Mario Sironi

Die Karriere von Mario Sironi begann an der Scuola Libera del Nudo, wo er bei Giacomo Balla studierte, bevor er 1906 nach Paris reiste. Seine künstlerische Entwicklung umfasste frühe divisionistische Porträts und eine kurze Beschäftigung mit dem Futurismus, was ihn schließlich zu den massiven, unbeweglichen Formen führte, die seine reife, düstere Ästhetik Mitte des 20. Jahrhunderts charakterisierten.

Frühe Entwicklung und Einflüsse

Sironi wurde 1885 in Sassari geboren und verfolgte zunächst ein Ingenieurstudium an der Universität von Rom. Ein Nervenzusammenbruch im Jahr 1903 erzwang einen Wechsel zur bildenden Kunst, wo er sich der Accademia di Belle Arti di Roma anschloss. Um 1913 experimentierte er mit der futuristischen Bewegung und schuf Werke wie die Composizione futurista von 1915. Seine frühen Jahre waren von häufigen Reisen und der Auseinandersetzung mit dem deutschen Expressionismus geprägt, was sein sich entwickelndes Formgefühl beeinflusste.

Novecento Italiano und reifer Stil

Nach seinem Dienst im Ersten Weltkrieg wandte sich Sironi vom Futurismus ab und begrüßte die Rückkehr zur Ordnung, die in der europäischen Kunst vorherrschte. 1922 war er Mitbegründer der Bewegung Novecento Italiano. Seine Gemälde aus dieser Zeit, darunter Solitudine von 1925, verwendeten geometrische, begrenzte Formen. Später verlagerte sich sein Stil hin zu einem malerischen, primitivistischen Klassizismus mit monumentalen Figuren von Bauern und Familiengruppen, die oft als Ausdruck eines feierlichen Expressionismus beschrieben werden.

Politisches Engagement und Muralismus

Sironi unterhielt enge Verbindungen zum faschistischen Staat und produzierte über 1700 politische Karikaturen für Zeitungen wie Il Popolo d'Italia. Er betrachtete die Wandmalerei als das ideale Medium für eine populäre, nationale Kunstform und lehnte den traditionellen Markt für Staffeleimalerei ab. Zu seinen bedeutenden öffentlichen Werken gehörten das Wandgemälde L'Italia fra le arti e le scienze von 1935 und Beiträge zur Ausstellung der faschistischen Revolution von 1932.

Rückzug nach dem Krieg und Vermächtnis

Seine Identifizierung mit dem Faschismus führte nach dem Zweiten Weltkrieg zu einem Rückgang seines beruflichen Status. Sironi zog sich in eine relative Isolation zurück, insbesondere nach dem Selbstmord seiner Tochter Rossana im Jahr 1948. Seine letzten Werke bewegten sich in Richtung Abstraktion und bestanden aus Skizzen und archäologisch anmutenden Assemblagen. Sironi arbeitete bis zu seinem Tod 1961 in Mailand weiter, obwohl seine Reputation erst in den 1980er Jahren eine bedeutende wissenschaftliche Wiederbelebung erfuhr.

Fakten auf einen Blick

- Geboren: 1885, Sassari - Gestorben: 1961, Mailand - Bewegung: Expressionismus, Futurismus, Metaphysische Malerei, Divisionismus - Berufe: Maler, Bildhauer, Architekt, Grafiker - Bedeutendes Werk: Solitudine (1925) - Politischer Beitrag: Über 1700 Karikaturen für Il Popolo d'Italia - Wichtiges Wandgemälde: L'Italia fra le arti e le scienze (1935)

Fragen von Lesern

### Welchen stilistischen Bewegungen gehörte Sironi an?

Er war mit dem Expressionismus, dem Futurismus, dem Divisionismus und der Bewegung Novecento Italiano verbunden.

### Wie veränderte sich Sironis Arbeit nach dem Zweiten Weltkrieg?

Er kehrte zur Staffeleimalerei zurück und arbeitete isoliert, wobei sein späteres Schaffen zunehmend abstrakt und fragmentiert wurde.