Samuel Barber

मैं एक संगीतकार बनने के लिए ही बना हूं और अवश्य बनूंगा। मुझसे इस अप्रिय बात को भूलाकर फुटबॉल खेलने की कोशिश करने को मत कहिए - कृपया।

Samuel Osmond Barber II आर्केस्ट्रल, ओपेरा, कोरल और पियानो संगीत के एक अमेरिकी संगीतकार थे। वे 20वीं शताब्दी के सबसे प्रतिष्ठित संगीतकारों में से एक हैं; संगीत समीक्षक Donal Henahan ने कहा, "संभवतः किसी अन्य अमेरिकी संगीतकार को कभी इतनी प्रारंभिक, इतनी निरंतर और इतनी दीर्घकालिक प्रशंसा नहीं मिली है।"

उनकी Adagio for Strings 1936 ने ऑर्केस्ट्रा की संगीत सूची में स्थायी स्थान अर्जित किया है। उन्हें दो बार Pulitzer Prize for Music से सम्मानित किया गया: उनके ओपेरा Vanessa 1956–57 के लिए और Concerto for Piano and Orchestra 1962 के लिए। उनकी Knoxville: Summer of 1915 1947 भी व्यापक रूप से प्रस्तुत की जाती है, जो James Agee के गद्य पाठ पर आधारित सोप्रानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक रचना है। Barber की मृत्यु के समय तक, उनकी लगभग सभी रचनाएं रिकॉर्ड की जा चुकी थीं।

जीवनी

### प्रारंभिक वर्ष

Barber का जन्म West Chester, Pennsylvania में हुआ था, वे Marguerite McLeod (née Beatty) और Samuel Le Roy Barber के पुत्र थे। उनका जन्म एक संपन्न, शिक्षित, सामाजिक और प्रतिष्ठित अमेरिकी परिवार में हुआ था। उनके पिता एक चिकित्सक थे; उनकी माता अंग्रेजी-स्कॉटिश-आयरिश ब्रिटिश वंश की एक पियानोवादक थीं, जिनका परिवार अमेरिकी क्रांतिकारी युद्ध के समय से संयुक्त राज्य अमेरिका में रह रहा था। उनकी मामी, Louise Homer, Metropolitan Opera में एक प्रमुख contralto थीं; उनके मामा, Sidney Homer, अमेरिकी कला गीतों के एक संगीतकार थे। Louise Homer ने Barber की स्वर संगीत में रुचि को प्रभावित किया था। अपनी मामी के माध्यम से, Barber का परिचय कई महान गायकों और गीतों से हुआ।

बहुत कम उम्र में ही, Barber को संगीत में गहरी रुचि हो गई, और यह स्पष्ट था कि उनमें महान संगीत प्रतिभा और क्षमता थी। उन्होंने छह वर्ष की आयु में पियानो का अध्ययन शुरू किया और सात वर्ष की आयु में अपनी पहली रचना, Sadness, एक 23-मापदंड का C minor में एकल पियानो टुकड़ा, तैयार किया। संगीत में Barber की रुचि के बावजूद, उनका परिवार चाहता था कि वे एक विशिष्ट बहिर्मुखी, खिलाड़ी अमेरिकी लड़का बनें। इसका मतलब था, विशेष रूप से, उन्होंने उनके फुटबॉल खेलने को प्रोत्साहित किया। हालांकि, Barber किसी भी तरह से एक विशिष्ट लड़के नहीं थे, और नौ साल की उम्र में उन्होंने अपनी मां को लिखा:

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प्रिय माता: मैंने यह आपको अपना चिंताजनक रहस्य बताने के लिए लिखा है। अब इसे पढ़कर रोइए मत क्योंकि यह न तो आपकी और न ही मेरी गलती है। मुझे लगता है कि अब मुझे इसे बिना किसी बकवास के बताना होगा। शुरू करने के लिए, मैं एक खिलाड़ी [sic] बनने के लिए नहीं बना हूं। मैं एक संगीतकार बनने के लिए बना हूं, और अवश्य बनूंगा मुझे विश्वास है। मैं आपसे एक और बात कहूंगा।—मुझसे इस अप्रिय बात को भूलाकर फुटबॉल खेलने जाने की कोशिश करने को मत कहिए।—कृपया—कभी-कभी मैं इस बारे में इतना चिंतित हो जाता हूं कि यह मुझे पागल बना देता है (बहुत नहीं)।

Barber ने 10 वर्ष की आयु में अपना पहला ओपेरा लिखने का प्रयास किया, जिसका शीर्षक The Rose Tree था। 12 वर्ष की आयु में, वे एक स्थानीय चर्च में अंगवादक बन गए। जब वे 14 वर्ष के थे, उन्होंने West Chester High School (अब West Chester Henderson High School) में दाखिला लिया और बाद में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, बाद में स्कूल का alma mater भी तैयार किया। और George Frederick Boyle के साथ, और Emilio de Gogorza के साथ स्वर संगीत। उन्होंने अपनी किशोरावस्था के अंतिम वर्षों में गंभीरता से रचना करना शुरू किया।

लगभग उसी समय, उनकी मुलाकात Curtis के सहपाठी Gian Carlo Menotti से हुई, जो जीवन में उनके साथी बने और साथ ही उनके साझा पेशे में भी। Curtis Institute में, Barber रचना, स्वर और पियानो में एक त्रिगुणी प्रतिभा थे। वे जल्द ही संस्थान की संस्थापक, Mary Louise Curtis Bok के प्रिय बन गए। Mrs. Bok के माध्यम से ही Barber का परिचय उनके आजीवन प्रकाशकों, Schirmer परिवार से हुआ। 18 वर्ष की आयु में, Barber ने अपनी वायलिन सोनाटा के लिए Columbia University से Joseph H. Bearns Prize जीता (अब खो गया या संगीतकार द्वारा नष्ट कर दिया गया)।

### मध्य वर्ष

अपने बीसवें दशक के प्रारंभ से लेकर अंत तक, Barber ने सफल रचनाओं की एक श्रृंखला लिखी, जिसने उन्हें शास्त्रीय संगीत की दुनिया में सुर्खियों में ला दिया। उनकी पहली ऑर्केस्ट्रल रचना, The School for Scandal का एक ओवरचर, 1931 में तैयार की गई थी जब वे 21 वर्ष के थे। इसका दो साल बाद सफलतापूर्वक प्रीमियर हुआ, जिसे Philadelphia Orchestra द्वारा conductor Alexander Smallens के निर्देशन में प्रस्तुत किया गया। उनकी कई रचनाओं को Vladimir Horowitz, Eleanor Steber, Raya Garbousova, John Browning, Leontyne Price, Pierre Bernac, Francis Poulenc, और Dietrich Fischer-Dieskau जैसे प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा कमीशन या पहली बार प्रस्तुत किया गया था। 1935 में, 25 वर्ष की आयु में, उन्हें American Prix de Rome से सम्मानित किया गया; उन्हें एक Pulitzer यात्रा छात्रवृत्ति भी मिली, जिसने उन्हें 1935–1936 में विदेश में अध्ययन करने की अनुमति दी। 1946 में उन्हें Guggenheim Fellowship से सम्मानित किया गया।

1938 में, जब Barber 28 वर्ष के थे, उनकी Adagio for Strings को NBC Symphony Orchestra द्वारा Arturo Toscanini के निर्देशन में प्रस्तुत किया गया, साथ ही उनके पहले Essay for Orchestra के साथ। Adagio को Barber की String Quartet, Op. 11 के धीमे आंदोलन से व्यवस्थित किया गया था। Toscanini ने पहले शायद ही कभी अमेरिकी संगीतकारों द्वारा संगीत प्रस्तुत किया था (एक अपवाद Howard Hanson की Second Symphony थी, जिसे उन्होंने 1933 में संचालित किया था)। रचना के पहले रिहर्सल के अंत में, Toscanini ने टिप्पणी की, "Semplice e bella" (सरल और सुंदर)।

