Nicolas Roeg entwickelte sich von einem Techniker hinter der Kamera zu einem Regisseur, der durch nichtlineare Erzählstrukturen und fragmentierte Montage definiert wurde. Seine Karriere erstreckte sich von der britischen Filmindustrie der Nachkriegszeit bis hin zu internationalen Koproduktionen, wobei er die visuelle Atmosphäre konsequent über traditionelle Erzählkonventionen stellte. Er durchlief mehrere technische Rollen, bevor er einen unverwechselbaren, höchst individuellen Stil etablierte, der nachfolgende Generationen von Filmemachern beeinflusste.
Frühe Karriere und Kameraarbeit
Roeg wurde 1928 in St John's Wood, London, geboren und besuchte die Mercers' School. Nach seinem Wehrdienst als Filmvorführer begann er 1947 seine berufliche Laufbahn als Laufbursche in den Marylebone Studios. Er stieg zum Kameraassistenten bei Produktionen wie The Sundowners und The Trials of Oscar Wilde auf. Zu seinen Arbeiten als Kameramann gehörten Roger Cormans The Masque of the Red Death und François Truffauts Fahrenheit 451. Obwohl er bei Lawrence of Arabia als Second-Unit-Kameramann tätig war, endete seine spätere Anstellung als Kameramann bei Doctor Zhivago, nachdem er aufgrund kreativer Differenzen mit David Lean entlassen wurde. Seine letzte Arbeit, bei der er ausschließlich für die Kameraarbeit verantwortlich war, war Richard Lesters Petulia.
Regiedebüt und stilistische Veränderungen
Roeg wechselte Ende der 1960er Jahre zur Regie und führte gemeinsam mit Donald Cammell Regie bei Performance. Obwohl der Film 1968 fertiggestellt wurde, hielt Warner Bros. ihn bis zur Veröffentlichung 1970 zurück. Es folgte sein Regiedebüt als Soloregisseur, Walkabout, das zwei englische Kinder zeigt, die im australischen Outback verloren gehen. Sein nachfolgendes Werk, der in Venedig spielende Thriller Don't Look Now, erregte aufgrund seiner atmosphärischen Spannung und expliziten Szenen die Aufmerksamkeit der Kritiker. Mitte der 1970er Jahre besetzte Roeg häufig bekannte Musiker in Hauptrollen, vor allem David Bowie in The Man Who Fell to Earth, einer Erkundung eines außerirdischen Besuchers, der Wasser für seinen von Dürre geplagten Planeten sucht.
Spätere Werke und öffentlicher Dienst
Die Veröffentlichung von Bad Timing im Jahr 1980 mit Art Garfunkel in der Hauptrolle stieß beim Verleih, der Rank Organisation, auf erhebliche Kritik. Roeg ging eine Drei-Film-Partnerschaft mit Jeremy Thomas ein und produzierte Eureka und Insignificance, wobei letzterer eine fiktive Begegnung zwischen Marilyn Monroe, Albert Einstein, Joe DiMaggio und Joseph McCarthy darstellte. Neben Spielfilmen führte Roeg 1986 Regie bei der Kampagne der britischen Regierung zur öffentlichen Gesundheit, AIDS: Don't Die of Ignorance. Sein letztes großes Studio-Projekt war die Adaption von Roald Dahls The Witches im Jahr 1990. Er beendete seine Karriere mit kleineren Kinoveröffentlichungen und Fernseharbeiten, bevor er 2018 in London starb.
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- Geboren: 15. August 1928, St John's Wood - Gestorben: 23. November 2018, London - Ausbildung: Mercers' School - Bekannte Filme: Performance, Walkabout und Don't Look Now - Ausgezeichnet mit CBE: 1996 - Erhielt BFI Fellowship: 1994 - Mitglied der: British Society of Cinematographers
Fragen von Lesern
### Was zeichnete den Regiestil von Nicolas Roeg aus?
Roeg war für seinen eigenwilligen visuellen Ansatz bekannt und setzte häufig unzusammenhängende und verwirrende Schnitttechniken ein.
### Welche Regisseure haben Roeg als Einfluss genannt?
Seine Arbeit diente als Inspiration für Filmemacher wie Steven Soderbergh, Christopher Nolan und Danny Boyle.
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