गेरहार्ट हॉप्टमैन: द वीवर्स और समझौते

1889 में, बर्लिन के दर्शकों ने एक ऐसा नाटक देखा जिसमें शराब, आनुवंशिक बीमारी और ग्रामीण गरीबी को बिना किसी नैतिक आवरण के मंच पर प्रस्तुत किया गया था, और जर्मन थिएटर रातों-रात बदल गया। वोर सोननअफगांग (Vor Sonnenaufgang) ने आधुनिक जर्मन साहित्य में प्रकृतिवादी आंदोलन की शुरुआत की, और इसके लेखक सिलेसिया प्रांत के एक असफल किसान और असफल मूर्तिकार थे। सत्तावन साल बाद, पोलैंड द्वारा अपनी जर्मन आबादी को निष्कासित किए जाने के दौरान उसी प्रांत में मरते हुए, कहा जाता है कि उन्होंने पूछा था: "क्या मैं अभी भी अपने घर में हूँ?"

सिलेसिया, स्कूल और पलायन

गेरहार्ट जोहान रॉबर्ट हॉप्टमैन (Gerhart Johann Robert Hauptmann) का जन्म 15 नवंबर 1862 को सिलेसिया के ओबरसाल्ज़ब्रुन (Obersalzbrunn) में हुआ था, जो तब प्रशिया का हिस्सा था और अब पोलैंड का स्ज़्चावनो-ज़्ड्रोज (Szczawno-Zdrój) है। उन्हें अपना घर एक शिक्षित और जीवंत मध्यमवर्गीय परिवार के रूप में याद था, जिसमें गाँव की स्कूली शिक्षा, लैटिन शिक्षण और वायलिन के पाठ शामिल थे। औपचारिक शिक्षा बुरी तरह चली। उन्होंने ब्रेस्लाऊ (Breslau) के जिम्नेजियम (Gymnasium) में संघर्ष किया और बाद में कृषि कार्य अपना लिया, इस कदम को उन्होंने तथाकथित 'स्कूल की यंत्रणाओं' से मुक्ति बताया — एक ऐसा वाक्यांश जो उनके और संस्थानों के बीच के संबंधों के बारे में सब कुछ बताता है। ग्रामीण स्वतंत्रता ने उन्हें स्थिर किया।

मूर्तिकार, छात्र, यात्री

वे ब्रेस्लाऊ लौट आए और कला अकादमी में दाखिला लिया, जहाँ उन्होंने मूर्तिकला पर काम किया और कविताएँ लिखीं, फिर जेना विश्वविद्यालय (University of Jena) चले गए और उसके बाद रोम गए। इटली एक महत्वपूर्ण मोड़ था: वहाँ उनकी महत्वाकांक्षाएं दृश्य कला से हटकर निर्णायक रूप से नाटक और साहित्य की ओर मुड़ गईं। उनका प्रशिक्षण बर्बाद नहीं हुआ। मूर्तिकार की आदतें — भौतिक द्रव्यमान, मुद्रा, और शरीर के स्थान घेरने के तरीके पर ध्यान — उस लेखक के रंगमंच में दिखाई देती हैं जिनके दृश्य वास्तुकला के 'वेल-मेड-प्ले' (well-made-play) परंपरा के बजाय भीड़भाड़ और शारीरिकता के लिए प्रसिद्ध हैं।

प्रकृतिवादी विस्फोट

हॉप्टमैन ने इबसेन (Ibsen) और ज़ोला (Zola) को पढ़ा, और उनसे एक कार्यक्रम अपनाया: मानव अस्तित्व को अत्यधिक निष्ठा के साथ चित्रित करना, विशेष रूप से निचली कक्षाओं की सामाजिक समस्याओं पर ध्यान देना। वोर सोननअफगांग ने 1889 में बर्लिन में वह कार्यक्रम प्रस्तुत किया और सामाजिक विषय वस्तु के अपने निर्दोष उपचार के साथ बुर्जुआ दर्शकों को चौंका दिया। जिसने इसे केवल उकसावे से बढ़कर बनाया, वह थी भाषा। हॉप्टमैन ने अपने पात्रों को बोली और टूटी-फूटी भाषा में लिखा, और भाषा के अनगढ़पन को साहित्यिक जर्मन में सुधारे बिना साक्ष्य के रूप में रहने दिया, और जर्मन नाटक फिर कभी वापस नहीं मुड़ा।

