संगीत अराजकता से व्यवस्था का निर्माण करता है: क्योंकि लय विभिन्न को एकता प्रदान करती है, धुन असंबद्ध को निरंतरता प्रदान करती है, और सामंजस्य असंगत को अनुकूलता प्रदान करता है।
Yehudi Menuhin, Baron Menuhin, एक अमेरिकी-जन्मी वायलिनवादक और संचालक थे जिन्होंने अपने प्रदर्शन करियर का अधिकांश समय ब्रिटेन में बिताया। उन्हें 20वीं सदी के महान वायलिनवादियों में से एक माना जाता है। उन्होंने Soil Stradivarius बजाया, जिसे इतालवी लुथियर Antonio Stradivari द्वारा बनाई गई सबसे बेहतरीन वायलिन में से एक माना जाता है।
प्रारंभिक जीवन और करियर
Yehudi Menuhin का जन्म न्यूयॉर्क शहर में लिथुआनियाई यहूदियों के एक परिवार में हुआ था। अपने पिता Moshe के माध्यम से, जो एक पूर्व रब्बीनिकल छात्र और ज़ायोनीविरोधी थे, वह एक प्रतिष्ठित रब्बीनिकल वंश से वंशज थे। 1919 के अंत में, Moshe और उनकी पत्नी Marutha née Sher अमेरिकी नागरिक बन गए, और परिवार का नाम Mnuchin से बदलकर Menuhin कर दिया गया। Menuhin की बहनें संगीत कार्यक्रम पियानोवादक और मानवाधिकार कार्यकर्ता Hephzibah, और पियानोवादक, चित्रकार और कवि Yaltah थीं।
Menuhin को पहली बार चार साल की उम्र में Sigmund Anker 1891–1958 द्वारा वायलिन का निर्देशन दिया गया था; उनके माता-पिता चाहते थे कि Louis Persinger उन्हें सिखाएं, लेकिन Persinger ने मना कर दिया। Menuhin ने कम उम्र में असाधारण संगीत प्रतिभा का प्रदर्शन किया। उनकी पहली सार्वजनिक उपस्थिति, जब वह सात साल के थे, तब 1923 में San Francisco Symphony Orchestra के साथ एकल वायलिनवादक के रूप में थी। इसके बाद Persinger ने उन्हें सिखाने के लिए सहमति दी और 1928–29 में उनकी पहली एकल रिकॉर्डिंग के लिए पियानो पर उनके साथ थे।
Julia Boyd दर्ज करते हैं:
12 अप्रैल 1929 को इसने [Semperoper] बारह साल के पुराने Yehudi Menuhin के प्रदर्शन के लिए रास्ता बनाने के लिए अपने विज्ञापित कार्यक्रम को रद्द कर दिया। उस रात उन्होंने Bach, Beethoven और Brahms वायलिन कॉन्सर्टो को एक आनंदित दर्शकों के लिए बजाया ... पिछले हफ्ते, Yehudi ने Berlin में Philharmonic के साथ Bruno Walter के तहत खेला था जिसे समान रूप से उत्साही प्रतिक्रिया मिली थी।
उनके Berlin प्रदर्शन के बारे में कहा गया था: "एक मोटा छोटा गोरा लड़का पोडियम पर कदम रखता है, और तुरंत सभी दिलों को जीत लेता है क्योंकि एक अप्रतिरोध्य रूप से हास्यास्पद तरीके से, पेंगुइन की तरह, वह बारी-बारी से एक पैर नीचे रखता है, फिर दूसरा। लेकिन प्रतीक्षा करें: जब वह Bach के वायलिन कॉन्सर्टो को ई मेजर नंबर 2 में बजाने के लिए अपने धनुष को वायलिन पर रखता है तो आप हँसना बंद कर देंगे।
