Claude Monet

Mein Wunsch ist es, immer so zu bleiben, ruhig in einer Ecke der Natur lebend. 

Oscar-Claude Monet war ein französischer Maler, ein Gründer der französischen Impressionistischen Malerei und der konsistenteste und produktivste Praktiker der Philosophie der Bewegung, seine Wahrnehmungen vor der Natur auszudrücken, besonders angewendet auf die Freilichtlandschaftsmalerei. Der Begriff „Impressionismus" stammt vom Titel seines Gemäldes Impression, soleil levant Impression, Sunrise, das 1874 in der ersten der unabhängigen Ausstellungen gezeigt wurde, die Monet und seine Mitarbeiter als Alternative zum Salon de Paris organisierten.

Monets ehrgeiziges Ziel, die französische Landschaft zu dokumentieren, führte ihn dazu, eine Methode anzunehmen, dieselbe Szene mehrmals zu malen, um den Wechsel des Lichts und die Jahreszeiten zu erfassen. Ab 1883 lebte Monet in Giverny, wo er ein Haus und ein Grundstück kaufte und ein großes Landschaftsprojekt begann, das Seerosenteiche umfasste, die zu den Motiven seiner bekanntesten Werke wurden. Er begann 1899, die Seerosen zu malen, zunächst in vertikalen Darstellungen mit einer japanischen Brücke als zentrales Element und später in der Serie großformatiger Gemälde, die ihn ununterbrochen für die nächsten 20 Jahre seines Lebens beschäftigen sollte.

Biografie

Geburt und Kindheit

Claude Monet wurde am 14. November 1840 in der fünften Etage der 45 rue Laffitte im 9. Arrondissement von Paris geboren. Er war der zweite Sohn von Claude Adolphe Monet und Louise Justine Aubrée Monet, beide in der zweiten Generation Pariser. Am 20. Mai 1841 wurde er in der Pfarrkirche des Viertels, Notre-Dame-de-Lorette, als Oscar-Claude getauft, aber seine Eltern nannten ihn einfach Oscar. Er unterzeichnete seine Jugendwerke mit „O. Monet". Obwohl katholisch getauft, wurde Monet später Atheist.

1845 zog seine Familie nach Le Havre in der Normandie. Sein Vater wollte, dass er ins Schiffs- und Lebensmittelgeschäft der Familie eintritt, aber Monet wollte Künstler werden. Seine Mutter war eine Sängerin und unterstützte Monets Wunsch nach einer künstlerischen Laufbahn.

Am 1. April 1851 trat Monet in die Kunstoberschule von Le Havre ein. Die Einheimischen kannten ihn gut für seine Kohle-Karikaturen, die er für zehn bis zwanzig Francs verkaufte. Monet nahm auch seine ersten Zeichenlektionen bei Jacques-François Ochard, einem ehemaligen Schüler von Jacques-Louis David. An den Stränden der Normandie traf er um 1856 seinen Künstlerkollegen Eugène Boudin, der sein Mentor wurde und ihn lehrte, Ölfarben zu verwenden. Boudin lehrte Monet „en plein air" Freilicht-Maltechniken. Beide waren von Johan Barthold Jongkind beeinflusst.

Am 28. Januar 1857 starb seine Mutter. Mit sechzehn Jahren verließ er die Schule und zog zu seiner verwitweten, kinderlosen Tante Marie-Jeanne Lecadre.

Paris und Algerien

Als Monet nach Paris reiste, um das Louvre zu besuchen, sah er Maler, die von den alten Meistern kopieren. Da er seine Farben und andere Werkzeuge mitgebracht hatte, würde er sich stattdessen ans Fenster setzen und malen, was er sah. Monet war mehrere Jahre in Paris und traf andere junge Maler, darunter Édouard Manet und andere, die Freunde und Mitglieder des Impressionismus werden würden.

