كريستوفر بلامر: سبعون عاماً وموسيقى الكلمات

كان في الثمانين من عمره عندما رشحته الأكاديمية للمرة الأولى، ولم يكن رده الامتنان. "حسناً، لقد قلت حان الوقت!" أخبر المراسلين. "أعني، أنا في الثمانين من عمري، بحق الله. ارحموني." بعد عامين فاز بالجائزة، وأصبح في سن الثانية والثمانين أكبر شخص يفوز بجائزة أوسكار في التمثيل، وخاطب التمثال مباشرة: "أنت أكبر مني بعامين فقط يا عزيزي. أين كنت طوال حياتي؟" بحلول ذلك الوقت كان يعمل منذ أكثر من ستين عاماً، قضى معظمها في مسارح لم يكن يوزع فيها أحد تماثيل على الإطلاق.

سينفيل وهنري الخامس لورنس أوليفيه

ولد آرثر كريستوفر أورم بلامر (Arthur Christopher Orme Plummer) في 13 ديسمبر 1929 في تورنتو ونشأ في سينفيل، كيبيك، وكان يتحدث الإنجليزية والفرنسية بطلاقة. كانت للعائلة مكانة: فمن خلال والدته، إيزابيلا ماري أبوت (Isabella Mary Abbott)، كان سليل السير جون أبوت (Sir John Abbott)، رئيس وزراء كندا، وابن عم الممثل البريطاني نايجل بروس (Nigel Bruce). درس البيانو بجدية كطالب في المدرسة - وهو إرث مسموع لبقية حياته في كيفية تعامله مع الحوار - وغير طموحاته بعد رؤية فيلم هنري الخامس (Henry V) للمخرج لورنس أوليفيه (Laurence Olivier) عام 1944. لم يذهب إلى الجامعة، وقال إنه ندم على ذلك دائماً.

جاء ظهوره المهني الأول في سبتمبر 1948 مع جمعية المسرح في أوتاوا في مسرحية المنافسون (The Rivals). تدرب في مسرح مونتريال الممثلين (Montreal Repertory Theatre) إلى جانب الممثل الشاب ويليام شاتنر (William Shatner). ظهوره الأول في برودواي، قصة ستاركروس (The Starcross Story) في يناير 1953، أغلق في ليلة الافتتاح.

ستراتفورد وإلسينور

منذ عام 1956 أصبح أحد الممثلين المحددين لمهرجان ستراتفورد (Stratford Festival) في أونتاريو، وعمل عبر الأدوار الكلاسيكية العظيمة - هاملت (Hamlet)، هنري الخامس (Henry V)، ليونتيس (Leontes)، ميركوتيو (Mercutio) - في بلد كان قد بدأ للتو في بناء مسرح كلاسيكي أصيل. في عام 1964 صورته هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) في دور هاملت في قلعة إلسينور (Elsinore Castle) نفسها، وهو إنتاج جلب ترشيحاً لجائزة إيمي ولا يزال واحداً من السجلات القليلة لما يمكنه فعله بالشعر في أقصى طاقته.

موسم شركة شكسبير الملكية لعام 1961

جاء ظهوره البريطاني الأول مع شركة شكسبير الملكية (Royal Shakespeare Company) المشكلة حديثاً في عام 1961، ولم يكن دخولاً متواضعاً. لعب دور بينيديك (Benedick) في جعجعة بلا طحن (Much Ado About Nothing) أمام بياتريس التي لعبتها جيرالدين ماكيوان (Geraldine McEwan) تحت إدارة مايكل لانغهام (Michael Langham)، والدور الرئيسي في ريتشارد الثالث (Richard III) للمخرج ويليام جاسكيل (William Gaskill). ثم أخرجه بيتر هول (Peter Hall) في دور هنري الثاني في مسرحية بيكيت (Becket) لأنويه (Anouilh)، مقابل إريك بورتر (Eric Porter)، في مسرح ألدويتش (Aldwych) والغلوب (the Globe) - وهو أداء فاز بجائزة إيفنينغ ستاندرد (Evening Standard Award). لقد وصل إلى إنجلترا كممثل من المستعمرات وغادر كنجم أول.

