「恋はみずいろ (Love Is Blue)」のオーケストラ編曲は1968年にビルボード・ホット100の頂点に立ち、1962年の「テルスター (Telstar)」以来となるインストゥルメンタル曲による1位獲得を記録しました。この録音により、ポール・モーリアはフランスの音楽家から国際的なスターへと変貌を遂げ、豪華で聴きやすいオーケストレーションを特徴とする時代のサウンドを決定づけました。
初期の成長と訓練
1925年にマルセイユで生まれたモーリアは、郵便局員であった父のもとで、クラシックピアノとヴァイオリンへの関心を育みました。3歳からピアノを学び始め、10歳でマルセイユ音楽院に入学しました。17歳になると、音楽的関心はジャズやポピュラー音楽へと移りました。当初は郵便配達員として働いていましたが、1942年にダンスバンドを結成し、その後の10年間、ヨーロッパのコンサートホールを巡るツアーを行いました。
フランスでのキャリア
1958年にパリへ移住した後、モーリアはモーリス・シュヴァリエやシャルル・アズナヴールの音楽監督を務めました。アズナヴールとの仕事では、「ラ・ボエーム (La Bohème)」など135曲の編曲を手がけました。1957年には初のEPをリリースし、ベル・エール (Bel-Air) レーベルでアルバム制作を開始しました。国際的な美学を提供するために、リチャード・オードリー (Richard Audrey) やウィリー・ツイスト (Willy Twist) といった変名を頻繁に使用しました。この時期には、「地下室のメロディー (Un Taxi Pour Tobrouk)」や「銀行を爆破せよ (Faites Sauter La Banque)」といったフランス映画のサウンドトラックも作曲しました。
世界的な成功と編曲
1963年、モーリアはフランク・プゥルセルと共に「チャリオット (Chariot)」を共作し、これが「アイ・ウィル・フォロー・ヒム (I Will Follow Him)」としてアメリカで大きな成功を収めました。1965年にフィリップス・レコードと契約し、グランド・オーケストラを構築し始めました。「恋はみずいろ」のカバーは彼の世界的な地位を確立し、日本、ブラジル、韓国を含む世界ツアーへとつながりました。1970年代には、「クラシックス・イン・ザ・エアー (Classics in the Air)」のようなアルバムを録音し、バッハ、ショパン、パッヘルベルの作品に自身のオーケストラ・スタイルを適用しました。
日本での影響と晩年
モーリアは日本で特に強い存在感を維持し、25回のツアーで1,000回以上の公演を行い、1,500万枚以上のアルバムを売り上げました。日本武道館で1日に2回の完売コンサートを行った唯一の国際的アーティストとなりました。1996年には芸術文化勲章（Commandeur des Arts et des Lettres）を授与されました。1998年の大阪での最後の「サヨナラ・コンサート」で引退した後、2006年にペルピニャンで亡くなりました。
基本データ
- 生誕: 1925年、フランス、マルセイユ - 死没: 2006年、フランス、ペルピニャン - 主要ジャンル: イージーリスニング - 主要な賞: 芸術文化勲章 (1996年) - チャート成功: 「恋はみずいろ」が1968年に米国で1位を獲得 - 変名: デル・ローマ (Del Roma) - 共演者: シャルル・アズナヴール、モーリス・シュヴァリエ - 引退: 1998年
読者からの質問
### ポール・モーリアが共作した有名な曲は何ですか？
彼は「チャリオット (Chariot)」を共作しました。この曲は、リトル・ペギー・マーチによる「アイ・ウィル・フォロー・ヒム (I Will Follow Him)」としてアメリカで1位を獲得しました。
### モーリアはどこで最大の商業的成功を収めましたか？
彼は日本で絶大な成功を収め、キャリアを通じて1,500万枚以上のアルバムを売り上げ、1,000回以上の公演を行いました。
