Louis-Hector Berlioz एक फ्रांसीसी रोमांटिक संगीतकार और संचालक थे। उनके कार्यों में Symphonie fantastique और Harold in Italy जैसे ऑर्केस्ट्रल कार्य, Requiem और L'Enfance du Christ सहित कोरल टुकड़े, उनके तीन ऑपेरा Benvenuto Cellini, Les Troyens और Béatrice et Bénédict, और Roméo et Juliette जैसे "नाटकीय सिम्फनी" और La Damnation de Faust जैसे "नाटकीय किंवदंती" जैसी संकर शैलियों के कार्य शामिल हैं।
एक प्रांतीय डॉक्टर के बड़े बेटे, Berlioz से अपेक्षा की जाती थी कि वह अपने पिता के पदचिन्हों पर चलें और चिकित्सा में आएं, और वह एक पेरिसीय चिकित्सा कॉलेज में गए लेकिन अपने परिवार को चुनौती देकर संगीत को एक पेशे के रूप में ग्रहण किया। उनके विचार की स्वतंत्रता और परंपरागत नियमों और सूत्रों का पालन न करने की इच्छा ने उन्हें Paris के रूढ़िवादी संगीत प्रतिष्ठान के साथ विरोध में डाल दिया। वह संक्षेप में अपनी शैली को संशोधित करने के लिए France के प्रमुख संगीत पुरस्कार – Prix de Rome – को जीतने के लिए सहमत हुए, लेकिन उन्होंने Paris Conservatoire के शिक्षाविदों से बहुत कुछ सीखा नहीं। कई वर्षों तक राय विभाजित रही कि जो उन्हें एक मूल प्रतिभा मानते थे और जो उनके संगीत को रूप और सामंजस्य में कमी देखते थे।
चौबीस वर्ष की आयु में Berlioz को आयरलैंड की शेक्सपियर अभिनेत्री Harriet Smithson से प्रेम हो गया, और उसने सात साल बाद तक उसका जुनूनी पीछा किया जब तक वह अंत में उसे स्वीकार नहीं कर गई। उनका विवाह शुरुआत में सुखी था लेकिन अंततः विफल हो गया। Harriet ने उनकी पहली बड़ी सफलता, Symphonie fantastique को प्रेरित किया, जिसमें उसका एक आदर्शकृत चित्रण पूरे भर में होता है।
Berlioz ने तीन ऑपेरा पूरे किए, जिनमें से पहला, Benvenuto Cellini, एक पूर्ण विफलता थी। दूसरा, विशाल महाकाव्य Les Troyens The Trojans, इतना बड़े पैमाने पर था कि इसे उसके जीवनकाल के दौरान पूरी तरह से कभी मंचित नहीं किया गया था। उनका आखिरी ऑपेरा, Béatrice et Bénédict – Shakespeare की कॉमेडी Much Ado About Nothing पर आधारित – इसके प्रीमियर में एक सफलता थी लेकिन नियमित ऑपेरेटिक प्रदर्शनी में प्रवेश नहीं किया। France में एक संगीतकार के रूप में केवल कभी-कभी सफलता मिलने के कारण, Berlioz ने तेजी से संचालन की ओर रुख किया, जिसमें उन्हें एक अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा प्राप्त हुई। वह Germany, Britain और Russia में संगीतकार और संचालक दोनों के रूप में अत्यधिक सम्मानित थे। अपनी कमाई को पूरक करने के लिए उन्होंने अपने करियर के अधिकांश हिस्से में संगीत पत्रकारिता लिखी; इसका कुछ हिस्सा किताब के रूप में संरक्षित है, जिसमें उनकी Treatise on Instrumentation 1844 शामिल है, जो 19वीं और 20वीं सदियों में प्रभावशाली थी। Berlioz की Paris में 65 वर्ष की आयु में मृत्यु हुई।
जीवन और कैरियर
1803–1821: प्रारंभिक वर्ष
Berlioz का जन्म 11 दिसंबर 1803 को Louis Berlioz 1776–1848, एक चिकित्सक, और उनकी पत्नी, Marie-Antoinette Joséphine, née Marmion 1784–1838 के सबसे बड़े बेटे के रूप में हुआ था। उनका जन्मस्थान दक्षिण-पूर्वी France के Isère विभाग के La Côte-Saint-André कम्यून में पारिवारिक घर था। उनके माता-पिता के पाँच और बच्चे थे, जिनमें से तीन शैशवावस्था में मर गए; उनकी जीवित बेटियाँ, Nanci और Adèle, अपने जीवन भर Berlioz के करीब रहीं।
