शलोमो मिंट्ज़: वह ग्यारह साल का बच्चा जिसे इसहाक स्टर्न ने मंच पर उतारा

जब ग्यारह साल की उम्र में शलोमो मिंट्ज़ (Shlomo Mintz) ने इज़राइल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया, तो आमंत्रण स्वयं इसहाक स्टर्न (Isaac Stern) की ओर से आया था — वे वायलिन वादक जिन्होंने 20वीं सदी के किसी भी अन्य व्यक्ति की तुलना में युवा इजरायली प्रतिभाओं को खोजने और लॉन्च करने को अपना मिशन बनाया था। मिंट्ज़ ने निराश नहीं किया। यह लड़का अपनी पीढ़ी के सबसे प्रशंसित वायलिन वादकों में से एक बन गया, एक ऐसा संगीतकार जिसके बाख (Johann Sebastian Bach) और पगानिनी (Niccolò Paganini) के रिकॉर्डिंग आज भी संदर्भ के रूप में माने जाते हैं और जिनका करियर दशकों में कंडक्टिंग, विओला और अपने बाद आने वाले वादकों के प्रशिक्षण तक फैल गया।

तेल अवीव का एक प्रतिभावान बच्चा

शलोमो मिंट्ज़ का जन्म 30 नवंबर 1957 को मॉस्को में हुआ था और वे बचपन में ही अपने परिवार के साथ इज़राइल चले गए थे। वे तेल अवीव में पले-बढ़े और प्रसिद्ध शिक्षिका इलोना फेहेर (Ilona Fehér) के तहत अध्ययन किया, जिनके शिष्यों में देश के सबसे बेहतरीन स्ट्रिंग वादकों में से एक बड़ी संख्या शामिल थी। उनकी प्रगति इतनी तीव्र थी कि किशोरावस्था की शुरुआत में ही वे ज़ुबिन मेहता (Zubin Mehta) के निर्देशन में देश के सबसे प्रमुख ऑर्केस्ट्रा — इज़राइल फिलहारमोनिक — के साथ प्रदर्शन कर रहे थे, जो बाद में उनके आजीवन सहयोगी बन गए।

अपने आसपास के इजरायली प्रतिभावान बच्चों की पीढ़ी की तरह, मिंट्ज़ को उस संरक्षण नेटवर्क का समर्थन मिला जिसे स्टर्न और अमेरिका-इजरायल कल्चरल फाउंडेशन ने बनाया था। वे न्यूयॉर्क जाकर जूलियार्ड स्कूल (Juilliard School) में महान डोरोथी डिले (Dorothy DeLay) के साथ अध्ययन करने गए, और उस तकनीक को निखारा जिसने उन्हें संगीत के सबसे कठिन प्रदर्शनों को संभालने की क्षमता दी।

कार्नेगी, बाख और पगानिनी

मिंट्ज़ ने किशोर होने के नाते कार्नेगी हॉल में शुरुआत की और जल्दी ही एक अंतरराष्ट्रीय करियर स्थापित किया। वे मुख्य रूप से उन दो प्रकार के कार्यों के लिए जाने गए जो वायलिन वादक की सीमा की परीक्षा लेते हैं: जोहान सेबेस्टियन बाख के एकल वायलिन सोनाटा और पार्टिटा, जिसके लिए पूर्ण नियंत्रण और संरचनात्मक बुद्धि की आवश्यकता होती है, और निकोलो पगानिनी के कैप्रिस, जिसके लिए शुद्ध कौशल की आवश्यकता होती है। उनके द्वारा अपने चरम काल में रिकॉर्ड किए गए ये दोनों ही कार्य आज भी बेंचमार्क हैं जिनके आधार पर युवा वादकों को आंका जाता है।

उनकी ध्वनि — बड़ी, गर्म और गायन जैसी — ने उन्हें इजरायली और रूसी-यहूदी वायलिन वादकों की महान श्रेणी में मजबूती से स्थापित किया, और उन्होंने आधे से अधिक सदी के करियर में दुनिया के लगभग हर प्रमुख ऑर्केस्ट्रा के साथ एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया।

केवल एक एकल कलाकार से कहीं अधिक

मिंट्ज़ ने केवल वायलिन तक सीमित रहने से इनकार कर दिया। उन्होंने विओला को गंभीरता से लिया, उच्च स्तर पर रिकॉर्डिंग और प्रदर्शन किया, और एक कंडक्टर के रूप में एक समानांतर करियर बनाया। बाद के वर्षों में वे प्रतियोगिताओं और शिक्षण की दुनिया में सबसे प्रभावशाली शख्सियतों में से एक बन गए, उन्होंने प्रमुख अंतरराष्ट्रीय वायलिन प्रतियोगिताओं के कलात्मक निर्देशक और जूरी अध्यक्ष के रूप में कार्य किया और दुनिया भर में मास्टरक्लास के माध्यम से वादकों की एक नई पीढ़ी का मार्गदर्शन किया।

यह महत्वपूर्ण क्यों है

मिंट्ज़ इजरायली स्ट्रिंग प्रतिभाओं के उस असाधारण समूह से संबंधित हैं — पर्लमैन (Itzhak Perlman), ज़करमैन (Pinchas Zukerman) और शाहम (Gil Shaham) के साथ — जिसे एक छोटे, युवा देश ने कुछ दशकों के भीतर पैदा किया, संगीत के इतिहास में जिसके बहुत कम उदाहरण हैं। वे महत्वपूर्ण हैं क्योंकि वे सबसे पूर्ण रूप में मॉडल का प्रतिनिधित्व करते हैं: बचपन में खोजे गए, स्टर्न द्वारा लॉन्च किए गए, महान शिक्षकों द्वारा प्रशिक्षित, और दुनिया को केवल शुरुआती प्रतिभा की चमक के रूप में नहीं, बल्कि एक स्थायी, गंभीर कलाकार के रूप में वापस मिले।

वे इसलिए भी महत्वपूर्ण हैं क्योंकि उन्होंने वापस दिया। अपने बाद के दशकों को शिक्षण और उन प्रतियोगिताओं के लिए समर्पित करके जो अगली पीढ़ी को खोजती हैं, मिंट्ज़ ने यह सुनिश्चित करने में मदद की कि जिस पाइपलाइन ने उन्हें पैदा किया, वह उनके बाद बंद न हो जाए। ग्यारह साल का वह बच्चा जिसे स्टर्न ने मंच पर उतारा था, बड़ा होकर अपना जीवन अन्य युवा संगीतकारों को उनके अपने मंच पर उतारने में समर्पित कर दिया।