Gerhart Hauptmann: Os Tecelões e os compromissos

Em 1889, um público berlinense assistiu a uma peça na qual a embriaguez, a doença hereditária e a miséria rural foram colocadas em palco sem qualquer amortecimento moral, e o teatro alemão mudou da noite para o dia. Vor Sonnenaufgang (Antes do nascer do sol) inaugurou o movimento naturalista na literatura alemã moderna, e o seu autor era um agricultor e escultor falhado da província da Silésia. Cinquenta e sete anos depois, morrendo na mesma província enquanto a Polónia expulsava a sua população alemã, diz-se que perguntou: "Estou ainda na minha casa?"

Silésia, escola e fuga

Gerhart Johann Robert Hauptmann nasceu a 15 de novembro de 1862 em Obersalzbrunn, Silésia, então prussiana e agora Szczawno-Zdrój na Polónia. Recordava o lar como um meio de classe média instruído e animado, com escolaridade na aldeia, aulas de latim e lições de violino. A educação formal correu mal. Esforçou-se no ginásio de Breslau e, depois, dedicou-se ao trabalho agrícola, descrevendo a mudança como uma recuperação do que chamou as torturas da escola — uma frase que diz quase tudo o que é preciso saber sobre a sua relação com as instituições. A independência rural estabilizou-o.

Escultor, estudante, viajante

Regressou a Breslau para se inscrever na academia de arte, onde trabalhou na escultura e escreveu poesia, depois seguiu para a Universidade de Jena e, mais tarde, para Roma. A Itália foi o ponto de viragem: lá, as suas ambições deslocaram-se decididamente das artes visuais para o drama e a literatura. A formação não foi desperdiçada. Os hábitos de um escultor — a atenção à massa física, à postura, à forma como os corpos ocupam um espaço — percorrem a encenação de um escritor cujas cenas são famosas por serem lotadas e físicas em vez de arquitetónicas na tradição da peça bem feita.

A detonação naturalista

Hauptmann leu Ibsen e Zola, e retirou deles um programa: retratar a existência humana com extrema fidelidade, com atenção particular aos problemas sociais das classes baixas. Vor Sonnenaufgang entregou esse programa a Berlim em 1889 e escandalizou o público burguês com o seu tratamento sem rodeios de assuntos sociais. O que a tornou mais do que uma provocação foi a linguagem. Hauptmann escreveu as suas personagens em dialeto e discurso fragmentado, deixando que a inarticulação servisse como prova em vez de a suavizar para o alemão literário, e o teatro alemão nunca mais voltou atrás.

Os Tecelões

A sua obra-prima chegou em 1892. Die Weber (Os Tecelões) dramatiza a revolta dos tecelões da Silésia de 1844, um episódio que tinha tocado a sua própria memória regional e familiar. A sua audácia formal reside no facto de não ter herói: o protagonista é uma massa de trabalhadores esfomeados, um coletivo que se move ao longo de cinco atos em direção à violência, o que nenhuma peça europeia importante tinha tentado a essa escala. Trouxe-lhe reconhecimento internacional e tornou-o permanentemente suspeito para as autoridades alemãs, que compreenderam exatamente o que um palco cheio de tecelões insurgentes significava na década de 1890. Continua a ser a peça pela qual é medido.

Alcance e o Prémio

Recusou-se a permanecer naturalista. Ao lado das sombrias peças sociais surgiram a comédia em O Casaco de Castor, a visão onírica de A Assunção de Hannele, e mais tarde dramas simbólicos, obras que se baseavam em material clássico europeu e mitos gregos, romances, poesia e autobiografia. Os Ratos (1911) foi apelidado de sua obra-prima por críticos que preferem o seu comentário social estratificado ao ataque frontal de Die Weber. Em 1912, a Academia Sueca atribuiu-lhe o Prémio Nobel da Literatura, principalmente em reconhecimento da sua produção frutífera, variada e notável no domínio da arte dramática — foi o décimo terceiro laureado. O Prémio Goethe seguiu-se em 1932, juntamente com uma coleção de doutoramentos honoris causa.

A longa acomodação

Aqui a história muda. Embora tivesse sido crítico do militarismo, Hauptmann assinou o Manifesto dos Noventa e Três em 1914, a notória declaração de intelectuais alemães que defendia a guerra e a invasão da Bélgica. Duas décadas mais tarde, quando os nazis tomaram o poder e os escritores ao lado de quem tinha crescido se exilaram ou se calaram, ele ficou, aceitou honrarias do regime e sustentou que permanecia fundamentalmente um poeta, acima da disputa política. Não era uma posição defensável na época e não se tornou uma desde então. Morreu a 6 de junho de 1946, na Silésia, durante a expulsão da população alemã da Polónia no pós-guerra.

Por que Gerhart é chamado de génio

A realização específica é estrutural, não meramente tonal. Em Die Weber, Hauptmann construiu um drama de longa duração sem um protagonista individual, fazendo de um coletivo esfomeado o sujeito da tragédia — um problema formal que a maioria dos dramaturgos evita porque remove a maquinaria que o público usa para se importar. Resolveu-o com dialeto, densidade documental e detalhes físicos acumulados, e a solução tem sido emprestada desde então pelo teatro político. A citação do Nobel de 1912 apontava exatamente para a qualidade certa: não a profundidade num sentido, mas uma produção frutífera e variada, a capacidade de inventar um movimento com uma peça e depois abandoná-lo pela comédia, o drama onírico, o mito e o romance sem esforço visível. Continua a ser reconhecido como o representante notável do drama fortemente realista, orientado para as personagens e socialmente crítico. O contra-argumento tem duas partes e ambas são sérias. Primeiro, já não é amplamente lido; a enorme parte central da sua produção reduziu-se a duas ou três peças duradouras, e o método naturalista de que foi pioneiro envelheceu mais rapidamente do que o de Ibsen, de quem o aprendeu. Segundo, o registo moral é mau. Assinar o Manifesto dos Noventa e Três em 1914 e depois aceitar as honras do Terceiro Reich enquanto afirmava estar acima da política causou danos duradouros à sua reputação. O homem que colocou os pobres alemães em palco com uma honestidade sem precedentes não conseguiu gerir a honestidade sobre o regime à sua frente. Ambos os factos são verdadeiros e nenhum anula o outro.

Legado

As peças de Hauptmann continuaram a ser representadas na Alemanha do pós-guerra, o que é um veredito mais revelador do que qualquer consenso crítico: o teatro descobriu que não podia prescindir de Die Weber, independentemente do que pensasse do autor. A sua herança mais ampla é a permissão que concedeu — que o dialeto é literatura, que os pobres são sujeitos trágicos por direito próprio e não apenas cor local, que uma multidão pode carregar uma peça. Tudo, desde o teatro documental ao teatro político do século XX, passa parcialmente por ele. A sua vida é também um estudo de caso que a história literária alemã nunca resolveu: o escritor cuja arte era mais corajosa do que ele mesmo.