 West Chester, Pennsylvania में Samuel Barber का बचपन का घर

1942 में, अमेरिका द्वितीय विश्व युद्ध में प्रवेश करने के बाद, Barber Army Air Corps में शामिल हो गए; वहां, उन्हें अपनी Second Symphony लिखने के लिए कमीशन दिया गया था, एक रचना जिसे उन्होंने बाद में दबा दिया। 1943 में रचित, यह सिम्फनी मूल रूप से Symphony Dedicated to the Air Forces शीर्षक से थी और 1944 की शुरुआत में Serge Koussevitsky और Boston Symphony Orchestra द्वारा प्रीमियर की गई। Barber ने 1947 में सिम्फनी को संशोधित किया और इसे बाद में 1950 में G. Schirmer द्वारा प्रकाशित किया गया और अगले वर्ष New Symphony Orchestra of London द्वारा रिकॉर्ड किया गया, जिसे Barber ने स्वयं संचालित किया। कुछ स्रोतों के अनुसार, Barber ने 1964 में स्कोर को नष्ट कर दिया। Hans Heinsheimer प्रत्यक्षदर्शी थे, और उन्होंने बताया कि वे Barber के साथ प्रकाशक के कार्यालय गए थे जहाँ उन्होंने पुस्तकालय से सारा संगीत एकत्र किया, और Barber ने "अपने हाथों से इन सभी सुंदर और महंगी नकल की गई सामग्रियों को फाड़ दिया"। हालाँकि, इस कहानी पर संदेह व्यक्त किया गया है, इस आधार पर कि Heinsheimer, G. Schirmer में एक कार्यकारी के रूप में, संभवतः Barber को Schirmer के कार्यालयों में उसे "उस संगीत को फाड़ते हुए देखने की अनुमति नहीं देते जिसमें उनकी कंपनी ने प्रकाशन के लिए पैसा लगाया था"। बाद में वाद्य भागों से स्कोर का पुनर्निर्माण किया गया, और 1988 में Andrew Schenck द्वारा संचालित New Zealand Symphony Orchestra की एक Vox Box "Stradivari Classics" रिकॉर्डिंग में जारी किया गया।

1943 में, Barber और Menotti ने Manhattan के उत्तर में उपनगरीय Mount Kisco, New York में एक घर खरीदा, जो उनके कलात्मक विश्राम स्थल के रूप में काम करता था।

### उत्तरवर्ती वर्ष

अपने तीसरे ओपेरा Antony and Cleopatra की कठोर अस्वीकृति के बाद, Barber ने संयुक्त राज्य अमेरिका छोड़ दिया और यूरोप में एकांत में कई वर्ष बिताए, यह अवधि Menotti से उनके अलगाव से भी चिह्नित है। इस झटके के बाद, Barber ने लगभग 70 वर्ष की आयु तक संगीत रचना जारी रखी। Third Essay for orchestra 1978 उनकी अंतिम प्रमुख रचना थी। इन वर्षों के दौरान वे अवसाद और मद्यपान से पीड़ित रहे।

Barber की 70 वर्ष की आयु में 23 जनवरी, 1981 को Manhattan में उनके 907 Fifth Avenue अपार्टमेंट में कैंसर से मृत्यु हो गई। तीन दिन बाद West Chester के First Presbyterian Church में अंतिम संस्कार हुआ और उन्हें वहीं Oaklands Cemetery में दफनाया गया।

उपलब्धियाँ और पुरस्कार

Barber को Rome Prize (Prix de Rome का अमेरिकी संस्करण), दो Pulitzer Prizes (पहला 1958 में उनके ओपेरा Vanessa के लिए, दूसरा 1963 में उनके Concerto for Piano and Orchestra के लिए) सहित अनेक पुरस्कार और सम्मान प्राप्त हुए। उन्हें American Academy of Arts and Letters के लिए चुना गया और 1961 में American Academy of Arts and Sciences में फेलो के रूप में चुना गया।