Nach einer niedrigen Losnummer im März 1861 wurde Monet in das Erste Regiment der Afrikanischen Leichten Kavallerie Chasseurs d'Afrique in Algerien für eine siebenjährige Militärdienstzeit eingezogen. Sein wohlhabender Vater hätte Monets Befreiung von der Wehrpflicht kaufen können, lehnte dies aber ab, als sein Sohn sich weigerte, das Malen aufzugeben. In Algerien machte Monet nur wenige Skizzen von Kasbah-Szenen, eine einzelne Landschaft und mehrere Porträts von Offizieren, die alle verloren gingen. In einem Interview von Le Temps von 1900 kommentierte er jedoch, dass das Licht und die lebendigen Farben Nordafrikas „den Keim meiner zukünftigen Forschungen" enthielten. Nach etwa einem Jahr Garnisondienst in Algier erkrankte Monet an Typhus und war kurzzeitig unerlaubt abwesend. Nach der Genesung intervenierte Monets Tante, um ihn aus der Armee zu entfernen, wenn er sich verpflichtete, einen Kurs an einer Kunstschule abzuschließen. Es ist möglich, dass der niederländische Maler Johan Barthold Jongkind, den Monet kannte, seine Tante in dieser Angelegenheit veranlasste.

Desillusioniert vom traditionellen Unterricht an Kunstschulen wurde Monet 1862 Student von Charles Gleyre in Paris, wo er Pierre-Auguste Renoir, Frédéric Bazille und Alfred Sisley traf. Zusammen teilten sie neue künstlerische Ansätze, malten die Auswirkungen von Licht en plein air mit gebrochener Farbe und schnellen Pinselstrichen, was später als Impressionismus bekannt wurde.

Im Januar 1865 arbeitete Monet an einer Version von Le déjeuner sur l'herbe, um sie für die Ausstellung im Salon anzumelden, der zwei Jahre zuvor Manets Le déjeuner sur l'herbe abgelehnt hatte. Monets Gemälde war sehr groß und konnte nicht rechtzeitig fertiggestellt werden. Es wurde später zerschnitten, wobei Teile jetzt in verschiedenen Galerien sind. Monet reichte stattdessen ein Gemälde von Camille oder Die Frau im grünen Kleid La femme à la robe verte ein, eines von vielen Werken, die seine zukünftige Frau Camille Doncieux als Modell nutzten. Sowohl dieses Gemälde als auch eine kleine Landschaft wurden aufgehängt. Im darauffolgenden Jahr nutzte Monet Camille als Modell für sein Gemälde Women in the Garden und 1868 für On the Bank of the Seine, Bennecourt. Camille wurde schwanger und bekam 1867 ihr erstes Kind Jean zur Welt. Monet und Camille heirateten am 28. Juni 1870, kurz vor dem Ausbruch des Deutsch-Französischen Krieges, und zogen nach ihrem Ausflug nach London und Zaandam im Dezember 1871 nach Argenteuil. Während dieser Zeit malte Monet verschiedene Werke des modernen Lebens. Er und Camille lebten während dieses Zeitraums in Armut. Nach der erfolgreichen Ausstellung einiger Marinemalereien und dem Gewinn einer Silbermedaille in Le Havre wurden Monets Gemälde von Gläubigern beschlagnahmt, die von einem Schiffsmakler namens Gaudibert, der auch ein Mäzen von Boudin war, zurückgekauft wurden.

Impressionismus

Ab dem späten 19. Jahrhundert trafen Monet und andere gleichgesinnter Künstler auf Ablehnung durch die konservative Académie des Beaux-Arts, die ihre jährliche Ausstellung im Salon de Paris abhielt. Während des späteren Teils von 1873 organisierten Monet, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro und Alfred Sisley die Société anonyme des artistes peintres, sculpteurs et graveurs Anonymous Society of Painters, Sculptors, and Engravers, um ihre Kunstwerke unabhängig auszustellen. In ihrer ersten Ausstellung im April 1874 stellte Monet das Werk aus, das der Gruppe ihren bleibenden Namen geben sollte. Er war inspiriert von Stil und Motivik der vorherigen modernen Maler Camille Pissarro und Edouard Manet.