जब Menuhins Paris चले गए, तो Persinger ने सुझाव दिया कि Menuhin, Persinger के पुराने शिक्षक, बेल्जियम के गुणी और शिक्षक Eugène Ysaÿe के पास जाएं। Menuhin को Ysaÿe के साथ एक पाठ था, लेकिन वह Ysaÿe की शिक्षण पद्धति और उनकी उन्नत उम्र से नाराज़ था। इसके बजाय, वह Romanian संगीतकार और वायलिनवादक George Enescu के पास गए, जिनकी देखरेख में उन्होंने कई पियानो संगतियों के साथ रिकॉर्डिंग की, जिसमें उनकी बहन Hephzibah भी शामिल थी। वह Basel में Adolf Busch के छात्र भी थे। वह Swiss शहर में एक साल से थोड़े अधिक समय के लिए रहे, जहां उन्होंने German और Italian सीखने के पाठ भी लेने शुरू किए।
Henry A. Murray के अनुसार, Menuhin ने लिखा:
वास्तव में, मैं अपनी सामान्य अनुपस्थिति की स्थिति में आधा अपनी दुनिया में और आधा वर्तमान में गज़र रहा था। मैं आमतौर पर इस तरह "सेवानिवृत्त" होने में सक्षम रहा हूं। मैं यह भी सोच रहा था कि मेरा जीवन इस उपकरण के साथ जुड़ा हुआ था और क्या मैं इसे न्याय दूंगा?
उनकी पहली कॉन्सर्टो रिकॉर्डिंग 1931 में बनाई गई थी, Bruch's G minor, London में Sir Landon Ronald के तहत, labels उन्हें "Master Yehudi Menuhin" कह रहे थे। 1932 में उन्होंने Edward Elgar's Violin Concerto in B minor को HMV में London के लिए संगीतकार स्वयं के संचालन के साथ रिकॉर्ड किया; 1934 में, अपरिवर्तित, Paganini's D major Concerto with Emile Sauret's cadenza को Paris में Pierre Monteux के तहत। 1934 और 1936 के बीच, उन्होंने Johann Sebastian Bach के एकल वायलिन के लिए सोनाटा और पार्टिटास की पहली अभिन्न रिकॉर्डिंग बनाई, हालांकि उनका Sonata No. 2, in A minor, सभी छह को CD में स्थानांतरित होने तक जारी नहीं किया गया था।
Béla Bartók के संगीत में उनकी रुचि ने उन्हें उनसे एक काम देने के लिए प्रेरित किया – Sonata for Solo Violin, जो 1943 में पूर्ण हुआ और पहली बार 1944 में Menuhin द्वारा New York में प्रदर्शित किया गया, संगीतकार का दूसरा अंतिम काम था।
World War II संगीतकार
उन्होंने World War II के दौरान Allied सैनिकों के लिए प्रदर्शन किया और, English संगीतकार Benjamin Britten द्वारा पियानो पर साथ में, जुलाई 1945 में कई एकाग्रता शिविरों के बचे हुए कैदियों के लिए उनकी मुक्ति के बाद अप्रैल उसी वर्ष में, सबसे प्रसिद्ध Bergen-Belsen। उन्होंने 1947 में Germany लौट आए, Wilhelm Furtwängler के तहत Berlin Philharmonic के साथ कॉन्सर्टो कॉन्सर्ट खेलने के लिए सुलह के एक कार्य के रूप में, Holocaust के मद्देनजर ऐसा करने वाले पहले यहूदी संगीतकार, यहूदी आलोचकों को कहते हुए कि वह Germany के संगीत और आत्मा को पुनर्वासित करना चाहता था।
उन्होंने और Louis Kentner उनकी पत्नी के भाई, Diana ने William Walton के Violin Sonata का पहला प्रदर्शन दिया, Zürich में 30 सितंबर 1949 को। उन्होंने प्रदर्शन करते रहे, और ऐसे Bach orchestral कार्यों को Bath Chamber Orchestra के साथ संचालित किया, एक उन्नत उम्र तक, अपनी प्रदर्शनी में कुछ nonclassical संगीत सहित।
विश्व इंटरैक्शन
Menuhin ने German दार्शनिक Constantin Brunner को श्रेय दिया कि उन्होंने उन्हें "एक सैद्धांतिक ढांचा प्रदान किया जिसमें मैं जीवन की घटनाओं और अनुभवों को फिट कर सकता था"।
