Картина маслом Young Girls принесла Амрите Шер-Гил международное признание в 1932 году, что позволило ей получить золотую медаль и статус ассоциированного члена Гран-салона в Париже. Это достижение выделило её как самого молодого члена и единственную азиатскую художницу, получившую столь высокую награду в тот период её карьеры в начале XX века.
Раннее развитие и обучение
Амрита Шер-Гил родилась в 1913 году в Будапеште в семье индийского аристократа и ученого Умрао Сингха Шер-Гила Маджитии (Umrao Singh Sher-Gil Majithia) и венгерской оперной певицы Марии Антуанетты Готтесман (Marie Antoinette Gottesman). Её детские годы прошли между Австро-Венгерской империей и Индией, куда семья переехала в Саммер-Хилл, Шимла, в 1921 году. Она начала профессионально заниматься живописью в восемь лет под руководством своего дяди, индолога Эрвина Бактаи (Ervin Baktay). Её образование включало обучение в художественных школах Флоренции и, что особенно важно, Парижа, где она училась в Академии де ла Гранд Шомьер (Académie de la Grande Chaumière) и в Школе изящных искусств (École des Beaux-Arts) с 1930 по 1934 год.
Европейский модернизм
Во время пребывания в Париже Шер-Гил примкнула к богемным кругам начала 1930-х годов. На её ранние работы сильное влияние оказали постимпрессионизм и техника европейских мастеров, включая Поля Сезанна (Paul Cézanne), Поля Гогена (Paul Gauguin) и Амедео Модильяни (Amedeo Modigliani). В годы жизни во Франции она создавала этюды обнаженной натуры, натюрморты и серию автопортретов, которые Национальная галерея современного искусства характеризует как работы, передающие множество настроений и черт личности. Несмотря на успехи на западной арт-сцене, она начала чувствовать, что её истинное предназначение как художницы лежит в Индии.
Возвращение в Индию и смена стиля
Шер-Гил вернулась в Индию в 1934 году, что ознаменовало глубокий сдвиг в её творческом подходе. При поддержке критика Карла Хандалавалы (Karl Khandalavala) она начала изучать индийские традиции, находя вдохновение в живописи могольской и пахарской школ, а также в росписях пещер Аджанты (Ajanta). Её путешествие по Южной Индии в 1937 году привело к созданию значимой трилогии: Bride’s Toilet, Brahmacharis и South Indian Villagers Going to Market. Эти работы подчеркивали её сочувствие к героям картин, часто акцентируя внимание на бедности и отчаянии, которые она наблюдала в повседневной жизни.
Двадцать вопросов, восемь минут на часах и процентиль, измеренный по всем, кто его проходил. Без регистрации.
Пройти тест IQ →Последние годы
Её карьера оборвалась преждевременной смертью в Лахоре в 1941 году в возрасте 28 лет. За свою короткую профессиональную жизнь она поработала в Венгрии, Франции и Индии. Хотя при жизни её творчество было оценено ограниченно, сегодня она считается ключевой фигурой современного индийского искусства. Её полотна, включая такие значимые произведения, как Three Girls и Self-Portrait as Tahitian, в настоящее время считаются одними из самых ценных работ индийских художниц.
Краткие факты
- Родилась: 1913, Будапешт - Умерла: 1941, Лахор - Гражданство: Британская Индия - Образование: Академия де ла Гранд Шомьер; Парижская школа изящных искусств - Направление: Модернизм - Значимые работы: Three Girls; Self-Portrait as Tahitian - Основная профессия: Художница
Вопросы читателей
### Какие художественные стили повлияли на её творчество?
Её стиль эволюционировал от европейского постимпрессионизма к акценту на индийские традиции, в частности школы могольской и пахарской живописи, а также настенные росписи пещер Аджанты.
### Где она завершила свое профессиональное художественное образование?
Она проходила обучение в школе Санта-Аннунциата во Флоренции, Академии де ла Гранд Шомьер и Школе изящных искусств в Париже.