Impression, Sunrise wurde 1872 gemalt und zeigt eine Hafenlandschaft von Le Havre. Vom Titel des Gemäldes prägte der Kunstkritiker Louis Leroy in seiner Rezension „L'Exposition des Impressionnistes", die in Le Charivari erschien, den Begriff „Impressionismus". Dies war beabsichtigt als Herabsetzung, aber die Impressionisten eigneten sich den Begriff selbst an.

Deutsch-Französischer Krieg und Argenteuil

Nach dem Ausbruch des Deutsch-Französischen Krieges am 19. Juli 1870 flohen Monet und seine Familie im September 1870 nach England, wo er die Werke von John Constable und Joseph Mallord William Turner studierte, deren Landschaften Monets Innovationen in der Farbforschung inspirieren würden. Im Frühjahr 1871 wurden Monets Werke für die Aufnahme in die Ausstellung der Royal Academy abgelehnt.

Im Mai 1871 verließ er London, um in Zaandam in den Niederlanden zu leben, wo er fünfundzwanzig Gemälde malte und die Polizei ihn verdächtigte, revolutionäre Aktivitäten auszuüben. Er besuchte auch zum ersten Mal das nahe gelegene Amsterdam. Im Oktober oder November 1871 kehrte er nach Frankreich zurück. Von Dezember 1871 bis 1878 lebte er in Argenteuil, einem Dorf am rechten Ufer der Seine in der Nähe von Paris und einem beliebten Sonntagsausflugsziel für Pariser, wo er einige seiner bekanntesten Werke malte. 1873 kaufte Monet ein kleines Boot, das als schwimmendes Atelier ausgestattet war. Aus dem Boot-Studio malte Monet Landschaften und auch Porträts von Édouard Manet und seiner Frau; Manet wiederum zeigte Monet 1874, wie er an Bord des Bootes malte, begleitet von Camille. 1874 kehrte er kurzzeitig nach Holland zurück.

Impressionismus

Die erste Impressionisten-Ausstellung fand 1874 unter der Adresse 35 boulevard des Capucines, Paris, vom 15. April bis 15. Mai statt. Der Hauptzweck der Teilnehmer war nicht so sehr, einen neuen Stil zu fördern, sondern sich von den Einschränkungen des Salon de Paris zu befreien. Die Ausstellung, offen für jeden, der 60 Francs zahlen konnte, gab Künstlern die Möglichkeit, ihre Werke ohne die Einmischung einer Jury zu zeigen.

Renoir leitete den Hängungsausschuss und machte den größten Teil der Arbeit selbst, da andere Mitglieder nicht erschienen.

Neben Impression: Sunrise oben abgebildet präsentierte Monet vier Ölgemälde und sieben Pastellarbeiten. Unter den ausgestellten Gemälden war The Luncheon 1868, das Camille Doncieux und Jean Monet zeigt und das vom Pariser Salon 1870 abgelehnt worden war. Auch in dieser Ausstellung war ein Gemälde mit dem Titel Boulevard des Capucines, ein Gemälde des Boulevards aus der Wohnung des Fotografen Nadar unter der Nummer 35. Monet malte das Motiv zweimal, und es ist unklar, welcher der beiden Bilder, das jetzt im Pushkin-Museum in Moskau oder das im Nelson-Atkins Museum of Art in Kansas City, das Gemälde war, das in der bahnbrechenden Ausstellung von 1874 gezeigt wurde, obwohl in letzter Zeit das Moskauer Bild bevorzugt wird. Insgesamt wurden 165 Werke in der Ausstellung gezeigt, darunter 4 Ölgemälde, 2 Pastellarbeiten und 3 Aquarelle von Morisot; 6 Ölgemälde und 1 Pastel von Renoir; 10 Werke von Degas; 5 von Pissarro; 3 von Cézanne; und 3 von Guillaumin. Mehrere Werke waren als Leihgaben vorhanden, darunter Cézannes Modern Olympia, Morisots Hide and Seek im Besitz von Manet und 2 Landschaften von Sisley, die von Durand-Ruel gekauft worden waren.

