जोसेफ सिगेटी: वह वायलिन वादक जिसने संगीत-लिपि की सेवा की

1938 में, एक हंगेरियन वायलिन वादक और 'किंग ऑफ स्विंग' ने एक साथ काम करने का फैसला किया। सिगेटी और बेनी गुडमैन ने बेला बार्टोक से 78 आरपीएम रिकॉर्ड के खाली हिस्से को भरने के लिए एक छोटा टुकड़ा बनाने का अनुरोध किया। जो परिणाम सामने आया वह 'कॉन्ट्रास्ट्स' (Contrasts) था, वायलिन, क्लेरनेट और पियानो के लिए तीन आंदोलनों वाला एक काम जो अपनी पैकेजिंग से पूरी तरह बाहर निकल गया और स्थायी प्रदर्शन-सूची का हिस्सा बन गया। सिगेटी के साथ ऐसा अक्सर होता था, क्योंकि संगीतकार अपनी संगीत रचनाओं के लिए उन पर इस तरह भरोसा करते थे जैसा वे अपनी पीढ़ी के किसी अन्य वादक पर नहीं करते थे।

मारामारोस-सिगेट का एक लड़का

उनका जन्म 5 सितंबर 1892 को बुडापेस्ट में एक यहूदी परिवार में जोसेफ सिंगर के रूप में हुआ था। तीन साल की उम्र में उनकी माँ का निधन हो गया, और उनका पालन-पोषण मारामारोस-सिगेट में उनके दादा-दादी ने किया, जो कार्पेथियन शहर था जहाँ से उन्हें वह उपनाम मिला जिसे उन्होंने बाद में अपनाया। संगीत परिवार का व्यवसाय था: उनके चाचा शहर का बैंड चलाते थे। उन्होंने एक चाची के साथ सिम्बलम पर शुरुआत की, छह साल की उम्र में अपने चाचा बर्नत के अधीन वायलिन उठाया, और उचित प्रशिक्षण के लिए उनके पिता द्वारा बुडापेस्ट लाए गए। अपर्याप्त शिक्षण के दौर के बाद, उन्होंने फ्रांज लिस्केट अकादमी में ऑडिशन दिया और बिना किसी औपचारिकता के सीधे जेनो हुबे की कक्षा में प्रवेश पा लिया - हुबे खुद जोआचिम के छात्र थे, और उस समय यूरोप में प्रमुख शिक्षकों में से एक के रूप में स्थापित हो रहे थे।

दो साल बाद, तेरह साल की उम्र में, सिगेटी ने बर्लिन में अपना पहला प्रदर्शन दिया, जिसमें उन्होंने बाख की 'चाकोन', अर्न्स्ट एफ-शार्प माइनर कॉन्सर्टो और पगानिनी की 'विचेस डांस' बजाई। इसके बाद उन्होंने ग्रीष्मकालीन थिएटरों और सर्कस में प्रदर्शन करने में समय बिताया, जो कि बाल-प्रतिभाओं के लिए उस समय के आर्थिक दौर की सामान्य गरिमा-हीनता थी। 1906 में हुबे ने बर्लिन में उनकी मुलाकात जोआचिम से कराई। जोआचिम उनसे प्रभावित हुए और उन्हें पढ़ाने की पेशकश की। सिगेटी ने हुबे के प्रति वफादारी और उस बुजुर्ग व्यक्ति से व्यक्तिगत दूरी के कारण मना कर दिया - यह एक ऐसे संगीतकार का प्रारंभिक संकेत था जिसने अपने निर्णय स्वयं लिए।

