दारियस खोंदजी ने 1991 की पोस्ट-एटॉमिक एडवेंचर फिल्म 'Le tresor des Iles Chiennes' के साथ सिनेमास्कोप (Cinemascope) के लिए एक तकनीकी आत्मीयता का प्रदर्शन किया। इस कम बजट की ब्लैक-एंड-व्हाइट फीचर फिल्म ने 'Cahiers du cinema' के आलोचकों का ध्यान आकर्षित किया, जिसने उन्हें एक छवि-केंद्रित व्यवसायी के रूप में प्रतिष्ठित किया, जो रैखिक कथा संरचनाओं की पारंपरिक आवश्यकताओं के बजाय चेहरों की जटिलताओं को फ्रेम करना पसंद करते थे।
प्रारंभिक वर्ष और तकनीकी शिक्षा
1955 में तेहरान में एक ईरानी पिता और फ्रांसीसी मां के घर जन्मे, खोंदजी अपने युवावस्था के दौरान फ्रांस चले गए। संयुक्त राज्य अमेरिका जाने से पहले उन्होंने किशोर के रूप में सुपर-8 फिल्म निर्माण के साथ काम किया। उनकी औपचारिक शिक्षा में कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स (UCLA) और न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय के टिश स्कूल ऑफ द आर्ट्स में अध्ययन, साथ ही इंटरनेशनल सेंटर ऑफ फोटोग्राफी में प्रशिक्षण शामिल था। इस अवधि के दौरान, जोनास मेकास (Jonas Mekas) और हेग पी. मानुगियन (Haig P. Manoogian) के मार्गदर्शन ने उनका ध्यान सिनेमाई छवि की सौंदर्य शक्ति की ओर निर्देशित किया।
फ्रांस में प्रारंभिक करियर
1981 में फ्रांस लौटने पर, उन्होंने ब्रूनो नुयटेन (Bruno Nuytten), मार्टिन शेफर (Martin Schafer) और पास्कल मार्टी (Pascal Marti) जैसे सिनेमैटोग्राफरों के सहायक के रूप में पेशेवर अनुभव प्राप्त किया। उन्होंने विज्ञापनों और संगीत वीडियो पर लाइटिंग डिजाइनर के रूप में काम करके अपने पोर्टफोलियो का विस्तार किया। फिल्म 'डेलिकेटसन' (Delicatessen) में उनकी सिनेमैटोग्राफी ने उनकी अंतरराष्ट्रीय स्थिति को मजबूत किया और इसके परिणामस्वरूप उन्हें सीज़र पुरस्कार के लिए पहली बार नामांकन मिला।
सहयोगी फिल्मोग्राफी
खोंदजी ने जीन-पियरे जेनेट (Jean-Pierre Jeunet), डेविड फिंचर (David Fincher), एलन पार्कर (Alan Parker), माइकल हेनेके (Michael Haneke), वुडी एलन (Woody Allen), जेम्स ग्रे (James Gray), बोंग जून-हो (Bong Joon-ho) और वोंग कार-वाई (Wong Kar-Wai) सहित प्रमुख निर्देशकों के साथ साझेदारी द्वारा एक करियर बनाया। डेविड फिंचर द्वारा निर्देशित एक टेलीविजन विज्ञापन, 'डेलिकेटसन' पर उनके काम के साथ मिलकर, फिल्म 'सेवन' (Seven) में उनकी भागीदारी का कारण बना। बाद की परियोजनाओं में वुडी एलन के लिए यूरोप में शूट की गई तीन फिल्में शामिल थीं: 'मिडनाइट इन पेरिस' (Midnight in Paris), 'टू रोम विद लव' (To Rome with Love), और 'मैजिक इन द मूनलाइट' (Magic in the Moonlight)।
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उनका दृष्टिकोण ग्रेग टोलैंड (Gregg Toland) और जेम्स वोंग हाउ (James Wong Howe) जैसे सिनेमैटोग्राफरों की विरासत में निहित है, विशेष रूप से 'द ग्रेप्स ऑफ रैथ' (The Grapes of Wrath) पर टोलैंड के काम को वे प्राथमिक प्रभाव के रूप में उद्धृत करते हैं। उनके फिल्म क्रेडिट के अलावा, उन्हें लीजन ऑफ ऑनर के नाइट के रूप में सम्मानित किया गया था। 2010 में, उन्हें डिस्कवरी पुरस्कार मिला और उन्होंने 'Les Rencontres d'Arles' फेस्टिवल में एक प्रदर्शनी आयोजित की।
त्वरित तथ्य
- जन्म: 1955, तेहरान - नागरिकता: फ्रांस - शिक्षा: न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय टिश स्कूल ऑफ द आर्ट्स; UCLA - व्यवसाय: सिनेमैटोग्राफर, लाइटिंग डिजाइनर - भाषाएं: फारसी - जीवनसाथी: मैरिएन चेमेटोव (Marianne Chemetov)
पाठकों द्वारा पूछे जाने वाले प्रश्न
### फिल्म निर्माण में दारियस खोंदजी का प्राथमिक ध्यान क्या है?
वे छवि की शक्ति और चेहरों की फ्रेमिंग को प्राथमिकता देते हैं, विशेष रूप से सिनेमास्कोप प्रारूप का उपयोग करके।
### उन्होंने किन निर्देशकों के साथ सबसे उल्लेखनीय रूप से काम किया है?
उनकी फिल्मोग्राफी में जीन-पियरे जेनेट, डेविड फिंचर, वुडी एलन, जेम्स ग्रे, बोंग जून-हो और वोंग कार-वाई के साथ सहयोग शामिल है।



