Leon Battista Alberti

Nenhuma arte, por menor que seja, exige menos do que dedicação total se você quer se destacar nela.

Leon Battista Alberti foi um humanista, autor, artista, arquiteto, poeta, sacerdote, linguista, filósofo e criptógrafo da Renascença Italiana; ele personificou o Homem da Renascença.

Embora seja frequentemente caracterizado exclusivamente como arquiteto, como James Beck observou, "destacar um dos 'campos' de Leon Battista sobre outros como de alguma forma funcionalmente independente e autossuficiente não ajuda em nada qualquer esforço para caracterizar as extensas explorações de Alberti nas artes plásticas." Embora Alberti seja conhecido principalmente por ser um artista, ele também foi um matemático de muitos tipos e fez grandes avanços neste campo durante o século XV. Seus dois edifícios mais importantes são as igrejas de S. Sebastiano 1460 e S. Andrea, ambas em Mantua.

A vida de Alberti foi descrita em Vidas dos Mais Excelentes Pintores, Escultores e Arquitetos de Giorgio Vasari.

Biografia

Primeiros anos

Leon Battista Alberti nasceu em 1404 em Genova. Sua mãe não é conhecida, e seu pai era um florentino rico que havia sido exilado de sua própria cidade, podendo retornar em 1428. Alberti foi enviado para uma escola interna em Padua, depois estudou Direito em Bologna. Ele viveu por um tempo em Florence, depois viajou para Roma em 1431 onde recebeu ordens sagradas e entrou a serviço da corte papal. Durante este período estudou as ruínas antigas, que despertaram seu interesse em arquitetura e influenciaram fortemente a forma dos edifícios que ele projetou.

Alberti tinha muitos dons. Era alto, forte e um excelente atleta que podia montar o cavalo mais selvagem e pular sobre a cabeça de um homem. Distinguiu-se como escritor ainda quando era criança na escola, e aos vinte anos havia escrito uma peça que foi com sucesso passada como uma peça genuína de literatura Clássica. Em 1435, começou seu primeiro trabalho escrito importante, Della pittura, que foi inspirado pela florescente arte pictórica em Florence no início do século XV. Neste trabalho analisa a natureza da pintura e explora os elementos da perspectiva, composição e cor.

Em 1438 começou a focar mais em arquitetura e foi encorajado pelo Marchese Leonello d'Este de Ferrara, para quem construiu um pequeno arco triunfal para apoiar uma estátua equestre do pai de Leonello. Em 1447 tornou-se conselheiro arquitetônico do Papa Nicholas V e esteve envolvido em vários projetos no Vaticano.

Primeira grande encomenda

Sua primeira grande encomenda arquitetônica foi em 1446 para a fachada do Palazzo Rucellai em Florence. Isto foi seguido em 1450 por uma encomenda de Sigismondo Malatesta para transformar a igreja gótica de San Francesco em Rimini em uma capela memorial, o Tempio Malatestiano. Em Florence, ele projetou as partes superiores da fachada para a igreja dominicana de Santa Maria Novella, famosamente conectando a nave e os corredores inferiores com dois ornados rolos revestidos, resolvendo um problema visual e estabelecendo um precedente a ser seguido por arquitetos de igrejas durante quatrocentos anos. Em 1452, completou De re aedificatoria, um tratado sobre arquitetura, usando como base o trabalho de Vitruvius e influenciado pelas ruínas arqueológicas de Roma. O trabalho não foi publicado até 1485. Foi seguido em 1464 por seu trabalho menos influente, De statua, no qual examina escultura. A única escultura conhecida de Alberti é um medalhão de auto-retrato, às vezes atribuído a Pisanello.

Alberti foi empregado para projetar duas igrejas em Mantua, San Sebastiano, que nunca foi completada, e para a qual a intenção de Alberti só pode ser especulada, e a Basílica de Sant'Andrea. O design para a última igreja foi completado em 1471, um ano antes da morte de Alberti, mas foi trazido à conclusão e é seu trabalho mais significativo.

Alberti como artista

Como artista, Alberti distinguiu-se do artesão ordinário, educado em oficinas. Era um humanista que seguia Aristóteles e Plotino, e parte da entourage rapidamente em expansão de intelectuais e artesãos apoiados pelas cortes dos príncipes e senhores da época. Alberti, como membro de família nobre e como parte da cúria Romana, tinha status especial. Era um convidado bem-vindo na corte Este em Ferrara, e em Urbino passou parte da estação de clima quente com o príncipe-soldado Federico III da Montefeltro. O Duque de Urbino era um comandante militar perspicaz, que generosamente gastava dinheiro no patrocínio da arte. Alberti planejava dedicar seu tratado sobre arquitetura a seu amigo.