द वीवर्स

उनकी उत्कृष्ट कृति 1892 में आई। द वीवर्स (Die Weber) 1844 के सिलेसिया के बुनकरों के विद्रोह का नाटकीय चित्रण है, एक ऐसी घटना जिसने उनकी अपनी क्षेत्रीय और पारिवारिक स्मृति को छुआ था। इसका औपचारिक साहस यह है कि इसमें कोई नायक नहीं है: नायक भूखे श्रमिकों का एक समूह है, एक सामूहिक भीड़ जो पाँच अंकों के माध्यम से हिंसा की ओर बढ़ती है, जिसे उस पैमाने पर किसी भी बड़े यूरोपीय नाटक में नहीं आजमाया गया था। इसने उन्हें अंतरराष्ट्रीय पहचान दिलाई और उन्हें जर्मन अधिकारियों के लिए स्थायी रूप से संदिग्ध बना दिया, जो ठीक से समझते थे कि 1890 के दशक में मंच पर विद्रोह करने वाले बुनकरों से भरे होने का क्या अर्थ है। यह आज भी वह नाटक है जिसके द्वारा उन्हें मापा जाता है।

सीमा और पुरस्कार

उन्होंने प्रकृतिवादी बने रहने से इनकार कर दिया। गंभीर सामाजिक नाटकों के साथ-साथ द बीवर कोट (The Beaver Coat) में कॉमेडी, द एज़म्प्शन ऑफ़ हैनेले (The Assumption of Hannele) का स्वप्न-दर्शन, और बाद में प्रतीकात्मक नाटक, यूरोपीय शास्त्रीय सामग्री और ग्रीक पौराणिक कथाओं पर आधारित कृतियाँ, उपन्यास, कविता और आत्मकथाएँ आईं। द रैट्स (The Rats, 1911) को उन आलोचकों द्वारा उनकी मास्टरवर्क कहा गया है जो द वीवर्स के सीधे हमले की तुलना में इसकी सामाजिक टिप्पणी को अधिक पसंद करते हैं। 1912 में स्वीडिश अकादमी ने उन्हें साहित्य का नोबेल पुरस्कार दिया, मुख्य रूप से नाटकीय कला के क्षेत्र में उनके फलदायी, विविध और उत्कृष्ट उत्पादन के सम्मान में — वे तेरहवें विजेता थे। 1932 में गेटे पुरस्कार मिला, साथ ही कई मानद डॉक्टरेट उपाधियाँ भी मिलीं।

लंबा समझौता

यहाँ कहानी बदल जाती है। हालाँकि वे सैन्यवाद के आलोचक रहे थे, हॉप्टमैन ने 1914 में मैनिफेस्टो ऑफ़ द नाइंटी-थ्री (Manifesto of the Ninety-Three) पर हस्ताक्षर किए, जो जर्मन बुद्धिजीवियों द्वारा युद्ध और बेल्जियम के आक्रमण का बचाव करने वाला कुख्यात घोषणापत्र था। दो दशक बाद, जब नाजियों ने सत्ता संभाली और वे लेखक जिनके साथ वे बड़े हुए थे, निर्वासन में चले गए या चुप हो गए, तो वे वहीं रहे, शासन से सम्मान स्वीकार किया, और बनाए रखा कि वे मौलिक रूप से एक कवि हैं, राजनीतिक विवादों से ऊपर हैं। यह उस समय बचाव योग्य स्थिति नहीं थी और तब से भी नहीं बनी है। 6 जून 1946 को सिलेसिया में युद्ध के बाद पोलैंड द्वारा जर्मन आबादी को निष्कासित करने के दौरान उनकी मृत्यु हो गई।