Barber को 1980 में कलाओं में उत्कृष्ट योगदान के लिए MacDowell Colony द्वारा Edward MacDowell Medal से सम्मानित किया गया।

रचना के अलावा, Barber संगीतकारों की मदद करने और संगीत को बढ़ावा देने वाले संगठनों में सक्रिय थे। वे UNESCO की International Music Council के अध्यक्ष थे। उन्होंने विश्वभर में संगीतकारों और संगीत संगठनों के सामने आने वाली प्रतिकूल परिस्थितियों पर ध्यान आकर्षित करने और उन्हें सुधारने का काम किया। वे रूस (तब सोवियत संघ का हिस्सा) की यात्रा करने वाले पहले अमेरिकी संगीतकारों में से एक थे। Barber, ASCAP के विरुद्ध संगीतकारों के सफल अभियान में भी प्रभावशाली थे, जिसका लक्ष्य संगीतकारों को दी जाने वाली रॉयल्टी में वृद्धि करना था।

संगीत

### वाद्यवृंद

अपने Overture to The School for Scandal (1931), Music for a Scene from Shelley (1933), Adagio for Strings (1936), First Symphony in One Movement (1936), First Essay for Orchestra (1937) और Violin Concerto (1939) की सफलता के माध्यम से, Barber ने Artur Rodziński, Eugene Ormandy, Dimitri Mitropoulos, Bruno Walter, Charles Münch, George Szell, Leopold Stokowski, और Thomas Schippers जैसे विश्व के प्रमुख संचालकों द्वारा प्रदर्शन प्राप्त किया।

उनकी रचनाओं में चार कॉन्चेर्टो हैं, प्रत्येक वायलिन (1939), सेलो (1945) और पियानो (1962) के लिए, और नियोक्लासिकल Capricorn Concerto for flute, oboe, trumpet and string orchestra (1944)। उन्होंने ऑर्गन और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक कॉन्सर्टांटे रचना भी लिखी जिसका शीर्षक Toccata Festiva (1960) था।

Barber की अंतिम रचना Canzonetta for oboe and string orchestra (1977–78), Op. 48 थी, जिसे मूल रूप से एक ओबो कॉन्चेर्टो के दूसरे मूवमेंट के रूप में इरादा किया गया था।

### पियानो

पियानो के लिए Barber की सबसे महत्वपूर्ण और सबसे अधिक बजाई जाने वाली रचनाओं में उनके Excursions, Op. 20, शामिल हैं, जो boogie woogie और blues सहित क्लासिक अमेरिकी शैलियों की चार शैलियों का अनुकरण करते हैं, और Piano Sonata in E-flat minor, Op. 26। Nocturne "Homage to John Field", Op. 33, एक और सम्मानित रचना है जो उन्होंने इस वाद्य के लिए रची।

### ओपेरा

Menotti ने Barber के ओपेरा Vanessa के लिए लिब्रेटो प्रदान किया। Menotti ने Barber के चैम्बर ओपेरा A Hand of Bridge के लिए भी लिब्रेटो का योगदान दिया। 1956 में, अपने स्वर प्रशिक्षण का उपयोग करते हुए, Barber ने Metropolitan Opera के जनरल मैनेजर, Rudolf Bing के लिए Vanessa का स्कोर बजाया और गाया, जिन्होंने रचना को स्वीकार किया। इसका प्रीमियर जनवरी 1958 में हुआ। Vanessa ने 1958 का Pulitzer Prize जीता और पहले अमेरिकी ग्रैंड ओपेरा के रूप में प्रशंसा प्राप्त की।