Entre os estudos menores de Alberti, pioneiros em seu campo, havia um tratado em criptografia, De componendis cifris, e a primeira gramática italiana. Com o cosmógrafo florentino Paolo Toscanelli colaborou em astronomia, ciência próxima à geografia naquela época, e produziu um pequeno trabalho em latim sobre geografia, Descriptio urbis Romae O Panorama da Cidade de Rome. Apenas alguns anos antes de sua morte, Alberti completou De iciarchia Sobre Governar a Família, um diálogo sobre Florence durante o domínio dos Medici.

Alberti, tendo recebido ordens sagradas, permaneceu solteiro toda sua vida. Ele amava animais e tinha um cachorro de estimação, um vira-lata, para quem escreveu um panegírico, Canis. Vasari o descreve como "um cidadão admirável, um homem de cultura.... um amigo de homens talentosos, aberto e cortês com todos. Ele sempre viveu honradamente e como o cavalheiro que era." Alberti morreu em Roma em 25 de abril de 1472 aos 68 anos.

Publicações

Alberti considerava a matemática como um ponto de partida para a discussão da arte e das ciências. "Para tornar clara minha exposição ao escrever este breve comentário sobre pintura," Alberti começou seu tratado, Della Pittura Sobre Pintura que dedicou a Brunelleschi, "vou tomar primeiro dos matemáticos aquelas coisas com as quais meu assunto está preocupado."

Della pittura também conhecida em Latim como De Pictura apoiava-se em seu conteúdo científico na óptica clássica ao determinar a perspectiva como um instrumento geométrico de representação artística e arquitetônica. Alberti era bem versado nas ciências de sua era. Seu conhecimento de óptica estava conectado à tradição transmitida de longa data do Kitab al-manazir A Óptica; De aspectibus do polímata árabe Alhazen Ibn al-Haytham, m. c. 1041, que foi mediado por oficinas ópticas franciscanas das tradições Perspectivae do século XIII de estudiosos como Roger Bacon, John Peckham e Witelo influências similares também são rastreáveis no terceiro comentário de Lorenzo Ghiberti, Commentario terzo.

Tanto em Della pittura quanto em De statua, Alberti enfatizou que "todos os passos do aprendizado devem ser buscados da natureza." O objetivo final de um artista é imitar a natureza. Pintores e escultores se esforçam "através de diferentes habilidades, no mesmo objetivo, nomeadamente que tão próximo quanto possível o trabalho que empreenderam parecerá ao observador ser similar aos objetos reais da natureza." No entanto, Alberti não quis dizer que artistas deveriam imitar a natureza objetivamente, como ela é, mas o artista deveria estar especialmente atento à beleza, "pois na pintura a beleza é tão agradável quanto necessária." A obra de arte é, de acordo com Alberti, construída de forma que é impossível tirar nada dela ou acrescentar nada a ela, sem prejudicar a beleza do conjunto. A beleza era para Alberti "a harmonia de todas as partes em relação umas às outras," e subsequentemente "esta concordância é realizada em um número particular, proporção e arranjo exigidos pela harmonia." Os pensamentos de Alberti sobre harmonia não eram novos—poderiam ser rastreados até Pitágoras—mas ele os colocou em um novo contexto, que se encaixava bem com o discurso estético contemporâneo.

Em Roma, Alberti tinha bastante tempo para estudar seus sítios antigos, ruínas e objetos. Suas observações detalhadas, incluídas em seu De re aedificatoria 1452, Sobre a Arte de Construir, foram padronizadas conforme o De architectura pelo arquiteto e engenheiro romano Vitruvius fl. 46–30 BC. O trabalho foi o primeiro tratado arquitetônico da Renascença. Abordou uma ampla gama de assuntos, desde história até planejamento urbano, engenharia até a filosofia da beleza. De re aedificatoria, um livro grande e caro, não foi totalmente publicado até 1485, após o qual se tornou uma referência importante para arquitetos. No entanto, o livro foi escrito "não apenas para artesãos mas também para qualquer um interessado nas artes nobres," como Alberti colocou. Originalmente publicado em Latim, a primeira edição italiana saiu em 1546 e a edição italiana padrão de Cosimo Bartoli foi publicada em 1550. Papa Nicholas V, a quem Alberti dedicou o trabalho inteiro, sonhava em reconstruir a cidade de Roma, mas ele conseguiu realizar apenas um fragmento de seus planos visionários. Por meio de seu livro, Alberti abriu suas teorias e ideais da Renascença Florentina para arquitetos, estudiosos e outros.