Berlioz के पिता, एक सम्मानित स्थानीय व्यक्ति, एक प्रगतिशील-विचारधारा वाले डॉक्टर थे जिन्हें एक्यूपंक्चर का अभ्यास करने और लिखने वाले पहले यूरोपीय के रूप में स्वीकृति दी गई थी। वह एक अज्ञेयवादी थे जिनके पास उदार दृष्टिकोण था; उनकी पत्नी कम लचीले विचारों की कड़ी रोमन कैथोलिक थी। लगभग दस साल की उम्र में स्थानीय स्कूल में संक्षेप में उपस्थित होने के बाद, Berlioz की शिक्षा उनके पिता द्वारा घर पर की गई। उन्होंने अपने Mémoires में याद किया कि वह भूगोल का आनंद लेते थे, विशेष रूप से यात्रा के बारे में किताबें, जिनके बारे में उनका दिमाग कभी-कभी भटक जाता था जब वह लैटिन का अध्ययन करने वाले थे; शास्त्र फिर भी उन पर प्रभाव डालते थे, और वह Virgil के Dido और Aeneas की त्रासदी के विवरण से आँसू बहाने लगे। बाद में उन्होंने दर्शन, संभाषण, और – क्योंकि उनके पिता ने उनके लिए एक चिकित्सा कैरियर की योजना बनाई थी – शरीर रचना का अध्ययन किया।
संगीत युवा Berlioz की शिक्षा में प्रमुखता से नहीं आया। उनके पिता ने उन्हें flageolet पर बुनियादी निर्देश दिए, और उन्होंने बाद में स्थानीय शिक्षकों के साथ बांसुरी और गिटार के पाठ लिए। उन्होंने कभी पियानो का अध्ययन नहीं किया, और अपने पूरे जीवन में सबसे अच्छा हिचकते हुए बजाया। उन्होंने बाद में तर्क दिया कि यह एक लाभ था क्योंकि इसने मुझे "कीबोर्ड आदतों के अत्याचार से बचाया, विचार के लिए बहुत खतरनाक, और पारंपरिक सामंजस्य के लुभावने" से।
बारह वर्ष की आयु में Berlioz पहली बार प्रेम में पड़ गए। उनके स्नेह का उद्देश्य एक अठारह वर्षीय पड़ोसी, Estelle Dubœuf था। उसे उस चीज़ के लिए चिढ़ाया जाता था जिसे एक लड़कों का प्रेम माना जाता था, लेकिन Estelle के प्रति उनके प्रारंभिक जुनून का कुछ हिस्सा उसके सारे जीवन भर बना रहा। उन्होंने अपनी संगीत रचना के शुरुआती प्रयासों में अपनी कुछ अधूरी भावनाओं को झलकाया। सामंजस्य में महारत हासिल करने का प्रयास करते हुए, उन्होंने Rameau's Traité de l'harmonie को पढ़ा, जो एक नौसिखिए के लिए समझ से परे था, लेकिन Charles-Simon Catel की विषय पर सरल ग्रंथ इसे उनके लिए स्पष्ट कर गई। उन्होंने युवा के रूप में कई कक्ष कार्य लिखे, बाद में पांडुलिपियों को नष्ट कर दिया, लेकिन एक विषय जो उनके दिमाग में बना रहा बाद में Les Francs-juges के overture के A-फ्लैट दूसरे विषय के रूप में फिर से प्रकट हुआ।
1821–1824: चिकित्सा छात्र
मार्च 1821 में Berlioz ने University of Grenoble में baccalauréat परीक्षा उत्तीर्ण की – यह निश्चित नहीं है कि पहले या दूसरे प्रयास में – और सितंबर के अंत में, सत्रह साल की उम्र में, वह Paris चले गए। अपने पिता के आग्रह पर उन्होंने University of Paris के School of Medicine में नामांकन किया। उन्हें शवों को विच्छेदित करने के प्रति अपनी घृणा को दूर करने के लिए कड़ी मेहनत करनी पड़ी, लेकिन अपने पिता की इच्छाओं के सम्मान में, उन्होंने अपने चिकित्सा अध्ययन को जारी रखने के लिए खुद को मजबूर किया।
चिकित्सा कॉलेज की भयंकरता को उनके पिता से एक भरपूर भत्ते के कारण कम किया गया था, जिससे उन्हें Paris की सांस्कृतिक, और विशेष रूप से संगीतात्मक, जीवन का पूरी तरह से लाभ उठाने में सक्षम बनाया गया था। उस समय संगीत को French संस्कृति में साहित्य की प्रतिष्ठा प्राप्त नहीं थी, लेकिन Paris फिर भी दो प्रमुख ऑपेरा हाउस और देश का सबसे महत्वपूर्ण संगीत पुस्तकालय रखता था। Berlioz ने उन सभी का लाभ उठाया। Paris में आने के कुछ ही दिनों में वह Opéra गए, और हालांकि प्रस्ताव एक मामूली संगीतकार द्वारा था, स्टेजिंग और शानदार ऑर्केस्ट्रल खेल ने उन्हें मुग्ध कर दिया। वह Opéra और Opéra-Comique पर अन्य कार्यों में गए; पहले में, उनके आने के तीन हफ्ते बाद, उन्होंने Gluck का Iphigénie en Tauride देखा, जिसने उन्हें रोमांचित कर दिया। वह विशेष रूप से ड्रामा को आगे बढ़ाने के लिए ऑर्केस्ट्रा के Gluck के उपयोग से प्रेरित थे। Opéra में उसी काम के एक बाद के प्रदर्शन ने उन्हें आश्वस्त किया कि उनका व्यवसान एक संगीतकार होना था।