बुसोनी, और आत्मसंतुष्टि का अंत

इसके बाद एक अंग्रेजी दौरा हुआ, जिसमें हैमिल्टन हार्टी के वायलिन कॉन्सर्टो का प्रीमियर और नेली मेल्बा, विल्हेम बैकहॉस और जॉन मैककॉर्मैक के साथ उपस्थिति शामिल थी। इन वर्षों की सबसे निर्णायक मुलाकात फेरुशियो बुसोनी के साथ थी, जो उनके संरक्षक बने और 1924 में अपनी मृत्यु तक उनके करीबी दोस्त रहे। सिगेटी ने बाद में लिखा कि बुसोनी के साथ बाख की 'चाकोन' पर काम करने से "मेरी किशोरावस्था की आत्मसंतुष्टि एक बार और हमेशा के लिए दूर हो गई।" बुसोनी ने उन्हें वह चीज़ दी जिसने उनके करियर को परिभाषित किया: यह विश्वास कि वायलिन वादक एक पाठ की सेवा करने वाला बुद्धिजीवी है, न कि दर्शकों का मनोरंजन करने वाला एथलीट।

दावोस, बार्टोक, और एक दूसरा जीवन

1913 में उन्हें तपेदिक का पता चला और उन्हें दावोस के एक अस्पताल में भेजा गया। उनके डॉक्टर ने उन्हें दिन में पच्चीस या तीस मिनट से अधिक अभ्यास करने की अनुमति नहीं दी। उसी अस्पताल में, निमोनिया से उबर रहे बेला बार्टोक भी थे - यह एक ऐसी दोस्ती और साझेदारी की शुरुआत थी जो दोनों की बीमारियों से लंबी चली। 1917 तक सिगेटी पूरी तरह से ठीक हो गए थे और पच्चीस साल की उम्र में, उन्हें जिनेवा कंज़र्वेटरी में वायलिन का प्रोफेसर नियुक्त किया गया। 1919 में उन्होंने वांडा ओस्ट्रोव्स्का से शादी की, जो 1917 की क्रांति के कारण पश्चिम में फंसी हुई एक रूसी महिला थीं; उनकी बेटी आइरीन का जन्म 1920 में हुआ था।

अमेरिका

1925 में उनकी मुलाकात लियोपोल्ड स्टोकॉवस्की से हुई, और फिलाडेल्फिया ऑर्केस्ट्रा के प्रबंधन के एक टेलीग्राम ने उनकी अमेरिकी शुरुआत की। शुरू में वह अमेरिकी संगीत जीवन से प्रभावित नहीं थे, जो उन्हें व्यावसायिक रूप से प्रेरित और उत्कृष्ट कृतियों के प्रति उदासीन लगा; 1930 तक वह यूरोप, संयुक्त राज्य अमेरिका और एशिया में जीवित प्रमुख वायलिन वादकों में से एक के रूप में यात्रा कर रहे थे। 1939 में नाजी अत्याचार से बचने के लिए वह और वांडा कैलिफोर्निया चले गए, और 1951 में उन्हें नागरिकता मिली। जनवरी 1942 में उन्होंने टीडब्ल्यूए फ्लाइट 3 पर अपनी सीट छोड़ दी ताकि पंद्रह सैनिक सवार हो सकें; विमान दुर्घटनाग्रस्त हो गया, जिसमें कैरोल लोम्बार्ड सहित सवार सभी लोग मारे गए।

अमेरिका ने उनके जीवन का सबसे बदसूरत हिस्सा भी पेश किया। 1950 में, एक यूरोपीय दौरे से लौटने पर, उन्हें आंतरिक सुरक्षा अधिनियम के तहत एलिस द्वीप पर पांच दिनों के लिए हिरासत में लिया गया और एक आप्रवासन जांच के बाद रिहा कर दिया गया, जिसने उन्हें उन आरोपों से मुक्त कर दिया जिनका कभी खुलासा नहीं किया गया। न्यूयॉर्क टाइम्स ने बताया कि वह ऐसी समितियों के प्रायोजक या संरक्षक थे जिन्हें विध्वंसक माना जाता था। सिगेटी ने बनाए रखा कि वह कभी किसी राजनीतिक संगठन में शामिल नहीं हुए थे।