Die Gesamtzahl der Besucher wird auf etwa 3500 geschätzt, und einige Werke wurden verkauft, obwohl einige Aussteller ihre Preise zu hoch angesetzt hatten. Pissarro forderte 1000 Francs für The Orchard und Monet das Gleiche für Impression: Sunrise, von denen keine verkauft wurden. Renoir erhielt nicht die 500 Francs, die er für La Loge forderte, verkaufte es später aber für 450 Francs an Père Martin, einen Händler und Unterstützer der Gruppe.

• Gemälde 1858–1872
• View at Rouelles, Le Havre 1858, Privatsammlung; ein Frühwerk, das den Einfluss von Corot und Courbet zeigt
• Mouth of the Seine at Honfleur, 1865, Norton Simon Foundation, Pasadena, CA; zeigt den Einfluss der niederländischen Marinemalerei.
• Women in the Garden, 1866–1867, Musée d'Orsay, Paris.
• Woman in the Garden, 1867, Hermitage, St. Petersburg; eine Studie zur Auswirkung von Sonnenlicht und Schatten auf Farbe
• Garden at Sainte-Adresse „Jardin à Sainte-Adresse", 1867, Metropolitan Museum of Art, New York.
• The Luncheon, 1868, Städel, das Camille Doncieux und Jean Monet zeigt, wurde vom Pariser Salon 1870 abgelehnt, aber in die erste Impressionisten-Ausstellung von 1874 aufgenommen.
• La Grenouillère 1869, Metropolitan Museum of Art, New York; ein kleines Freilichtgemälde mit breiten Pinselstrichen intensiver Farbe.
• The Magpie, 1868–1869. Musée d'Orsay, Paris; einer von Monets frühen Versuchen, die Auswirkung von Schnee auf die Landschaft zu erfassen. Siehe auch Snow at Argenteuil.
• Le port de Trouville Breakwater at Trouville, Low Tide, 1870, Museum of Fine Arts, Budapest.
• La plage de Trouville, 1870, National Gallery, London. Die linke Figur könnte Camille sein, rechts möglicherweise die Ehefrau von Eugène Boudin, dessen Strandszenen Monet beeinflussten.
• Houses on the Achterzaan, 1871, Metropolitan Museum of Art, New York
• Jean Monet on his hobby horse, 1872, Metropolitan Museum of Art, New York
• Springtime 1872, Walters Art Museum

Camilels Tod

1876 erkrankte Camille Monet an Tuberkulose. Ihr zweiter Sohn Michel wurde am 17. März 1878 geboren. Dieses zweite Kind schwächte ihre bereits schwindende Gesundheit. Im Sommer desselben Jahres zog die Familie in das Dorf Vétheuil, wo sie sich ein Haus mit der Familie von Ernest Hoschedé, einem wohlhabenden Kaufhausbesitzer und Kunstmäzen, teilten. 1878 wurde bei Camille Monet Gebärmutterkrebs diagnostiziert. Sie starb am 5. September 1879 im Alter von zweiunddreißig Jahren.

Monet fertigte eine Ölstudie seiner toten Ehefrau an. Viele Jahre später gestand Monet seinem Freund Georges Clemenceau, dass sein Bedürfnis, Farben zu analysieren, sowohl die Freude als auch die Qual seines Lebens war. Er erklärte,

John Berger beschreibt das Werk als „einen Schneesturm aus weißer, grauer, violetter Farbe ... einen schrecklichen Schneesturm des Verlusts, der ihre Gesichtszüge für immer auslöschen wird. Tatsächlich gibt es nur sehr wenige Sterbebett-Gemälde, die so intensiv empfunden oder subjektiv ausdrucksvoll waren."

Vétheuil

Nach mehreren schwierigen Monaten nach Camilels Tod begann Monet, einige seiner besten Gemälde des 19. Jahrhunderts zu schaffen. In den frühen 1880er Jahren malte Monet mehrere Gruppen