गेरहार्ट को जीनियस क्यों कहा जाता है

विशिष्ट उपलब्धि संरचनात्मक है, न कि केवल टोनल। द वीवर्स में हॉप्टमैन ने बिना किसी व्यक्तिगत नायक के एक पूर्ण-लंबाई का नाटक बनाया, एक भूखे सामूहिक को त्रासदी का विषय बना दिया — एक औपचारिक समस्या जिसे अधिकांश नाटककार टालते हैं क्योंकि यह उस तंत्र को हटा देती है जिसका उपयोग दर्शक परवाह करने के लिए करते हैं। उन्होंने इसे बोली, वृत्तचित्र घनत्व और संचित भौतिक विवरण के साथ हल किया, और इस समाधान को तब से राजनीतिक थिएटर द्वारा उधार लिया गया है। 1912 के नोबेल उद्धरण ने बिल्कुल सही गुणवत्ता की ओर इशारा किया: एक क्षेत्र में गहराई नहीं बल्कि फलदायी, विविध उत्पादन, एक नाटक के साथ एक आंदोलन का आविष्कार करने और फिर कॉमेडी, ड्रीम-प्ले, मिथक और उपन्यास के लिए इसे बिना किसी दृश्य तनाव के छोड़ने की क्षमता। उन्हें आज भी दृढ़ता से यथार्थवादी, चरित्र-उन्मुख, सामाजिक रूप से आलोचनात्मक नाटक के उत्कृष्ट प्रतिनिधि के रूप में मान्यता प्राप्त है। प्रति-मामले के दो भाग हैं और दोनों गंभीर हैं। पहला, उन्हें अब व्यापक रूप से नहीं पढ़ा जाता है; उनके विशाल उत्पादन का बड़ा हिस्सा दो या तीन टिकाऊ नाटकों तक सिमट गया है, और प्रकृतिवादी पद्धति जिसे उन्होंने शुरू किया था, वह इबसेन से तेजी से पुरानी हो गई जिससे उन्होंने इसे सीखा था। दूसरा, नैतिक रिकॉर्ड खराब है। 1914 में मैनिफेस्टो ऑफ़ द नाइंटी-थ्री पर हस्ताक्षर करना और फिर राजनीति से ऊपर होने का दावा करते हुए तीसरे रैह (Third Reich) का सम्मान स्वीकार करना उनकी स्थिति को स्थायी नुकसान पहुँचाया, और उनकी प्रतिष्ठा तदनुसार गिर गई। जिस आदमी ने अभूतपूर्व ईमानदारी के साथ जर्मन गरीबों को मंच पर रखा, वह अपने सामने मौजूद शासन के बारे में ईमानदारी नहीं रख सका। दोनों तथ्य सच हैं और न ही एक दूसरे को रद्द करते हैं।

विरासत

हॉप्टमैन के नाटक युद्ध के बाद के जर्मनी में प्रदर्शित होते रहे, जो किसी भी आलोचनात्मक सहमति से अधिक खुलासा करने वाला फैसला है: थिएटर ने पाया कि वह द वीवर्स के बिना नहीं चल सकता, लेखक के बारे में जो भी विचार हो। उनकी व्यापक विरासत वह अनुमति है जो उन्होंने दी — कि बोली साहित्य है, कि गरीब अपने आप में दुखद विषय हैं न कि स्थानीय रंग, कि एक भीड़ एक नाटक को आगे ले जा सकती है। डॉक्यूमेंट्री ड्रामा से लेकर बीसवीं सदी के राजनीतिक थिएटर तक सब कुछ आंशिक रूप से उनके माध्यम से चलता है। उनका जीवन भी एक केस स्टडी है जिसे जर्मन साहित्यिक इतिहास ने कभी हल नहीं किया: वह लेखक जिसकी कला उससे अधिक बहादुर थी।