1955 Queen Elisabeth Music Competition में पुरस्कार जूरी के सदस्य के रूप में अपनी भूमिका के बाद, Menuhin ने इस आयोजन में वित्तीय रूप से संघर्षरत Grand Prize विजेता, Argentine वायलिनवादक Alberto Lysy के लिए एक Rockefeller Foundation अनुदान सुरक्षित किया। Menuhin ने Lysy को अपने एकमात्र व्यक्तिगत छात्र बनाया, और दोनों ने Europe के concert halls में व्यापक रूप से दौरा किया। युवा protégé ने बाद में Gstaad में International Menuhin Music Academy IMMA की स्थापना की, उनके सम्मान में।
Menuhin ने German संचालक Wilhelm Furtwängler के साथ कई रिकॉर्डिंग बनाईं, जिनकी Nazi era के दौरान Germany में संचालन के लिए आलोचना की गई थी। Menuhin ने Furtwängler का बचाव किया, यह ध्यान दिया कि संचालक ने कई यहूदी संगीतकारों को Nazi Germany से भागने में मदद की थी।
1957 में, उन्होंने Gstaad, Switzerland में Menuhin Festival Gstaad की स्थापना की। 1962 में, उन्होंने Stoke d'Abernon, Surrey में Yehudi Menuhin School की स्थापना की। उन्होंने The Nueva School in Hillsborough, California में संगीत कार्यक्रम भी स्थापित किया, लगभग उसी समय के आसपास। 1965 में उन्हें British monarchy से एक मानद knighthood मिला। उसी वर्ष, Australian संगीतकार Malcolm Williamson ने Menuhin के लिए एक वायलिन कॉन्सर्टो लिखा। उन्होंने कॉन्सर्टो को कई बार प्रदर्शित किया और 1965 में Bath Festival में इसके premiere पर रिकॉर्ड किया। मूल रूप से Bath Assembly के रूप में जाना जाता था, festival को पहले impresario Ian Hunter द्वारा 1948 में निर्देशित किया गया था। पहले साल के बाद शहर ने festival को स्वयं चलाने का प्रयास किया, लेकिन 1955 में Hunter को वापस आने के लिए कहा। 1959 में Hunter ने Menuhin को festival के artistic director बनने के लिए आमंत्रित किया। Menuhin ने स्वीकार किया, और 1968 तक यह पद बनाए रखा।
Menuhin का Ravi Shankar के साथ भी एक लंबा संबंध था, 1966 में Bath Festival में उनके संयुक्त प्रदर्शन और उनकी Grammy Award-winning एल्बम West Meets East 1967 की रिकॉर्डिंग से शुरू हुआ। इस समय के दौरान, उन्होंने संगीतकार Alan Hovhaness को एक कॉन्सर्टो लिखने के लिए कमीशन किया, वायलिन, सितार, और orchestra के लिए जिसे स्वयं और Shankar द्वारा प्रदर्शित किया जाना था। परिणामी काम, Shambala c. 1970 शीर्षक, एक पूरी तरह से रचित वायलिन भाग और sitarist से improvisation के लिए स्थान के साथ, western symphony orchestra के साथ sitar के लिए सबसे पुराना ज्ञात काम है, Shankar के स्वयं के sitar कॉन्सर्टो से पहले, लेकिन Menuhin और Shankar ने इसे कभी रिकॉर्ड नहीं किया। Menuhin ने 1970 के दशक में प्रसिद्ध jazz वायलिनवादक Stéphane Grappelli के साथ भी Jalousie पर काम किया, Alan Claire Trio द्वारा समर्थित duetting वायलिन के साथ 1930 के क्लासिक्स की एक एल्बम।
