汤姆·考利茨：喧闹乐队中安静的一半
在Tokio Hotel成立的第一个十年里，汤姆·考利茨（Tom Kaulitz）写歌的方式和大多数青少年乐队一样：一把木吉他，四个人在一个房间里，即兴创作直到成型。后来，在马格德堡和洛杉矶之间的某个地方，他不再这样做了。到2014年乐队制作《Kings of Suburbia》时，他已经开始在家庭工作室里独自制作曲目——编程、编曲、将即兴演奏的片段组装成小样，然后交给他的兄弟演唱。“这是我们职业生涯中第一次真正有时间按照我们想要的方式做事，”他告诉《吉他世界》。这是德国最受关注的家庭之一中受关注度最低，但可能也是最实质性的转变。
洛伊奇
汤姆于1989年9月1日出生在莱比锡，比他的同卵双胞胎兄弟比尔（Bill）早十分钟。全家住在马格德堡附近的一个村庄洛伊奇（Loitsche），十岁时，兄弟俩就已经在城里进行现场表演了。十二岁时，贝斯手乔治·利斯廷（Georg Listing）和鼓手古斯塔夫·舍费尔（Gustav Schäfer）加入了他们。乐队自称为Devilish；2003年更名为Tokio Hotel。
他的音乐启蒙来自家庭。他的继父——吉他手戈登·特吕姆珀（Gordon Trümper，后来娶了双胞胎的母亲）——让他接触了AC/DC，而汤姆自己发现了史密斯飞船（Aerosmith）。他形容自己“一直是乔·佩里（Joe Perry）和史蒂文·泰勒（Steven Tyler）的超级粉丝”，对合辑《Big Ones》有着特殊的感情。多年后在演唱会上见到他们两人，他称之为“梦想成真”。这种传承很重要，因为它解释了一位吉他手，他的直觉是基于即兴演奏和蓝调摇滚风格的，却在一个被世界归类为青少年流行乐的乐队中演奏。
引擎室
在Tokio Hotel内部，汤姆的职位描述不仅仅是“吉他手”。他在唱片中演奏吉他、键盘、钢琴和打击乐，并担任伴唱。比尔提供了面孔、声音和论点，而汤姆提供了部分——像《Durch den Monsun》这样的歌曲所依赖的和声框架。
乐队的轨迹有据可查：被索尼BMG解约，2005年签约环球唱片，《Schrei》售出五十万张，《Zimmer 483》和《Scream》在2007年合计又增加了250万张，同年获得首个MTV欧洲音乐奖，并于2008年成为首个获得MTV音乐录影带大奖的德国乐队。在售出超过一千万张唱片和获得约110个奖项后，乐队的四名成员从未改变。
精疲力竭、洛杉矶与不同的方法
汤姆对他们离开德国原因的描述是不带感情色彩的。在2009年的录音会议之后，乐队从十五岁起就一直在巡演和录音。他们需要休息、新鲜的输入，以及——他用的这个词很说明问题——在音乐之外拥有个人生活的机会。他们于2010年搬到了洛杉矶。
五年后回来的是一支明显不同的乐队。用汤姆的话说，《Kings of Suburbia》“比之前的专辑稍微电子化了一些”，使用了该组合从未接触过的编程技术。“这对我们来说是一种发展，”他说。工作流程颠倒了：汤姆不再即兴创作，而是先编程一个轨道，剪辑一个小样，然后才交给别人去填词填曲——“我们真的是在轨道上创作”。对于一个听着史密斯飞船长大的吉他手来说，在二十多岁时自学成为一名制作人是一个真正的职业转变。
其他职业
像他的兄弟一样，汤姆引起了时尚界的兴趣。他于2010年1月在米兰参加了DSquared男装秀，并于同年8月签署了一份锐步（Reebok）的鞋类广告合同，他开玩笑说他每周大约收到十双新鞋。2011年12月，双胞胎在Android上推出了移动应用程序BTK Twins（2012年1月推出了iOS版本），这是主要乐队试图建立直接通往粉丝群的渠道而不是租用渠道的早期尝试之一。
2023年，他和比尔一起担任了第十三季《德国之声》（The Voice of Germany）的教练，他们团队的决赛选手获胜。2024年，两人主演了Netflix纪录片系列《Kaulitz & Kaulitz》，追溯了他们的成长经历和职业生涯。
他的私生活成为了国际新闻，这是他的吉他演奏从未达到过的程度。他于2015年至2018年与模特里亚·索默费尔德（Ria Sommerfeld）结婚。他于2018年12月左右向海蒂·克鲁姆（Heidi Klum）求婚，两人于2019年2月低调结婚——他二十九岁，她四十五岁，年龄差距成为了小报长期关注的话题，克鲁姆公开拒绝理会。
为什么汤姆被称为天才
他不是，资料来源中没有任何人认真地用这个词来形容他。值得明确指出这一点，因为汤姆·考利茨处于这种主张最困难的位置：一个流行乐队的吉他手，部分因为是某人的双胞胎，部分因为是某人的丈夫而出名。
他案例中站得住脚的版本是关于技能习得的，虽然狭窄但真实。汤姆是一位自学成才的音乐家，十岁开始表演，从AC/DC和史密斯飞船的唱片中构建了实用的摇滚吉他词汇，十五岁开始专业演奏，然后——尽管有充分的商业理由不这样做——拆解了自己的方法并重建了它。从“我们四个人在房间里拿着木吉他”到独奏编程、编曲和制作小样，这不是一种表面的转变。这是在二十多岁时，在大量观众等待的情况下，从零开始学习第二门学科。大多数处于他这个位置的音乐家都会雇人。他自己完成了工作，结果乐队的声音发生了可听见的变化。
反驳的观点直接而沉重。他的吉他演奏扎实而非卓越；没有人研究他的独奏。歌曲是合作完成的，乐队一直使用外部制作人和词曲作者。他在过去十年的知名度更多归功于Netflix系列和婚姻，而不是任何唱片。而且，提供Tokio Hotel真正创意标志——外表、声音、胆量——的人是他的兄弟，而不是他。
汤姆拥有的是能力、适应能力和不张扬的重组意愿。在一段从十五岁开始并持续了二十五年的职业生涯中，这是有价值的。这不是天才，假装它是天才将是对一位真正有用的音乐家的侮辱。
遗产
Tokio Hotel仍然是本世纪国际上最成功的德国乐队，拥有在马格德堡附近相识的四名成员。汤姆·考利茨对此的贡献是没人拍摄的部分：即兴演奏、键盘铺垫、小样，以及在二十多岁时在洛杉矶悄悄做出的决定——学习如何构建唱片而不是仅仅在上面演奏。二十年后，乐队仍在发行音乐。总得有人让机器运转起来。