संगीतकार का वायलिन वादक

उनकी डिस्कोग्राफी इसका तर्क है। बार्टोक ने 'फर्स्ट रैप्सोडी' (1928) उन्हें समर्पित की। अर्न्स्ट बलोच ने उन्हें अपना वायलिन कॉन्सर्टो समर्पित किया, और यसाये ने एकल सोनाटा की पहली रचना उन्हें दी। वह प्रोकोफिएव के 'फर्स्ट कॉन्सर्टो' को मानक प्रदर्शन-सूची के रूप में स्थापित करने वाले पहले लोगों में से थे, उन्होंने बर्ग का कॉन्सर्टो दो बार रिकॉर्ड किया, और 1945 में पियानो पर संगीतकार के साथ स्ट्राविन्स्की का 'डुओ कॉन्सर्टेंट' रिकॉर्ड किया। उन्होंने और बार्टोक ने 1940 में लाइब्रेरी ऑफ कांग्रेस में एक सोनाटा पाठ प्रस्तुत किया जो रिकॉर्ड पर जीवित है। उनके अलावा उन्होंने रावेल, ओनेगेर और फ्रैंक मार्टिन का समर्थन किया। 1944 में उन्होंने गंभीर रूप से बीमार बार्टोक की चिकित्सा देखभाल के लिए एएससीएपी फंड सुरक्षित किया और कौसेवित्स्की को 'कॉन्सर्टो फॉर ऑर्केस्ट्रा' शुरू करने के लिए मनाने में मदद की - व्यावहारिक मित्रता का एक ऐसा कार्य जिसने बीसवीं सदी को अपनी केंद्रीय ऑर्केस्ट्रल कृतियों में से एक दिया।

बलोच ने आकर्षण को स्पष्ट रूप से समझाया: "आधुनिक संगीतकार समझते हैं कि जब सिगेटी उनका संगीत बजाते हैं, तो उनकी अंतरतम कल्पना, उनके मामूली इरादे पूरी तरह से साकार हो जाते हैं।"

पुस्तकें

सिगेटी ने तीन किताबें लिखीं: 'विद स्ट्रिंग्स अटैच्ड' (1947), एक संस्मरण जिसे न्यूयॉर्क टाइम्स ने जीवन के स्वाद और अध्याय के शीर्षकों के तहत आपदाओं और विजयों को व्यवस्थित करने के खिलाफ इसके उत्साहजनक विद्रोह के लिए सराहा; 'ए वायलिनिस्ट्स नोटबुक' (1965); और 'सिगेटी ऑन द वायलिन' (1969), एक ग्रंथ। अंतिम पुस्तक तकनीकी मैनुअल के लिए असामान्य रूप से राय से भरी है। उन्होंने कलात्मक परिपक्वता के मार्ग के रूप में प्रदर्शन-सूची को विस्थापित करने के लिए प्रतियोगिताओं पर हमला किया, रिकॉर्डिंग उद्योग युवा खिलाड़ियों के साथ क्या कर रहा था, इस पर अविश्वास किया, और तकनीकी सुविधा पर संगीत के इरादे पर जोर दिया - छात्र से "सुविधा और आराम के बजाय संगीतकार के प्रकट या संभावित इरादों पर आधारित उंगलियों के कारण होने वाले स्वर रंग के अचानक परिवर्तनों के प्रति भूकंपीय-जैसी संवेदनशीलता" की मांग की।