Barber के Antony and Cleopatra को Lincoln Center में नए Metropolitan Opera House के लिए कमीशन किया गया था, और 16 सितंबर, 1966 को Opera House के उद्घाटन पर प्रीमियर हुआ। Franco Zeffirelli द्वारा डिज़ाइन किया गया विस्तृत प्रोडक्शन तकनीकी आपदाओं से ग्रस्त था; इसने Barber के संगीत को भी अभिभूत और अस्पष्ट कर दिया, जिसे अधिकांश समीक्षकों ने असाधारण रूप से कमज़ोर और अमौलिक बताया। संगीत की आलोचनात्मक अस्वीकृति, जिसे Barber अपनी सर्वश्रेष्ठ रचनाओं में से एक मानते थे, ने उन्हें गहरे अवसाद में डाल दिया। हाल के वर्षों में, Antony and Cleopatra के संशोधित संस्करण को, जिसके लिए Menotti ने सहयोगात्मक सहायता प्रदान की, कुछ सफलता मिली है।

### वायलिन

1939 में Philadelphia के उद्योगपति Samuel Simeon Fels ने Barber को अपने आश्रित, Iso Briselli के लिए एक वायलिन कॉन्चेर्टो लिखने का कमीशन दिया, जो Barber की तरह Curtis Institute of Music से 1934 के स्नातक थे। Nathan Broder (1954) और Barbara B. Heyman (1992) द्वारा लिखी गई Barber जीवनियाँ वायलिन कॉन्चेर्टो के कमीशन की अवधि और पहले प्रदर्शन तक के बाद के वर्ष के दौरान कॉन्चेर्टो की उत्पत्ति पर चर्चा करती हैं। Heyman ने अपनी पुस्तक के लिए Briselli और इतिहास से परिचित अन्य लोगों का साक्षात्कार लिया। 2010 के अंत में, Fels, Barber, और Albert Meiff (उस अवधि में Briselli के वायलिन कोच) द्वारा लिखे गए पहले अप्रकाशित पत्र, Historical Society of Pennsylvania में संग्रहीत Samuel Simeon Fels Papers से, जनता के लिए उपलब्ध हो गए।

उल्लेखनीय रचनाएँ

- Dover Beach मध्यम स्वर और स्ट्रिंग क्वार्टेट Op. 3, 1931 - The School for Scandal ओवर्चर Op. 5, 1931 - चेलो सोनाटा Op. 6, 1932 - Music for a Scene from Shelley Op. 7, 1933 - एक आंदोलन में प्रथम सिम्फनी Op. 9, 1936 - Adagio for Strings 1936 String Quartet के दूसरे आंदोलन की व्यवस्था, Op. 11, 1936 - Essay for Orchestra Op. 12, 1937 - वायलिन कॉन्चेर्टो Op. 14, 1939 - Reincarnations मिश्रित गायक मंडली के लिए, Op. 16, 1939–1940; James Stephens के अनुवाद में Antoine Ó Raifteiri के शब्द - Second Essay for Orchestra Op. 17, 1942 - Excursions Op. 20, 1942–44 - Capricorn Concerto Op. 21, 1944 - चेलो कॉन्चेर्टो Op. 22, 1945 - Medea बैले Op. 23, 1946 - Knoxville: Summer of 1915 सोप्रानो और ऑर्केस्ट्रा Op. 24, 1948 - पियानो के लिए सोनाटा Op. 26, 1949 - Hermit Songs Op. 29, 1953 - Prayers of Kierkegaard सोप्रानो, गायक मंडली और ऑर्केस्ट्रा Op. 30, 1954 - Summer Music for Wind Quintet Op. 31, 1956 - Vanessa ओपेरा Op. 32, 1957 - Nocturne Homage to John Field पियानो Op. 33, 1959 - A Hand of Bridge चैम्बर ओपेरा Op. 35, 1959 - Toccata Festiva ऑर्गन और ऑर्केस्ट्रा Op. 36, 1960 - पियानो कॉन्चेर्टो Op. 38, 1962 - Antony and Cleopatra Op. 40, ओपेरा, 1966, संशोधित 1974