1930年から1978年に及ぶメアリー・ブレア（Mary Blair）の芸術活動は、20世紀半ばのアメリカのアニメーションと商業デザインの視覚言語を根本的に形作った。オクラホマ州マカレスターからカリフォルニア州へ移り住み、重要なカラーリストおよびコンセプトアーティストとしての地位を確立し、キャリアを通じて数多くのウォルト・ディズニーの作品や大規模な壁画制作の美的方向性を決定付けた。
初期のキャリアと教育
ブレアは1929年から1931年までサンノゼ州立大学（San Jose State University）に通い、その後シュイナード・アート・インスティテュート（Chouinard Art Institute）の奨学金を得て、1933年に卒業した。1930年にAnimated Picturesでプロとしての活動を開始し、続いて1938年から1940年までメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（Metro-Goldwyn-Mayer）のアニメーションスタジオに勤務した。この時期、カリフォルニア水彩画派（California School of Watercolor）に関わり、大胆な色彩と革新的なデザインで名声を築いた。
ウォルト・ディズニー・スタジオでの活動
ウォルト・ディズニー・スタジオとの関わりは1940年に始まった。1941年に短期間離れた後、善隣政策の一環として行われた南米諸国への調査旅行に参加し、スタジオに復帰した。アートスーパーバイザーおよびコンセプトアーティストとして、『南部の唄』、『シンデレラ』、『ふしぎの国のアリス』、『ピーター・パン』などの映画に貢献した。その影響は、『青い自動車』や『小さな家』といった短編作品にも及んでいる。
フリーランスのデザインと壁画の仕事
1953年にディズニーを退社した後、ブレアはナビスコ、ペプソデント、ベアトリス・フーズといったクライアントのためにフリーランスのグラフィックデザインやイラストレーションを手掛けた。また、児童書の挿絵や、ボンウィット・テラー百貨店（Bonwit Teller）やラジオシティ・ミュージックホール（Radio City Music Hall）のセットデザインも手掛けた。
アトラクションと功績
ブレアは、1964年のニューヨーク万国博覧会で初披露された「イッツ・ア・スモールワールド」のアトラクションのコンセプトアートを設計した。このアトラクションは後にディズニーランドに移設され、世界各地で複製された。1967年にはトゥモローランド・プロムナードの壁画も制作した。ブレアは1996年にウィンザー・マッケイ賞を死後受賞し、1991年にディズニー・レジェンドの殿堂入りを果たした。
基本データ
- 生誕：1911年、マカレスター - 死没：1978年、ソケル - 教育：サンノゼ州立大学、シュイナード・アート・インスティテュート - ディズニー・スタジオ在籍：1940-1941年、1941-1953年 - ディズニー・レジェンド殿堂入り：1991年 - ウィンザー・マッケイ賞：1996年
よくある質問
### 彼女のコンセプトアートが採用された主なディズニー映画は？
『南部の唄』、『So Dear to My Heart』、『シンデレラ』、『ふしぎの国のアリス』、『ピーター・パン』に貢献した。
### アニメーション以外の仕事にはどのようなものがあるか？
書籍や広告のフリーランスイラストレーターとして働き、タイル壁画、劇場用セット、ホールマーク社のカードデザインなどを手掛けた。
