гнаться за ними

К концу 2014 года отдельные работы продавались в районе 1 500 фунтов стерлингов, а аукционные ставки превышали 4 000 фунтов; число подписчиков в Facebook приближалось к 100 000. Среди покупателей была Анджелина Джоли (Angelina Jolie). Доходы, по словам семьи, шли на художественные материалы, еженедельную частную терапию, частных репетиторов для домашнего обучения, сбережения для Айрис и деятельность клуба.

Более интересным было решение семьи относительно внимания прессы: они старались свести его к минимуму. «Мы пытаемся сделать жизнь Айрис как можно более нормальной, поэтому наш привычный распорядок продолжается», — сказала Картер-Джонсон. А на пике освещения в СМИ она подчеркнула: «В мире Айрис ничего не изменилось». Ребёнок, испытывающий дискомфорт от шума и незнакомцев, — неподходящий кандидат для публичности, и родители, по-видимому, понимали это с самого начала. Айрис продолжала рисовать в подростковом возрасте и продавать работы коллекционерам по всему миру, не стремясь к той карьерной эскалации, которую могли бы обеспечить ранние публикации.

Почему Айрис называют гением

Лексика в прессе с самого начала была экстравагантной: «мини-Моне», «поразительный талант» в Daily Express, «необыкновенная» в новостях ITV. Её мать намекала, что аутизм, «вероятно, помог ей создавать невероятные произведения искусства». Подразумевается теория «саванта» — что необычная неврология породила необычный и непроизвольный творческий дар.

В основе этого есть нечто подлинное. Как бы то ни было, примерно с четырёх лет Айрис демонстрировала явное и постоянное предпочтение к цветам: обдуманный, повторяемый, неслучайный выбор и способность фокусироваться на одной картине до двух часов, что далеко выходит за рамки типичного для ребёнка этого возраста. Описание матерью её увлечения движением говорит о специфическом перцептивном интересе, а не о счастливой случайности. Это настоящее эстетическое чувство, существующее независимо от чьих-либо мнений об аутизме.

Контраргумент должен быть заявлен справедливо. Абстрактная живопись — это тот визуальный идиом, в котором работы маленького ребёнка действительно трудно отличить от работ обученного взрослого, что делает сравнение с Моне скорее непроверяемым, чем проницательным — достижения Моне основывались на десятилетиях целенаправленного технического и композиционного развития, чего никто не приписывает Айрис. Вклад взрослого значителен и открыто признаётся: мать помогает у мольберта, решает, какие работы завершены, фотографирует, даёт им названия, выставляет и продаёт. Поэтому многое из того, что аудитория воспринимает как художественное суждение, является кураторским суждением взрослого. И сама рамка неудобна — реакция рынка была неразрывно связана с историей молчаливой девочки-аутиста и её кошки, что является именно тем видом оценки, основанной на биографии, которому должно сопротивляться искусствоведение. Честное прочтение заключается в том, что Айрис Грейс обладает особенным и доказанным видением, а слово «гений» было применено газетами к четырёхлетнему ребёнку по причинам, тесно связанным с повествованием.

Наследие

Длительное достижение здесь может в равной степени принадлежать как её матери, так и Айрис: семья, на которую обрушилась огромная и навязчивая слава, сознательно выбрала сохранить повседневный уклад жизни ребёнка нетронутым. Книга достигла читателей на одиннадцати языках, и для многих родителей детей-аутистов она сделала то, чего не могли сделать сами картины, — как выразилась Картер-Джонсон, она переосмыслила «искру интереса к теме» как нечто драгоценное, а не странное. Живопись продолжается. Аудиторию, к счастью, оставили за дверью.