Alberti escreveu I Libri della famiglia—que discutiu educação, casamento, gerenciamento da casa e dinheiro—no dialeto Toscano. O trabalho não foi impresso até 1843. Como Erasmus décadas depois, Alberti enfatizou a necessidade de uma reforma na educação. Ele observou que "o cuidado de crianças muito pequenas é trabalho de mulheres, para amas ou a mãe," e que na idade mais precoce possível as crianças deveriam ser ensinadas o alfabeto. Com grandes esperanças, ele deu o trabalho para sua família ler, mas em sua autobiografia Alberti confessa que "ele mal conseguiu evitar sentir raiva, além disso, quando viu alguns de seus parentes ridicularizando abertamente o trabalho inteiro e o futuro empreendimento do autor nele." Momus, escrito entre 1443 e 1450, era uma comédia misógina sobre os deuses Olímpicos. Tem sido considerado como um roman à clef—Júpiter foi identificado em algumas fontes como Papa Eugenius IV e Papa Nicholas V. Alberti pegou emprestado muitos de seus personagens de Lucian, um de seus escritores gregos favoritos. O nome de seu herói, Momus, refere-se à palavra grega para culpa ou crítica. Após ser expulso do céu, Momus, o deus da zombaria, é eventualmente castrado. Júpiter e os outros deuses descem à terra também, mas retornam ao céu depois que Júpiter quebra seu nariz em uma grande tempestade.

Obras arquitetônicas

Alberti não se preocupava com a practicidade da construção, e muito poucas de suas obras principais foram levadas à conclusão. Como um designer e estudante de Vitruvius e de restos romanos antigos, ele compreendeu a natureza da arquitetura de coluna e lintel, do ponto de vista visual e não estrutural, e empregou corretamente as ordens Clássicas, diferentemente de seu contemporâneo, Brunelleschi, que utilizou a coluna e pilastra Clássicas em uma interpretação livre. Entre as preocupações de Alberti estava o efeito social da arquitetura, e para este fim ele estava muito bem ciente da paisagem urbana. Isto é demonstrado por sua inclusão, no Palazzo Rucellai, de um banco contínuo para assentos no nível do porão. Alberti antecipou o princípio da hierarquia de rua, com ruas principais largas conectadas a ruas secundárias, e edifícios de altura igual.

Em Roma foi empregado pelo Papa Nicholas V para a restauração do aqueduto romano de Acqua Vergine, que desembocava em uma bacia simples projetada por Alberti, que foi depois varrida pela Fontana de Trevi Barroca.

Alguns estudos propõem que a Villa Medici em Fiesole pode dever seu design a Alberti, não a Michelozzo, e que se tornou então o protótipo da villa da Renascença. Esta moradia em topo de colina, encomendada por Giovanni de' Medici, segundo filho de Cosimo il Vecchio, com sua vista sobre a cidade, pode ser o primeiro exemplo de uma villa da Renascença: ou seja, segue os critérios Albertianos para transformar uma moradia rural em uma "villa suburbana". Sob esta perspectiva a Villa Medici em Fiesole pode portanto ser considerada a "musa" para numerosos outros edifícios, não apenas na área de Florence, que a partir do final do século XV em diante encontram inspiração e inovação criativa aqui.

Tempio Malatestiano, Rimini

O Tempio Malatestiano em Rimini 1447, 1453–60 é a reconstrução de uma igreja gótica. A fachada, com seu jogo dinâmico de formas, foi deixada incompleta.

Fachada do Palazzo Rucellai

O design da fachada do Palazzo Rucellai 1446–51 foi uma das várias encomendas para a família Rucellai. O design sobrepõe uma grade de pilastras rasas e cornijas de forma Clássica sobre alvenaria rústica, e é encimado por uma cornija pesada. O pátio interno tem colunas Coríntias. O palácio estabeleceu um padrão no uso de elementos Clássicos que é original em edifícios cívicos em Florence, e influenciou grandemente os palaços posteriores. O trabalho foi executado por Bernardo Rosselino.

Santa Maria Novella

Em Santa Maria Novella, Florence, entre 1448–70 a fachada superior foi construída conforme o design de Alberti. Era uma tarefa desafiadora, já que o nível inferior já tinha três portais e seis nichos góticos contendo túmulos e empregando o mármore policromático típico de igrejas Florentinas como San Miniato al Monte e o Batistério de Florence. O design também i