"ذلك الفيلم"

ثم، في عام 1965، لعب دور النقيب جورج فون تراب (Captain Georg von Trapp) في صوت الموسيقى (The Sound of Music)، وأصبح مشهوراً لمئات الملايين من الناس الذين لم يروه يفعل أي شيء آخر. لقد كره ذلك لسنوات. وصف الدور بأنه "فظيع وعاطفي ولزج"؛ وأشار إلى الفيلم باسم "ذلك الفيلم"، و"إس أند إم" (S&M)، و"صوت المخاط" (The Sound of Mucus)، ولفترة طويلة رفض مناقشته على الإطلاق. "على الرغم من أننا عملنا بجد بما يكفي لجعله مثيراً للاهتمام،" اعترف في عام 2009، "كان الأمر أشبه بجلد حصان ميت." لان موقفه في النهاية، واعترف عند إعادة المشاهدة بأنه كان "مغرياً تماماً" بجودة الفيلم، وحافظ على صداقة مدى الحياة مع جولي أندروز (Julie Andrews). هذا الحدث هو أفضل توضيح للفجوة بين ما كان يقدره بلامر وما قدره العالم لأجله.

المنتصف الطويل

كان العمل السينمائي الذي تلا ذلك غير متساوٍ بالتصميم؛ أخذ ما دفع المال ووضع المال في مواسم المسرح. لكن النقاط البارزة هائلة: روديارد كيبلينغ (Rudyard Kipling) في الرجل الذي سيكون ملكاً (The Man Who Would Be King) (1975)، دور فائز بجائزة إيمي في مغيرو المال (The Moneychangers) (1976)، يسوع الناصري (Jesus of Nazareth) (1977)، طيور الشوك (The Thorn Birds)، مايك والاس (Mike Wallace) المرعب في المطلع (The Insider) (1999) الذي اكتسح جوائز النقاد، عقل جميل (A Beautiful Mind) (2001)، صوت تشارلز مونتز (Charles Muntz) في فوق (Up) (2009)، والفتاة ذات وشم التنين (The Girl with the Dragon Tattoo) (2011). على المسرح استمر في العودة إلى أصعب المواد - ياغو (Iago) أمام عطيل (Othello) لجيمس إيرل جونز (James Earl Jones) في برودواي عام 1982 - وحصل على جائزتي توني، للمسرحية الموسيقية سيرانو (Cyrano) في عام 1974 ولـ باريمور (Barrymore) في عام 1997.

الإزهار المتأخر

كانت السنوات الخمس عشرة الأخيرة لبلامر من بين أغنى سنواته. نشر رغم نفسي: مذكرات (In Spite of Myself: A Memoir) في عام 2008، وهو حساب مكتوب بشكل جيد حقاً لسبعة عقود. عاد إلى ستراتفورد من أجل قيصر وكليوباترا (Caesar and Cleopatra) (2008) والعاصفة (The Tempest) (2010)، وكلاهما تم تصويرهما للسينما. في مبتدئون (Beginners) (2011) لعب دور رجل يعلن عن كونه مثلياً في الخامسة والسبعين من عمره ويعيش بشهية أكثر من أي شخص نصف عمره؛ فاز بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل مساعد. في عام 2017 تم تجنيده في كل أموال العالم (All the Money in the World) بإشعار تسعة أيام ليحل محل كيفن سبيسي (Kevin Spacey)، وأعاد تصوير دور جي. بول جيتي (J. Paul Getty) وحصل على ترشيح أوسكار في سن الثامنة والثمانين. لعب دور البطريرك المقتول هارلان ثرومبي (Harlan Thrombey) في أخرجوا السكاكين (Knives Out) (2019)، وكان لا يزال يقود مسلسلاً تلفزيونياً، المغادرة (Departure)، في سن التاسعة والثمانين.