जोसेफ को प्रतिभाशाली क्यों कहा जाता है

यहाँ दावा वाद्य पूर्णता के बजाय व्याख्यात्मक बुद्धिमत्ता पर टिकी है, और स्रोत अंतर के बारे में असामान्य रूप से स्पष्ट हैं। सिगेटी ने गुणी वादक की भूमिका से परहेज किया और खुद को पूरी तरह से संगीत की सेवा में लगा दिया; नाथन मिलस्टीन ने लिखा कि वह "अविश्वसनीय रूप से सुसंस्कृत संगीतकार थे - वास्तव में उनकी प्रतिभा उनकी संस्कृति से विकसित हुई थी", और जानोस स्टारकर ने उन्हें वायलिन वादकों में दिग्गजों में से एक कहा। उनके छात्र अर्नोल्ड स्टीनहार्ड्ट ने उन्हें एक टेम्पलेट के रूप में वर्णित किया: जिज्ञासु, अभिनव, संवेदनशील, महसूस करने वाला, सूचित। तकनीकी रूप से इसका मतलब एक नया स्कोर पढ़ने, संगीतकार क्या हासिल करने की कोशिश कर रहा था, इसे समझने और इसे इतनी दृढ़ता से महसूस करने की क्षमता थी कि टुकड़ा प्रदर्शन-सूची में प्रवेश कर गया - एक कौशल जो बार्टोक, बलोच, प्रोकोफिएव, बर्ग और स्ट्राविन्स्की में बार-बार प्रदर्शित हुआ।

विपरीत मामला यह है कि खेल खुद अक्सर अधूरा था, और प्रिंट में भी ऐसा कहा गया था। बोरिस श्वार्ज़ ने निर्णय दिया कि उनकी तकनीक हमेशा त्रुटिहीन नहीं थी और उनकी टोन में कामुक सुंदरता की कमी थी, केवल प्रेरणा के क्षणों में एक आध्यात्मिक गुणवत्ता प्राप्त की। उन्होंने धनुष को पुराने फैशन के तरीके से पकड़ा, कोहनी को शरीर के करीब रखा, बाहरी शोर की कीमत पर शक्ति का उत्पादन किया। 1926 के एक न्यूयॉर्क टाइम्स नोटिस ने उनके खेल को कठोर और सूखा पाया, जिसमें कोणीय वाक्यांश और खराब स्वर था। यहूदी मेनूहीन, जिन्होंने उनकी प्रशंसा की, ने उनकी तुलना एक अमूल्य सेव्रेस फूलदान से की और उनकी चरम बौद्धिकता की आलोचना की। 1950 के दशक में गठिया ने उनके हाथों को खराब कर दिया। यदि प्रतिभा का अर्थ त्रुटिहीन वाद्ययंत्र है, तो यह शब्द फिट नहीं होता है। यदि इसका अर्थ वह दिमाग है जो जानता है कि नोट्स किस लिए हैं, तो सदी के कुछ ही वायलिन वादकों का दावा अधिक मजबूत है।

विरासत

नवंबर 1956 में, सोवियत टैंकों द्वारा हंगेरियन विद्रोह को कुचले जाने के कुछ दिनों बाद, नेपल्स के दर्शकों ने लगभग पंद्रह मिनट तक "विवा ल'हंगेरिया!" चिल्लाते हुए उनकी संगीत कार्यक्रम को रोक दिया। उन्होंने 1960 में प्रदर्शन से संन्यास ले लिया और स्विट्जरलैंड लौट आए, पढ़ाया, प्रतियोगिताओं का न्याय किया और लिखा; बाख के सोनाटा और पार्टिटस के उनके अंतिम रिकॉर्ड को उन श्रोताओं द्वारा व्याख्यात्मक गहराई के लिए सराहा जाता है जो उंगलियों को माफ करने के इच्छुक हैं। 19 फरवरी 1973 को अस्सी वर्ष की आयु में ल्यूसर्न में उनका निधन हो गया, और न्यूयॉर्क टाइम्स ने उनके मृत्युलेख को पहले पन्ने पर चलाया, जो मेनूहीन की 1966 की श्रद्धांजलि के साथ बंद हुआ: कि सुसंस्कृत और शिष्ट वायलिन वादकों की नस्ल, मनुष्य के रूप में और संगीतकारों के रूप में कुलीन, जोसेफ सिगेटी के व्यक्ति में एक शत्रुतापूर्ण युग में जीवित रही।