왕립 아카데미는 1782년 존 호프너에게 역사화 부문 금메달을 수여했는데, 특히 리어왕 묘사 작품이 그 대상이었다. 1758년 화이트채플에서 태어난 호프너는 초상화 중심의 전문적인 삶을 개척하며 런던 예술계 엘리트들의 변화하는 조류 속에서 영국 귀족들의 궁정 화가로서 저명한 자리를 확고히 했다.
예술적 기반과 왕실의 후원
왕실에서 일하던 독일인 부모의 아들로 태어난 호프너는 처음에 성가대원으로 활동했다. 미술을 향한 그의 길은 1775년 왕립 아카데미에 들어가면서 시작되었다. 그의 초기 재능은 1778년 인물 드로잉 부문 은메달을 포함하여 학술적인 상들을 통해 인정받았다. 조지 3세가 초기 후원을 제공하면서 화가의 혈통에 대한 끈질기지만 근거 없는 소문이 증폭되었다. 궁정과 가까운 이러한 환경은 그의 이후 경력 궤도를 형성했으며, 그는 상류 사회 서클의 고정 멤버가 되었다.
초상화로의 전환
호프너는 초기에 풍경화에 대한 선호를 보였으나, 18세기 말 미술 시장의 경제적 필요성으로 인해 초상화로 방향을 틀게 되었다. 그는 1880년(sic - 원문 1780년) 왕립 아카데미에서 처음으로 작품을 전시했다. 그의 화풍은 조슈아 레이놀즈의 작품에 깊은 영향을 받아 당대 비평가들로부터 모방자라는 비판을 받기도 했다. 데바스(드로잉) 기술에 대한 비판에도 불구하고 그의 색채 팔레트는 조화로움과 화려함으로 찬사를 받았다. 그는 토머스 로런스와 전문적인 라이벌 관계를 유지했으며, 1803년에서 1809년 사이에는 새뮤얼 레인이라는 조수를 함께 쓰기도 했다.
주요 작품 및 고객
호프너는 웨일스 공, 웰링턴 공작, 월터 스콧 경, 넬슨 제럴(남작) 등 영국 기득권층의 얼굴을 기록했다. 그의 주요 위탁 작품 중 다수는 세인트제임스 구정(궁)의 스테이트 아파트먼트를 차지했다. 주로 초상화로 유명하지만, '주피터와 이오' 또는 '큐피드와 프시케' 같은 역사적 및 신화적 주제를 다루기도 했다. 또한 1788년 토머스 게인즈버러가 그린 샬럿(탈보트 백작부인) 초상화의 배경 요소를 제공함으로써 더 넓은 예술계에 기여했다.
문학적 추구와 말년
시각적 작업 외에도 호프너는 1803년 찰스 윌킨의 판화가 실린 'A Series of Portraits of Ladies'를 출간했다. 또한 동화(동양의 이야기)를 영어 운문으로 번역하여 1805년에 출간했다. 사생활로는 조각가 패션스 라이트의 딸인 피비 라이트와 결혼하여 다섯 자녀를 두었다. 실험적인 매체의 사용으로 인해 결국 여러 작품의 훼손을 초래한 경력을 거친 후, 호프너는 1810년 1월 23일 화이트채플에서 만성 간 질환으로 사망했다.
주요 사실
- 출생: 1758년, 화이트채플 - 사망: 1810년 1월 23일, 화이트채플 - 주요 작품: Mrs. Moncrieff - 소속: 로열 아카데미 오브 아츠 - 국적: 영국 - 직업: 화가, 판화가, 드로잉가 - 자녀: 리처드 벨그레이브 호프너 및 헨리 파킨스 호프너
독자들이 자주 묻는 질문
### 존 호프너는 조지 3세 국왕의 사생아였습니까?
국왕이 그의 초기 예술적 발전에 보인 관심 때문에 발생한 이 소문을 뒷받침할 사실적 증거는 없다.
### 호프너가 토머스 로런스의 라이벌로 여겨지는 이유는 무엇인가요?
두 사람은 런던에서 동일한 상류 사회 초상화 주문을 두고 경쟁했으며, 1803년부터 1809년까지 조수를 공유하기도 했다.