1975 में, International Music Council के अध्यक्ष के रूप में अपनी भूमिका में, उन्होंने 1 October को International Music Day के रूप में घोषित किया। पहला International Music Day, International Music Council द्वारा आयोजित, उसी वर्ष आयोजित किया गया था, 1973 में Lausanne में 15वीं IMC General Assembly में लिए गए resolution के अनुसार।
1977 में, Menuhin और Ian Stoutzker ने charity Live Music Now की स्थापना की, UK में सबसे बड़ी outreach संगीत परियोजना। Live Music Now पेशेवर संगीतकारों को भुगतान और प्रशिक्षण देता है, समुदाय में काम करने के लिए, उन लोगों को अनुभव लाता है जिन्हें live संगीत प्रदर्शन सुनने या देखने का अवसर शायद ही कभी मिलता है। Edinburgh Festival पर Menuhin ने Priaulx Rainier के वायलिन कॉन्सर्टो Due Canti e Finale को premiered किया, जिसे उन्होंने Rainier को लिखने के लिए कमीशन किया था। उन्होंने उनके अंतिम काम, Wildlife Celebration को भी कमीशन किया, जिसे उन्होंने Gerald Durrell के Wildlife Conservation Trust की सहायता में प्रदर्शित किया।
1983 में, Menuhin और Robert Masters ने Young Violinists के लिए Yehudi Menuhin International Competition की स्थापना की, आज युवा प्रतिभा के लिए दुनिया के प्रमुख मंचों में से एक। इसके कई पुरस्कार विजेता प्रमुख वायलिनवादी बनने के लिए आगे बढ़े हैं, जिनमें Tasmin Little, Nikolaj Znaider, Ilya Gringolts, Julia Fischer, Daishin Kashimoto और Ray Chen शामिल हैं।
1980 के दशक में, Menuhin ने "Music Guides" series की किताबें लिखीं और बनवाईं; प्रत्येक एक संगीत साधन को cover करता था, मानव आवाज़ पर एक के साथ। Menuhin ने कुछ लिखे, जबकि अन्य को विभिन्न लेखकों द्वारा संपादित किया गया था।
1991 में, Menuhin को Israeli Government द्वारा prestigious Wolf Prize से सम्मानित किया गया था। Israeli Knesset में उन्होंने एक स्वीकृति भाषण दिया जिसमें उन्होंने Israel के West Bank पर निरंतर कब्जे की आलोचना की:
Later करियर
Menuhin नियमित रूप से San Francisco Bay Area में लौटे, कभी-कभी San Francisco Symphony Orchestra के साथ प्रदर्शन किया। अधिक memorable later प्रदर्शनों में से एक Edward Elgar's Violin Concerto था, जिसे Menuhin ने 1932 में संगीतकार के साथ रिकॉर्ड किया था।
22 अप्रैल 1978 को, Stéphane Grappelli के साथ, Yehudi ने Pick Yourself Up को Menuhin & Grappelli Play Berlin, Kern, Porter and Rodgers & Hart एल्बम से लिया, जो TF1 के लिए 23rd Eurovision Song Contest में interval act के रूप में खेला गया। प्रदर्शन TF1 के studios से सीधे आया था न कि Palais des Congrès के venue से, जहां contest हो रहा था।
Menuhin ने सितंबर 1980 में Davies Symphony Hall से San Francisco Symphony के gala opening concert का PBS telecast hosted किया।
EMI के साथ उनका recording contract लगभग 70 साल तक चला और संगीत उद्योग के इतिहास में सबसे लंबा है। उन्होंने पहली रिकॉर्डिंग नवंबर 1929 में 13 साल की उम्र में बनाई, और अंतिम 1999 में, जब वह लगभग 83