Paris में Italian ऑपेरा का वर्चस्व, जिसके खिलाफ Berlioz बाद में अभियान चलाया करते थे, भविष्य में अभी भी था, और ऑपेरा घरों में उन्होंने Étienne Méhul और François-Adrien Boieldieu के कार्यों को सुना और अवशोषित किया, French शैली में लिखे गए अन्य ऑपेरा विदेशी संगीतकारों द्वारा, विशेष रूप से Gaspare Spontini, और सबसे बढ़कर Gluck द्वारा पाँच ऑपेरा। वह अपने चिकित्सा अध्ययन के बीच Paris Conservatoire पुस्तकालय में जाने लगे, Gluck के ऑपेरा के स्कोर की तलाश में और उनके कुछ हिस्सों की प्रतियाँ बनाते हुए। 1822 के अंत तक उन्हें महसूस हुआ कि संगीत रचना के प्रयासों को औपचारिक ट्यूशन के साथ बढ़ाने की आवश्यकता है, और वह Jean-François Le Sueur के पास गए, जो Royal Chapel के निर्देशक और Conservatoire के प्रोफेसर थे, जिन्होंने उन्हें एक निजी छात्र के रूप में स्वीकार किया।
अगस्त 1823 में Berlioz ने संगीत प्रेस में पहली बार योगदान दिया: Le Corsaire पत्रिका को एक पत्र जिसमें French ऑपेरा की अपने Italian प्रतिद्वंद्वी के विरुद्ध रक्षा की गई। उन्होंने तर्क दिया कि Rossini के सभी ऑपेरा एक साथ लगभग Gluck, Spontini या Le Sueur के कुछ भी बार के साथ तुलना में नहीं खड़े हो सकते। अब तक उन्होंने कई कार्य तैयार किए थे जिनमें Estelle et Némorin और Le Passage de la mer Rouge The Crossing of the Red Sea शामिल थे – दोनों तब से खो गए।
1824 में Berlioz ने चिकित्सा स्कूल से स्नातक किया, जिसके बाद उन्होंने अपने माता-पिता की कड़ी असहमति के लिए चिकित्सा को छोड़ दिया। उनके पिता ने कानून को एक वैकल्पिक पेशे के रूप में सुझाया और संगीत को एक कैरियर के रूप में बर्दाश्त करने से इनकार कर दिया। उन्होंने अपने बेटे के भत्ते को कम किया और कभी-कभी रोक दिया, और Berlioz को कुछ वर्षों की वित्तीय कठिनाई का सामना करना पड़ा।
1824–1830: Conservatoire छात्र
1824 में Berlioz ने एक Messe solennelle की रचना की। इसे दो बार किया गया, जिसके बाद उन्होंने स्कोर को दबा दिया, जिसे खोया हुआ माना जाता था जब तक एक प्रति 1991 में खोज की गई। 1825 और 1826 के दौरान उन्होंने अपना पहला ऑपेरा, Les Francs-juges लिखा, जो किया नहीं गया और केवल टुकड़ों में जीवित है, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध overture है। बाद के कार्यों में उन्होंने स्कोर के हिस्सों को फिर से उपयोग किया, जैसे "March of the Guards", जिसे उन्होंने चार साल बाद Symphonie fantastique में "March to the Scaffold" के रूप में शामिल किया।
अगस्त 1826 में Berlioz को Conservatoire में एक छात्र के रूप में स्वीकार किया गया, Le Sueur के अंतर्गत संगीत रचना का अध्ययन किया और Anton Reicha के साथ counterpoint और fugue का। उसी वर्ष उन्होंने France के प्रमुख संगीत पुरस्कार, Prix de Rome को जीतने के चार प्रयासों में से पहला किया, और पहले दौर में समाप्त कर दिए गए। अगले वर्ष, कुछ पैसा कमाने के लिए, वह Théâtre des Nouveautés में कोरस में शामिल हो गए। उन्होंने Prix de Rome के लिए फिर से प्रतिस्पर्धा की, अपने Prix cantatas में से पहली, La Mort d'Orphée, जुलाई में प्रस्तुत की। उसी वर्ष बाद में उन्होंने Théâtre de l'Odéon में Charles Kemble की touring कंपनी द्वारा दिए गए Shakespeare के Hamlet और Romeo and Juliet के प्रोडक्शन में भाग लिया। हालांकि उस समय Berlioz कमजोर रूप से अंग्रेजी बोलते थे, वह नाटकों से अभिभूत थे – Shakespeare के लिए आजीवन जुनून की शुरुआत। उन्होंने Kemble की प्रमुख अभिनेत्री, Harriet Smithson के लिए भी एक जुनून को गर्भ धारण किया – उनके जीवनकार Hugh Ma