توفي في 5 فبراير 2021 في منزله في ويستون، كونيتيكت، عن عمر يناهز 91 عاماً، بسبب مضاعفات ناتجة عن سقوط.

لماذا يُدعى كريستوفر بالعبقري

الجودة المعنية تقنية ومحددة: كان بلامر واحداً من أرقى متحدثي الشعر الإنجليزي في القرن العشرين، وفهم أن التمثيل الكلاسيكي هو انضباط موسيقي قبل أن يكون انضباطاً نفسياً. مدير أعماله لمدة ستة وأربعين عاماً، لو بيت (Lou Pitt)، بحث عن تلك الكلمة بالضبط في تكريمه، واصفاً رجلاً أحب مهنته، وكان يتمتع بأخلاق قديمة، وروح دعابة ساخرة، و"موسيقى الكلمات". لم يكن التدريب على البيانو عرضياً. ما كان بلامر قادراً على فعله - الحفاظ على جملة شكسبيرية طويلة عبر هندستها بالكامل، وإنزال المعنى على المقطع الصحيح، وتغيير الإيقاع واللون دون أن يبدو أبداً وكأنه يلقي - هو مهارة تستغرق عقوداً وقليل جداً من الممثلين على جانبي المحيط الأطلسي اكتسبوها بالكامل.

العنصر الثاني هو القدرة على التكيف. عادة ما يتم تصوير ممثلي الشعر من جيله بشكل سيئ، لأن تقنية المسرح تُقرأ كتمثيل مبالغ فيه أمام الكاميرا. بلامر حل ذلك. مايك والاس الخاص به في المطلع هو كل احتواء وسلطة جافة؛ هارلان ثرومبي الخاص به دافئ وصغير؛ هال في مبتدئون يكاد يكون عديم الوزن. كان الكندي الوحيد الذي أكمل التاج الثلاثي للتمثيل - أوسكار، واثنان من جوائز توني، واثنان من جوائز إيمي.

القضية المضادة هي تلك التي صنعها بنفسه. كان مترجماً، وليس مبتكراً: الكلمات دائماً لشخص آخر، ولم يكتب مسرحية قط، أو يخرج فيلماً، أو يؤسس شركة. أمضى أجزاء كبيرة من حياته المهنية في أفلام لم يحترمها، أخذها بصراحة من أجل المال، ووصف موقفه من الكثير من ذلك العمل بصراحة تقترب من الرفض. "العبقرية" بالمعنى الابتكاري لا تنطبق. ما ينطبق هو الإتقان - حرفة تم ممارستها لمدة ثلاث وسبعين عاماً إلى مستوى لم يصل إليه أي شخص آخر تقريباً.

الإرث

جعلته كندا رفيقاً لوسام كندا (Companion of the Order of Canada) في عام 1968، ومنحته جائزة الحاكم العام للفنون المسرحية عن الإنجاز الفني مدى الحياة في عام 2001، ونجمة في ممر المشاهير الكندي (Canada's Walk of Fame) في عام 1998، وجائزة الشاشة الكندية (Canadian Screen Award) عن إنجاز العمر في عام 2016 وطابعاً تذكارياً في عام 2021؛ أخذته قاعة مشاهير المسرح الأمريكي (American Theatre Hall of Fame) في عام 1986. تزوج ثلاث مرات - من تامي غرايمز (Tammy Grimes)، التي أنجب منها ابنة، الممثلة أماندا بلامر (Amanda Plummer)؛ ومن باتريشيا لويس (Patricia Lewis)؛ ومن عام 1970 حتى وفاته من إيلين تايلور (Elaine Taylor). سيعيش صوت الموسيقى بعد كل ذلك بأعداد جماهيرية خام، وهو ما كان سيجده مضحكاً ولا يطاق قليلاً. النصب التذكاري الحقيقي أكثر هدوءاً: تسجيل لممثل كندي في إلسينور في عام 1964، ينصف الكلمات.